在德國培養自己的藝術細菌？
文化德國·繪畫藝術
德國的藝術
很多人對德國藝術的了解可以說是從柏林牆上的塗鴉開始的。然而德國的藝術和文化的歷史遠遠要悠久於上世紀，它可以說是汲取了凱爾特人，日耳曼人和羅馬人三個歐洲族群的元素，是歐洲文化融合的產物。自中世紀以來德國產生了獨具個性的文化藝術形態。隨著時間的發展，德國各個領域的文化工作者成為新的思想潮流和發展的先驅，德國藝術家也走上了國際的舞台，成為藝術界的弄潮兒。
德國文化在很大程度上是通過共同的語言來定義的，畢竟在過去德國並不是作為一個民族國家存在的，甚至在1871年德意志建立之後，德國常常被理解為一個共同文化國家。隨著20世紀大眾傳媒的激增，互聯網在二十一世紀的傳播導致了文化景觀的差異化，也使原本小眾的德國藝術文化走到了大家面前。
一對情侶在柏林牆塗鴉前親吻
德國藝術史發展
藝術史的發展可謂說是和德國有著千絲萬縷的聯繫。最早提出美術史這個名詞的即是德國著名考古學家及藝術史學家溫克爾曼（Johann Joachim Winckelmann，1717年12月9日－1768年6月8日）。他是第一位在著作中對古代美術作品進行仔細風格研究的學者，可謂是藝術史學科的奠基人，也是所有藝術史系學生的罪惡源頭。18世紀末約翰·多米尼克·菲奧里洛在哥廷根大學奠定了美術史的學術基礎，之後的浪漫主義則為美術史帶來了另一個推動。卡爾·魯穆爾和古斯塔夫·弗里德里希·瓦根為美術科學奠定了基礎。他們和其他歷史學家如雅各·布克哈特、卡爾·尤斯蒂等建立了一個新的學術科學，他們將美術結合在文化史中來研究。除此之外隨著對美術作品的收藏的興趣的產生和發展人們開始對藝術品進行分類的研究。一直到後來也有許多美術史學家將美術史與哲學結合在一起研究，比如海因里希·沃爾夫林（Heinrich W?lfflin，1864-1945）、阿比·瓦爾堡等。
藝術史學生心中永遠的夢魘——溫克爾曼
德國著名繪畫藝術流派
表現主義（Expressionism）是現代藝術中非常重要的藝術流派之一，也是人們腦海中浮現出的第一個德國繪畫流派。1901年法國畫家朱利安·奧古斯特·埃爾韋為表明自己繪畫有別於印象派而首次使用此詞。隨後德國畫家在章法、技巧、線條、色彩等諸多方面進行了大膽地「創新」，逐漸形成了派別。當然，表現主義後來逐漸發展，現在的表現主義已不再局限於繪畫，而擴展至音樂、電影、建築、詩歌、小說、戲劇等領域。
社團作為當初表現主義的重要基礎，其主要活動區域即在德國。19世紀末德國一些哲學家和美學家的理論對表現主義起了推動作用。直接對德國表現主義產生影響的是挪威畫家蒙克，他的作品中出現強烈的表現主義因素，他的畫展推動了德國表現主義興起。
蒙克 《吶喊》
1905年德累斯頓成立了表現主義第一個社團橋社。代表人物有基希納，黑克爾，配希施泰因等。基希納代表作《柏林街景》、《市場與紅塔》。同時期慕尼黑成立了第二個社團青騎士社，代表人物中有德國大名鼎鼎的畫家康定斯基、馬兒克、馬可等。新客觀社是德國表現主義後期社團，出現於1923年，也是表現主義最後的風采。
康定斯基 《Composition VII》 (1913)
德國著名美術館
德國目前共有6372個博物館，每年約有1.12億人次，470個展覽館，每年約有600萬人次。
德國國際博物館協會是德國最大的博物館組織，擁有5000多名會員，同時也是國際博物館理事會（ICOM）最大的國家委員會。普通群眾只需上他們的官網申請並繳納一定的費用，即可享受在德國各大博物館的優惠票價。
柏林博物館島
位列世界十大博物館的柏林博物館島可謂是集中了德國博物館的精華，如展現古埃及歷史的佩加蒙博物館、彙集了世界美術大師作品的國家繪畫陳列館、德國歷史博物館等。博物館島位於前東柏林地段，當時由於經濟困難，島上各大博物館年久失修，破爛不堪。德國歷史博物館在歷史上曾是一個兵器庫。1695年弗里德里希三世為兵器庫奠基，1730年才全部完工。從1731年到1876年普魯士王國一直把它作為國家重要的軍事器械庫，1952年原東德政府將其改作為歷史博物館。兩德統一後德國政府投入大量資金對島上的所有建築進行重新維修。
慕尼黑古繪畫成列館
除了柏林，南德藝術中心慕尼黑美術博物院也非常值得推薦，其由三個館組成：古繪畫陳列館、新繪畫陳列館和現代繪畫陳列館。其中現代繪畫陳列館是德國最大的現代美術館，也是世界最大的現代美術館之一，展區面積達到一萬五千平方米，收藏了大量20世紀和21世紀的繪畫、雕塑、建築和設計藝術作品。1825年，狂熱的藝術愛好者路德維希一世即位，為將維特爾斯巴赫家族的藝術藏品公之於眾，他聘請建築師雷奧·馮·克蘭茨設計建築一座大型美術館，也就是我們今天看到的老繪畫成列館。1836年，這座具有威尼斯文藝復興時期建築風格的美術館竣工。是世界六大油畫收藏館之一，側重於荷蘭與弗萊明派作品，這裡收藏的魯本斯繪畫作品為世界之最。亮點有：丟勒救世主模樣的《自畫像》、《四門徒》和《麥琪的崇拜》以及波提切里的《聖母憐子圖》等。
丟勒 《四門徒》
新繪畫陳列館隔著特雷吉因路與古繪畫陳列館相對。它具有現代化的外觀，以德國浪漫主義和自然主義繪畫為中心，展出19世紀歐洲各地的繪畫，以收藏梵高、莫奈、高更等19世紀以後近代繪畫巨匠的作品為主。它的前身是路德維希一世為自己的藏品建立的私人畫廊。於1884年動工，九年後完工開館，展出了三百件作品。不可錯過的有戈雅的廚房靜物畫。
現代繪畫陳列館是綜觀19和20世紀歐洲繪畫的大型美術館，展示了20世紀現代藝術、設計、雕塑、攝影作品和電視藝術。其中達利、畢加索、沃霍爾、馬蒂斯的作品不容錯過。
法蘭克福施特德爾美術館
德國西部最大最有影響力的可能要數位於法蘭克福的施特德爾美術館。它是由法蘭克福的銀行家施特德爾捐資設立的繪畫館。它廣泛地收集自中世紀和現代的德、日、義大利、荷蘭及法國繪畫。梯斯巴因所崇拜者作的歌德肖像畫《堪帕涅的歌德（歌德在羅馬郊外的鄉村中）》是眾多歌德像中最有名的，歌德的們可莫要錯過這件作品。除此之外，中世紀的德國佛朗多繪畫（揚·凡·愛克、杜拉、荷巴因、克拉納赫）、14至18世紀的意人利畫家（波提切利·弗拉安捷利克、拉斐爾、梯也波羅）。17世紀的巨匠（艾爾斯海瑪·魯本斯、倫勃朗、斐梅爾、普桑）。浪漫派與納扎雷派（福爾）以及表現主義派（貝庫曼、萊爾希納）等的作品也都能欣賞到。
2018年科隆藝博會召開在即
德國著名藝術展會
說起藝展，不得不說德國最最最最最最著名的art Cologne。歷史悠久的科隆藝術博覽會被稱為「藝博會之母」，與西班牙的ARCO、瑞士的Art Basel、法國的FIAC等世界頂級藝術博覽會齊名。1967年首次問世的科隆藝博會被譽為為世界上最早的藝術博覽會，今天的ART COLOGNE每年彙集了約200家著名畫廊，展示來自世界各地2000多位古典現代藝術家的藝術作品。
17年的卡塞爾雙年展現場人流攢動
除了科隆藝博會，卡塞爾文獻展實力同樣不容小覷。卡塞爾五年一度的文獻展在藝術界的地位可以用奧斯卡來形容，它與威尼斯雙年展、巴西聖保羅雙年展並立為世界三大藝術展。作為先鋒藝術的實驗現場，卡塞爾文獻展已不僅僅屬於德國，它已經成為國際當代藝術的一個重要坐標，是西方文化界關注的焦點，也是西方社會的時代鏡像。
當然，其他德國的藝術展會數不勝數，幾乎每個月都會有新的展會召開，可謂真的是藝術人的天堂。
慕尼黑美術學院正門
德國藝術相關院校
德國由於其嚴謹的教學制度，豐富的教學資源吸引了來自世界各地的學生赴德國留學，德國的藝術專業也是遠近馳名的，那麼德國有哪些藝術類院校呢?
1.柏林藝術大學是位於德國境內柏林州的一所藝術類大學。該校從時間的意義上算屬於一所較古老的高等院校，然而從規模的標準來劃分的話，柏林藝術大學又是柏林州內最小型的四所高等院校之一。
2.德國卡爾斯魯厄國立設計學院(HfG Karlsruhe) 是德國的一所公立藝術大學，成立於1992年，設有展覽會設計和導演系、通訊設計系、產品設計系、藝術與媒體理論系、聲音媒體藝術系、電影媒體藝術系、安娜媒體藝術系、數字媒體藝術系等。
3. 慕尼黑美術學院是德語區最重要的藝術學院，也是德國最古老的藝術學校之一。第二次世界大戰後，學院的課程除了在繪畫和雕塑領域的經典教學之外，還大大擴展整合了手工藝和藝術教學教育領域的資源。之前提到的著名德國畫家康定斯基便是慕美的校友。
儘管藝術生還是眾多留學生中很小的一個群體，但相信在不久的將來，會有更多人了解德國藝術的美好氛圍。
說了這麼多其實只是想說，藝術沒有國界，無論年齡，不管性別。當我們真的選擇去熱愛她時，她真的無處不在。我們也非常慶幸德國作為一個傳統印象里的工業大國依舊能文化與經濟並進，給予每個有藝術夢想者一個展示自己的平台。總之，即便大家的學業和事業與藝術無關，但身邊這麼豐富的藝術資源，稍稍培養一下自己的藝術細菌，在朋友面前秀秀學識也不錯呀。
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