走著走著方向就反了！細數毀了前作的經典遊戲續作
無論好玩不好玩，很多遊戲都會選擇出續作，當然了，好玩的遊戲通常出的續作質量更有保證，甚至能繼承前作的優點繼續發揚光大，讓這個遊戲系列走得更加長遠，比如《GTA》系列，《極品飛車》系列等等。
然而總會有一些遊戲的續作造成了反效果，狗尾續貂，只需要一個續集就毀了一個系列，例如《生化危機5（Resident Evil 5）》在這點上就做得很突出了。隨著遊戲硬體技術的發展，以及玩家的口味變得越來越刁鑽，開發商所付出的成本月越來越高，與其冒險開發新作，不如對以往成功的作品繼續吸金。而這樣一來也更能吸引投資者的信心，如此形成良性循環。然而走向反方向的也有，得到的自然是相反的效果。讓我們一起來看看有哪些偏離系列的遊戲續作吧。
1、《托尼霍克滑板5(Tony Hawk"s Pro Skater 5)》
《托尼霍克滑板》系列一直是喜歡運動的遊戲粉絲必入的遊戲之一，畢竟遊戲本身就是由滑板高手代言托尼霍克，玩家在體驗精彩刺激的遊戲體驗之餘，也是對於通過自身奮鬥的偶像的致敬。《托尼霍克滑板》前面四部的遊戲風格都比較統一，且也佔據了體育遊戲市場的一席，然而到了《托尼霍克滑板5》，一切似乎開始改變了。
《托尼霍克滑板5》注重於更加開放的遊戲世界，玩家所享受的自由度更高，而與此對應的，遊戲本身的玩法也偏向於休閑，導致了核心玩家的慢慢流失。其實開放世界和休閑玩法並不是固定的搭配，在玩家能夠最大化享受遊戲自由的同時，遊戲還是能夠保持其核心難度的。或許是發行策略發生改變吧，似乎是這種更加易於上手的操作才能吸引玩家，然而市場證明這是錯誤的。越是向玩家妥協的遊戲，其姿態也會越被玩家所拋棄。2015年《托尼霍克滑板5》在市場表現上確實是損失慘重。
2、《鬼泣4(Devil May Cry 4)》
從新增加的角色尼祿的塑造上，《鬼泣4》毫無疑問的成功的，畢竟玩家們總是喜歡充滿活力的年輕小夥子，再來上一段欽定的愛情故事，以及遊戲系列一直固有的優秀的動作系統，如此一來，很多《鬼泣》的粉絲會認為——完美。
而對於很多鍾情於舊主角但丁的玩家來說，《鬼泣4》中那種大叔臉的但丁無疑是當頭一棒。憑什麼充滿活力的年輕小夥子要換人呢？我們可是從一代走到了三代，其中三代和老哥維吉爾相愛相殺走過來的，憑啥都了四代的主角卻換成了一個小鮮肉，而我們的但丁大叔則是滿臉油膩的大叔呢？雖然依舊是玩世不恭，但是被另一個不那麼玩世不恭的人頂撞總覺得是不舒服啊！沒錯尼祿並沒有那麼的反叛，沒有那種帶點邪氣的正氣，他就和大部分的日式遊戲中的主角一樣中二，時不時被反派調戲，時不時被女主羈絆，在眾多的日式遊戲和日漫中，可以說是一點特色都沒有。
那麼那時候苦苦期待新作的粉絲們，會想要這樣一個中二的小鮮肉來替代但丁老哥嗎？我想大部分的粉絲都會說NO。只不過尼祿的塑造本身也做得不錯，所以可能新接觸這個系列的玩家並不會很在意但丁的設定。只不過該系列現在也不知道會不會出續作了，出續作也不能確保但丁是否回歸，就看卡普空的意思了吧。
3、《除暴戰警2(Crackdown 2)》
《除暴戰警》有著非常美式漫畫風格的遊戲畫面，以及非常緊湊的遊戲節奏，對於喜歡突突突的玩家來說，有著天然的優勢，創下一百五十萬套的銷量。所以遊戲初代就大受玩家歡迎，這點是毫無疑問的。
隨後我們迎接了《除暴戰警2》的發售，畢竟那個時候已經有不少同類題材的遊戲了，所以它也是要憑著自身本事來面對市場考驗的。不過有一點要提到的是，《除暴戰警2》與《除暴戰警》其實來自不同的開發團隊，但開發人員有一定的重複，而遊戲一樣由微軟所發行，並進行了全中文化。遊戲繼承了許多前作的設計，更加入了不少新的功能與變化，玩家將扮演新一代的複製人幹員，重返太平洋市的舞台。雖然如此，《除暴戰警2》的總體表現遠遠不如預期，遊戲中新的故事情節，新的遊戲內容，以及最多四人組隊的合作模式並沒有增加多新鮮的體驗，因為這些內容在前作就有的，玩家在2代還是一樣的體驗。
總的來說，《除暴警察2》在一定程度上缺乏誠意，對於品牌的延續上並沒有多出彩的地方，總體感覺是一部比較敷衍的續作。比起其他能夠大刀闊斧改進的遊戲續作來說，它還缺少很多東西。
4、《生化危機5(Resident Evil 5)》
《生化危機4》做了大刀闊斧的變革，雖然還是站樁射擊，但是因為能夠玩家自主瞄準，武器種類豐富，加上塑造的恐怖氣氛和數量眾多的BOSS，讓玩家大呼過癮。
而到了《生化危機5》，從總體上來看，幾乎是一種複製的遊戲模式。雖然它也在嘗試著改變，但是這效果卻讓人覺得很糟糕。合作模式系統雖然讓玩家感到新鮮，但是考慮到資源分配的問題，搭檔謝娃並不會在意玩家辛辛苦苦搜刮的子彈兩下就打完了，如果你沒有及時把她身上彈藥進行調整的話。
遊戲的故事敘述就不用多說了，雖然老一套的拯救世界題材並不是直接讓玩家乏味的理由，但是遊戲非要設定在非洲那種又臟又亂的地方，實在是匪夷所思。畢竟遊戲剛發售的時候就有當地人不滿遊戲中若隱若現的種族歧視而對卡普空發難了。《生化危機5》的體術和合作體術做得還不錯，《生化危機6》更是將其發揚光大甚至是泛濫了。或許我們可以認為，《生化危機5》開了個壞頭，不僅沒能傳承前作的經典，還為後面的遊戲做了糟糕的榜樣。所幸，我們看到同樣是大刀闊斧改革的《生化危機7》迎來了它自己的精彩，重新穩固了粉絲的心。希望這部遊戲能夠繼續改革，保持創新吧，比起不斷湧入的新玩家，老玩家也需要一些新鮮的東西。
5、《永遠的毀滅公爵(Duke Nukem Forever)》
《永遠的跳票公爵》，就算我這麼說，你也能猜到這是什麼遊戲，畢竟，和《最終幻想15(Final Fantasy XV)》、《最後的守護者(The Last Guardian)》和《仁王（Nioh）》一樣橫跨多年的開發周期的遊戲，本身就已經足夠吸睛了。
我們所知道的是，它被最初的開發者和發行商幾經轉手，遊戲引擎也被改來改去，單單就這個過程就難免讓玩家們揪心。我們的公爵曾經代表了美國式的個人英雄主義，他腦子裡只有殺外星人和等他去救的美女，而這一點，到現在也沒有改變。雖然藉助於現在的機能和開發技術，和《毀滅公爵 3D》比起來當然是更好了，但是遊戲的具體玩法則依然沒有太多改變。遊戲中的炮台戰鬥過於頻繁，導致整體遊戲流暢感下降。
儘管遊戲中不乏一些有趣的創意，但總體的遊戲機制並沒有多大的變化，老套因此無聊。公爵曾經是個幽默風趣的人，而在《永遠的跳票公爵》中，為了風趣而風趣，很多時候甚至還顯得呆板，我想，這部遊戲應該不會再有續作了吧？我們不想再看到呆板的公爵了。
6、《龍騰世紀2(Dragon Age 2)》
作為曾經帶來成功的《龍騰世紀》的續作，《龍騰世紀2》花費了不少的公布，其中最主要一點就是精簡了RPG元素，讓動作元素更加的突出。不過總的來說，系統做得太過於精簡，乃至於遊戲原本很多精彩的構想都沒能實現。
《龍騰世紀2》在時間跨度上很大，但是場景的構成和角色情節設定讓這個架構顯得有些假大空，更多的拼湊的感覺。雖然本作突出了動作方面的元素，但是遊戲里的隊友AI並沒有達到能適應動作化遊戲的程度。例如他們在危急關頭並不會主動回血來挽救自己。
在城市塑造方面，由於很多時候玩家需要在同一座城市和它周圍徘徊，加上本身重複的景色，導致玩家繞城幾乎都是看到同樣風格的景物，得不到新鮮的體驗。隨便走幾圈就似曾相識，這樣的地圖確實挺失敗的。
