《演員的誕生》收官：「我用演技讓你記住我的名字」
傳媒內參導讀：作為綜藝市場上第一個聚焦於演員演技的節目，浙江衛視《演員的誕生》已於上周六晚圓滿收官，它不僅是演員的誕生，更是將演技作為信仰。
有些演員演技很好，知名度卻不高，甚至演技好到觀眾只記住他的角色。就如大多數觀眾只記憶於「綉春刀里的丁修，卻淡化深藏在角色背後的周一圍「「只知道天山童姥，卻不知道舒暢」「只痴於白家長子白孝文，卻忽略了翟天臨對表演的痴狂」。
去年四季度，一檔節目的播出，讓觀眾有機會走近那些經典角色背後的塑造者。作為綜藝市場上第一個聚焦於演員自身演技的節目，浙江衛視《演員的誕生》已於上周六晚圓滿收官。
自播出以來，節目就備受關注，在讓演員通過「演技「對角色進行具象化輸出的同時，也逐漸讓觀眾以演員的「演技」而記住他們的名字。這不僅是演員的誕生，更是將演技作為信仰。
導師傾力點撥，演員敬業比拼，
為觀眾詮釋表演的真諦
在資本與媒體的關注以及中國影視行業大環境瞬息萬變的背景下，演員的表演環境發生了變化。在「流量」時代，各種小鮮肉刷顏值、零演技，文戲替身現象在演藝圈亂象叢生，但平心而論，「爛演技」並非演員的原罪，實乃在當今影視圈惡劣風氣使然。
觀眾期望看到的是年輕演員既是流量擔當又是演技擔當，這隻有用「真正的演技」進步來平息。
總決賽對決前夕，宋丹丹老師點撥演員「每一個最初做演員的孩子，一開始盼望著自己能成名，但成名是雙刃劍，你們要在過程中保持你們的初心」。
老戲骨們此起彼伏的金句，更聚焦於表演本身，他們真切的想把「演員」這兩個字正位。節目通過老戲骨的加盟、實力演員的競演進行演技加成，對表演藝術自身進行更多的探取。
而對於青年演員而言，沒有比認認真真地去「試錯」更具突破的事情。翟天臨和凌瀟肅在決賽現場中還原《白鹿原》經典片段，兩位演員在特定的情境中，雖情緒有點「滿「，但二人對整個舞台的掌控相當到位。
翟天臨奠定鹿子霖這個角色的基調時，沒有任何言語包袱，以靈動性塑形，從身體到語言，直至眼神的表達等細微處無不貫穿始終。
評審團也從專業和市場的角度解析表演，導師吳秀波表示「演員的修行不僅在戲中，演戲是一個過程」，修行的過程需要自我檢測，無論是翟天臨還是凌瀟肅在人物塑造上都達到了應有的高度，為觀眾帶來一場「新時代表演課」，行業也需要更多像他們一樣的好演員。
合格的演員不只需要「技術流」
更在於角色的統一和相互成就
對大部分演員來說習得表演技巧尤為重要，對「聲、台、形、表」等基本功的考量，也成為演員前後必經的一環。有些演員為了摘掉「爛演技」的頭銜，在舞台表演中過於使用「技巧」，「濫用」演技。
於是我們在舞台上發現各種肢體表現誇張，浮誇式、嘶吼式的尷尬演技，曲解了角色詮釋。而真正的演技是在舞台藝術上找到點，以演技見真章，不以技法局限表演認知。
表演也並非「技術流」，它屬於個人風格色彩極濃的藝術形態，是一個由淺到深的過程，演員的個人演技也需要從青澀走向純熟，這就需要演員的自我修養與他人的技術點拔，前者側重於對表演的自我認知過程，而後者更側重於對方的言傳身教與灌輸傳承。
說到底演員必須服務於角色，而角色之間必須相互成就，只有二者統一，才能創造出好的影視作品，就算是個人的戲劇表演再有張力，但無法把球舒服的給對方，對方也很難跳起來扣回這一板，再接起來，也不算是好的配合，更難稱為好的表演。
如果說之前的競演，演員間的競爭以強烈的自我展現為主，那麼在總決賽中看到的更多是演員間的相互成就。
周一圍與舒暢演繹《孝庄秘史》的過程，能讓觀眾明顯感受到分寸感，沒有人想要搶佔制高地，二人專註於對角色塑造和交互的有效交流，將多爾袞與大玉兒的家國情與兒女情「走心的演繹」，始終呈現良好的競合關係。
演員之間實戰互飆演技，亦有道。合格的演員不局限在個人和「小我」,而是趨於「大我」，無論是之於演員相互獨立的個體成長，還是團隊演員之間的切磋，都是演員正行的過程，都在為整個影視圈奠定基石並實現升級，不斷提高行業審美，在影視行業中建構新風向和表演訴求。
演員就是專業又不失溫度的角色
要用演技讓觀眾記住他們的名字
一個「非流量」的演員，未來有沒有好的發展，最重要的是要看觀眾是否認可他的演技，而真正的好演員會讓觀眾用「演技」記住他們的名字。
當前，演員這份職業也愈發具有爭議性。在《演員的誕生》的現場，三位導師以及主持人，從不同維度對「演員「進行了重新定義，將演員這個觀眾既熟悉又陌生的角色轉變為：專業又不失溫度的角色，對表演行業進行深刻反思。在他們眼中，演員是一群陪你感悟人生、造夢、講故事的人。
演員推介人張國立則將其聚焦於「使命、夢想與信念」上，通過《演員的誕生》這個舞台放大演員在場上的表現，讓觀眾在場上看到一群「大演員「，這或許就是演技和流量的不同。
巔峰之戰中，翟天臨、藍盈瑩、周一圍三位實力演員挑戰身體與心理的極限，十幾個小時進行台詞排練以進入人物狀態，在短時間內演繹經典片段《趙氏孤兒》，節奏之快不可想像。
而真正支撐演員對當下表演絕對專註的是「演員的內心情感」，而不是只是去「演」一個角色本身。所有「演」的成分必須從「真」中挖掘出來，幾位演員的情緒、神態、動作一步到位，通過飽滿的角色置換出真摯的情感，並與情感、生活緊密相連，實在的表達出來，足以見得其「走心的演繹」。讓觀眾看到舞台上用表演塑造的每一個角色，除了更加真實，還包括人性的善良和情義。
「演技」是永遠服務於影視角色的，《演員的誕生》這檔節目的要義首先當然是「以演技煉成是唯一視角」，而不是拿演技來做個噱頭撐個場面。
演員將角色詮釋得到位，甚至每一個表情狀態拿捏精準，無不表現出演員自身的實力和潛能，都是為了增加觀眾對演員演技的共鳴。同樣也是演員內心深處的獨白「我要用演技讓你記住我的名字」。
回顧第一期的節目中，翟天臨被合作過的章子怡忘記，表演過後他以幽默的口吻跟章子怡說「希望你現在記住我」，在之後的表演中觀眾能看到翟天臨塑造了一個又一個成功的角色。他期待自己對角色的琢磨，對情緒的理解，有層次的演繹出來，讓觀眾記住他。
這也是演員的藝術理想應融入到表演行業的本質中，引導市場和觀眾關注表演行業的本質而不止於形式。觀眾更希望在演員身上看到責任感，以及對舞台、職業的尊敬，也就是演員不但要有演技還要演的有血有肉，讓觀眾有記憶點，這同樣是演員這個行當需要磨礪的地方。
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