2017中國電視綜藝的三種狀態：焦慮、思變、摸索
傳媒內參導讀：2017年有焦慮，在數量漸趨穩定後，質量與新意提出雙重要求，電視綜藝面臨抉擇；2017年有思變，重重壓力下，電視人嘗試升級軟、硬體，開闢新類型新內容；2017年也有摸索，老牌綜藝開新花，創新綜藝排查誤區且行且變。
來源：傳媒內參
文/遲遲
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2017對於電視綜藝來講，是過渡的一年，一方面現象級綜N代疲軟，新生代綜藝水花小，電視綜藝進入青黃不接時期；另一方面，離職潮減緩軍心鎮定，一線創作者探索新方向新內容，為電視綜藝注入新生力量。
所以，2017年有焦慮，在數量漸趨穩定後，質量與新意提出雙重要求，電視綜藝面臨抉擇；2017年有思變，重重壓力下，電視人嘗試升級軟、硬體，開闢新類型新內容；2017年也有摸索，老牌綜藝開新花，創新綜藝排查誤區且行且變。
焦慮：
政策收緊、網綜競爭、電視綜藝青黃不接
2017年唱衰電視綜藝的聲音不絕於耳，從渠道到內容，從投入到營收，種種要素對比下，電視綜藝的風頭確實較網路綜藝弱，不過業內專家表示，渠道從來都不是限制電視綜藝發展的阻礙，頭部綜藝版權依舊是視頻網站爭搶的目標。但2017確實是電視綜藝焦慮的一年，主要表現在三方面：
一、綜N代進入衰退期，仍佔據頭部資源
老牌現象級綜藝如《奔跑吧》《歌手》改名重新出發，依舊難以重回口碑巔峰，高口碑如《極限挑戰》系列同樣無法避免口碑下滑的局面。《中國新歌聲》導演金磊坦言，「太多類型沒有被激發，很多老牌節目碰到瓶頸。」
算起來，2017是《中國新歌聲》的第六季、《奔跑吧》的第五季、《歌手》的第五季、《極速前進》的第四季、《極限挑戰》的第三季。儘管這些老牌現象級綜藝出現不同程度的口碑、流量下滑，但本身積累的人氣與可替代新綜藝的缺位，讓他們依舊佔據最好的頭部資源，也是電視台最能從視頻網站手裡獲益的最大籌碼。
數據來源：豆瓣評分，截止2018.1.20
數據來源：騰訊新聞
二、一哄而上，撞題材現象嚴重
儘管經歷過跳水類節目、體育類節目、喜劇類節目的大規模覆滅，2017年電視人依舊謹慎地模仿著、借鑒著。文化類節目，尤其是詩詞類頻繁出現，換湯不換藥的類似形式影響節目的精彩度；科技類節目的形式同樣大同小異，業內人士指出，「不少科普節目都是在拷貝國外的節目形式，在節目形態相同的前提下，各節目更多競爭的是獵奇性，而不是知識性。」
詩詞類節目如《中國詩詞大會》、《向上吧！詩詞》、《中華好詩詞》、《詩書大會》，科技類節目如《我是未來》、《加油！向未來》、《未來架構師》、《機智過人》，不僅增加了同類型內容間的競爭，也讓觀眾選擇疲勞。
三、綜藝節目更新換代加快
與現象級綜N代作為固定制作項目延續不同，新綜藝的更新速度越來越快，不僅會因收視、口碑不達標而迅速被替代，政策引導、行業趨勢也成為重要影響要素。《天籟之戰》製片人李文妤透露，「從2004年至2017年，全國各大衛視共推出近40檔電視音樂節目，僅16檔節目延續至今。」大多數音樂類綜藝不溫不火，迅速被其他內容、題材所替代。
綜藝更新速度加快現象在一線衛視尤為明顯，除了當家頭部綜藝，比如湖南衛視《歌手》、浙江衛視《奔跑吧》《中國新歌聲》、東方衛視《極限挑戰》《歡樂喜劇人》、江蘇衛視《非誠勿擾》《最強大腦》、北京衛視《跨界歌王》等，大部分綜藝都進行了大換血，《嚮往的生活》《演員的誕生》《非凡匠心》等綜藝均是2017年新開播綜藝。
電視綜藝之所以如此焦慮，離不開環境的影響，既有外部大環境不斷推陳出新的作用力，也有自身內部環境的調節失控，內憂外患之下，電視綜藝迫切需要尋找到新出路。焦慮的原因無外乎三方面：
一、政策和整改風潮不斷
2017年影響最大的政策壓力主要集中在兩方面：全明星節目退出黃金檔，多檔綜藝下架整改。6月份時傳言廣電總局調控主要分為四個方面：一是全明星真人秀將不得在衛視黃金檔播出，旨在提高素人的參與比例；二是鼓勵黃金檔多播文化類節目；三是主持人和嘉賓的穿著打扮、言談舉止嚴格把關，禁止奇裝異服和男扮女裝；最後要求各電視台主要負責領導需親自審查黃金檔節目。
這些調控要求被一點點證實：東方衛視《極限挑戰3》由之前的周日晚上9點改為10點，浙江衛視《挑戰者聯盟3》挪到了周六晚10點，江蘇衛視《來吧兄弟》周五晚10點檔播出；多檔節目後期調整嘉賓發色。
另一方面，如果說網綜的整改風潮是網台同標的必經之路，高口碑綜藝《極限挑戰》第三季和《見字如面》第二季先後整改，確實給了創作者下馬威，政策的高壓線越來越近，如何既規範又高效的完成創意創作成為擺在創作者眼前的首要難題。
值得注意的是，有業內人士透露，目前下架綜藝整改後可以順利上線，但2018年可能就沒那麼容易了。廣電總局最新下發的《關於進一步加強廣播電視節目備案管理和違規處理的通知》中明確指出：要進一步完善問題節目整改、警告、停播制度，嚴肅整治在政治導向、價值導向、審美導向上出現的問題。所有受到總局整改、警告、停播處理的節目，一律不得以成片、剪輯、花絮等各種形式復播、重播或變相播出，包括不得通過各種形式轉移到互聯網新媒體上播出。
二、超級網綜崛起衝擊頭部電視綜藝
據騰訊新聞數據顯示，2017全年上線網路綜藝103檔，較2016年增加27%，頭部綜藝播放量破40億，比肩電視綜藝。網綜漸成規模，對電視綜藝確實造成不小的威脅。一方面是各種類型綜藝全年覆蓋和隨時打開隨時看的渠道優勢；另一方面是2017年的新趨勢，《中國有嘻哈》《明日之子》等高投入的超級網綜，直接衝擊頭部電視綜藝。
2017年暑期檔，愛奇藝《中國有嘻哈》與騰訊視頻《明日之子》兩檔超級網綜齊發力，霸佔話題榜、流量榜，與之同期的電視綜藝聲量嚴重受到影響。尤其是《中國有嘻哈》，不僅獲得市場認可，在「傳媒內參指尖影響力·綜藝榜」調研中也獲得不少業內同行的認可，認為純網綜藝在2017年帶來了新的創作趨勢。
三、電視綜藝自身內容競爭力減弱
內外環境作用下，電視綜藝的試錯成本不斷增加，創作者也更加謹慎，這導致綜藝節目求穩重於求新。於是，2017年電視綜藝有一個明顯特徵：老牌綜藝撐不住，創新綜藝扶不起，儘管老牌現象級綜藝口碑、流量下滑，仍然是電視綜藝的領頭羊，創新綜藝或口碑、或流量總有不足之處，難以被傳統現象級綜藝的標準認可。
《天籟之戰》總導演李文妤提到，做節目最大的壓力來源於「新鮮感」，「高手都已經過過招兒了，賽制和形式也已經沒什麼花樣可講了。」《閱讀·閱美》總導演王海敬也表示，「同質化是文化節目現階段難以突破的瓶頸，怎麼從差不多的東西裡面開拓出文化這兩個字的外延，到底文化還有多少東西我們可以去做，這個是比較困難的地方。」可以看出，無論是老牌強勁題材音樂類，還是新興題材文化類，都在困境中尋求著突破。
思變：焦慮之下，
電視綜藝2017年仍有可喜變化
2017年對於電視人來說確實不是輕鬆的一年，政策壓力、招商壓力、創新壓力引發焦慮不斷，但焦慮是不可避免的，最有韌性的電視人頂住焦慮所做出的改變更值得關注。
硬體方面：升級舞美，注重細節
近幾年，電視綜藝越來越重視舞美視效，尤其是2017年，舞美已成為同類節目競爭的重要砝碼。
文化類節目：《中國詩詞大會第二季》舞美設計靈感來自於中國傳統的符號「畫卷」，交叉穿梭成一個立體的、多空間的四維影像設計；《向上吧！詩詞》採用立體三角形打造的競技舞台，「守關團」與「挑戰團」陣地以紅藍兩色區分；《詩書中華》採用「曲水流觴」的表達形式，將舞美「流動起來」。
科技類節目：《機智過人》舞台上設有36塊透明屏幕（冰屏），觀眾席設計了懸浮座，傳遞出「未來已來」的核心思想；《我是未來》採用六軸機械臂舞美、CG場景營造、人工智慧「小冰」實時交互，全息投影出了早已滅絕的猛獁象；《未來架構師》的舞台由一塊270°沉浸式環幕組成，會根據舞台上演講者的發言實時轉化為文字呈現在上方的大屏幕上。
音樂類節目：《天籟之戰》第二季金字塔變太空艙，並運用冰屏製造隱藏空間，增加可移動的數控燈變換造型等機關設計，營造出多重空間概念上的舞美；《夢想的聲音》第二季採用機械臂搭建夢想的台階，利用冰屏為舞台實現多種層次的視覺變化。
軟體方面：革新內容，多元嘗試
文化、科技類節目增加
隨著音樂類、喜劇類等綜藝大類逐漸走向創意瓶頸期，2017年湧現出大量文化、科技類節目，詩詞、信件、日記、戲曲等形式多樣，高科技與人類的交鋒同樣看點十足。《見字如面》導演關正文表示，「人類文化消費一直以來是恆定的主流，而不是支流，不是所謂清流，不是所謂逆流，它真的是主流。」
《我是未來》節目總策劃、唯眾傳媒創始人楊暉也表示，「現在的科學節目不是太多，而是太少了。每個節目都會有自己的定位和風格，我們可以很驕傲的說自己的節目是原創的果實，我們也相信『百花齊放』的景象會讓這類節目更出彩。」
新造「慢綜藝」概念節目類型
「慢綜藝」概念始於年初《嚮往的生活》，爆於四季度多檔生活類綜藝的火熱，但在很多創作者眼中，「慢綜藝」並不是獨立概念，甚至「快綜藝」與「慢綜藝」除了節奏外並沒有明顯區別。
儘管概念比較模糊，但創作者普遍認同回歸生活的節目走向，《中國新歌聲》總導演金磊在調研中做了形象比喻：快綜藝好比火鍋，大家喜歡迅速地排解、表達自己快樂的情緒；慢綜藝就好比日料，喝點玄米茶，靜靜地與三兩好友聊聊天，分享一些舒適、舒坦。火鍋吃多了你也想吃點本幫菜和日料，這是人在情緒上的需要，他們是互為補充的。
全新原創內容探索
中國社科院新聞所世界傳媒研究中心秘書長冷凇指出，「綜藝節目的題材資源選擇比模式選擇更為重要」。在買光世界成熟模式、模式本土化改造之後，電視人開始嘗試有中國特色的創作，一種是深挖獨有的文化，另一種則是舉一反三再創新。
除了開年的《中國詩詞大會》《朗讀者》引發較大討論聲量外，2017年第四季度再次爆發小高潮，《演員的誕生》將演技這件事拿到舞台上公開來說，《國家寶藏》將演繹與文物結合還原中國歷史，全新拼演技的內容題材引發線上線下討論，為2017年的台網綜藝之爭扳回一城。
摸索：
電視綜藝未老，現象級標準已變
將2017定性為過渡的一年，還有一個具體表現就是綜藝概念的模糊和擴張。何為文化類節目？詩詞歌賦是，讀書、讀信、讀日記是，家風、道德、技藝也是；何為慢綜藝？可以是三兩好友偏居一隅記錄生活，可以是幾人組合開餐廳、做民宿，也可以是建房子、去生活；何為垂直類節目？親子節目算，交友節目算，音樂節目也可以算。綜藝概念的難以界定，雖然不利於受眾分析的精確，但為文藝創作者提供了更多思考和創意空間。
文化類節目的低流量與多元化
政策和趨勢裹挾下，文化節目成為貫通全年的熱門類型，主打情懷如《朗讀者》《見字如面》，主打知識如《中國詩詞大會》《詩書中華》，主打傳承如《兒行千里》《非凡匠心》，電視人探索出文化節目的多形式表達。
不過，談2017年文化類節目崛起多指數量，不僅真正算得上優質的電視節目屈指可數，收視率、流量也遠不能與娛樂類節目相提並論，有數據統計，2017年僅《中國詩詞大會2》收視率破1，網播量均未過億。
對於這樣一類很容易曲高和寡的節目，創作者也在摸索拉近與觀眾距離的契機，比如信件載體之於《見字如面》，董卿符號之於《朗讀者》，演員演繹之於《國家寶藏》，標誌性選手之於《中國詩詞大會》《國學小名士》都曾引發高關注度，不失為一種引流的好方法。
全明星綜藝探索星素結合的可行性
第三季《極限挑戰》素人的戲份大大超過了前兩季，有網友好奇：「極挑」真的要走星素結合的路子了嗎？嚴敏的答案是，全素人的綜藝才是最高階段。
的確，不管是政策指導、明星要價等外界因素，還是綜藝製作趨勢的必然走向，都將全明星綜藝引導向星素結合。《金曲撈》製片人姜方明指出，「國內綜藝經歷高速發展之後其實已經進入了瓶頸期，綜藝市場上的節目內容開始出現日益嚴重的同質化，星素結合或許是一個綜藝突破口。」
但2017年的星素結合探索之路並不順暢，《我們來了》第二季、《我們相愛吧》第三季的素人定位、設置等方面出現偏差影響了整個節目的節奏。姜方明認為，星素結合併不是單純的將嘉賓構成從明星轉變為素人，更多的是要求在節目內容上，也從明星為核心轉為素人為核心。
確實，星素結合併非節目製作的萬能良藥，更不該成為規避政策風險的搪塞借口，如何避免為了「素」而「素」，是每個電視人都應該好好思考的問題。
受眾分化，大眾題材與垂直內容並生
在合家歡節目越來越難留住年輕觀眾的當下，電視綜藝也改走垂直細分路線，但這不意味著要將內容小眾化，關正文指出，「綜藝天然就是大眾的。當然這個『大眾的』大到多大，可能也不一樣。比如《見字如面》，大家一開始都說這是小眾題材，但是傳播時候的受眾量又比較大。所以不能說某個綜藝題材是小眾題材，它其實是滿足了足夠規模的觀眾的內心需要。」
這在2017新生代綜藝中表現得格外明顯，比如慢綜藝，湖南衛視《嚮往的生活》《中餐廳》《親愛的·客棧》、東方衛視《青春旅社》、浙江衛視《漂亮的房子》、江蘇衛視《三個院子》都是看到了都市年輕人渴望回歸平靜安逸生活的需要。《奇幻科學城》聯合製片人徐立偉在調研中總結道，「垂直類綜藝」是對過去某種稀缺領域的內容補償，是一次「不按常理」的定位選擇卻又「合情合理」的文化傳播。
拒絕唱衰，「現象級」標準正在改變
冷凇一直反對「唱衰電視」，他坦言，「電視開機率下降」與「電視短視頻化傳播」「社會熱議量激增」是並存的，一方面，遙控器相對於手機的智能推薦，喪失了精準的到達與選擇優勢，但另一方面，電視由於廣場語境所具有的傳統線性播出結構，反而成為移動端議論與討論的優勢，如近期《演員的誕生》的話題效應持續放大，這是網路端所無法比擬的。
冷凇曾在2017「指尖上的綜藝」移動影響力高峰論壇上重新為現象級節目劃定標準：公交里有人看，社會有人議論，朋友圈有人轉發。以這個標準來看，《朗讀者》《嚮往的生活》《演員的誕生》等都可以歸為新「現象級」綜藝。
2017年可以看到新「現象級」綜藝率領同類型綜藝開疆擴土，也可以看到老牌「現象級」綜藝老驥伏櫪不斷自我更新迭代，既有文化類、科技類綜藝的集中發力，也有慢綜藝、情感類綜藝的溫火慢燉。
這些2017年多方向的摸索也為2018年的創作增添新的思路，各衛視的招商節目中已出現不少全新品類，比如湖南衛視的《小子好樣的》《我要上太空》、江蘇衛視的《我的新同事》、北京衛視的《童劃婚禮秀》等。
冷凇指出，未來綜藝大發展趨勢是「家國情懷與日常生活的美學化提升，垂直品類引爆大眾圍觀，益智類知識類節目的回歸，棚內與戶外真人秀融合打通，公益類經營類節目迎來開局之年，周間IP變成資本市場的資源平台入口。」期待電視綜藝創作者們打破焦慮，突破過渡期後的再爆發。
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