油畫繪畫的一些基本常識

《清晨》(手機拍攝效果)

布面油畫 75X100CM 2015年

油畫繪畫，應了解油畫的一些基本常識，主要體現在油畫的一個核心：油畫的精髓是寫實，油畫是追求完美的藝術，完美的就是自然的，自然是油畫追求的最高境界。

油畫的兩種（兩類）技法：直接法和透明法。常用的寫生技法，印象派技法（色點法）、表現主義繪畫、廣告畫（宣傳畫）等都是直接法。傳統古典技法、新古典技法、現代古典（掃平法）及超寫實技法等都是透明法。在顏色的使用上有明顯區別，直接法以板面調色為主，透明法以布面調色為主（即渾染法）。各種小的技法在兩類技法中都有很多，不同作者自有不同的個人技法，是由個性繪畫習慣形成的。

三個條件是各畫種都必須具備的。不同的畫種有不同差別，也是確定畫種的依據條件。那就是材料、工具、載體。油畫主要材料是氧化油彩和調色油，毛制畫筆、畫刀（工具），畫布及適用作畫的其它載體。

四大原理是油畫繪畫中廣乏遵從的原理，那就是：人的視覺原理、光學原理、透視原理、色彩原理。現代科學繪畫理論就建立在這四大原理之上，也就是現代科學繪畫理論的創建基礎。

油畫繪畫有五大要素，也就是：準確地造形、豐富的色彩、合理的透視、適當的光線、真實的質感。油畫是嚴肅藝術形式，被人們比喻為舞蹈中的巴蕾舞，。也被稱作「時間的藝術」。學習油畫是時間的積累，創作作品是累積的時間。當然，對四大原理的應用也是客觀靈活的，不是絕對的應用要求。每個畫家對四大原理的理解應用，各流派對四大原理的擇重應用，便產生不同繪畫結果，這就使繪畫具有多樣性，讓繪畫呈現豐富多彩。

油畫色彩在繪畫中主要由五大色系來表現，其根本是光對物體的作用結果，由物體間的空間環境關係，在光作用下的物相表現來呈現其某一色系的狀態。五大色系依次為：光源色系、固有色系、環境色系、條件色系及影響色系。在繪畫中各色系的表述，與作者的色調設定、主觀用色習慣、觀察結果的個人色彩感覺等諸多因素有關，是作者應用五大色系繪畫的客觀因素。

色彩在油畫繪畫中應據三大關係，那就是：對比關係、純度關係、灰度關係。對比關係主要用於光影的表述、色彩互補關係等方面。純度關係主要對物相固有色的描繪，由深淺的變化準確表現物體物相的體積關係。灰度關係主要用於對物體的質感處理，對空間環境的透視處置。三大關係相輔相成，適當應用會取得很好的繪畫效果。

由三原色可以將顏料分為三大系列色：紅、黃、蘭。繪畫中，在對物體固有色處理時，常以系列色來完成其體積的表現。三次色以上的色彩都具有不同灰度，以突顯的色相可歸為該系列色使用，便於控制調色。

這些，是自己在油畫繪畫過程中認為應該了解的部分基本知識。了解這些，會對繪畫中處理相關問題提供幫助。當然，作品創作是一個複雜的過程，有很多需要學習了解的東西，如對自然、生物、社會、歷史、人文等都需要進行深入、細緻的了解，這裡是單純地對繪畫過程而言。

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