疏朗散淡寧靜幽深——韓靖先生及其山水畫藝術

最新 01-23

書香世家執教一生

韓靖，1928年7月生，原名韓國宏，字碩生，曾用名韓靜，又名竹石，寒竹石，戈蘭祖，安徽亳州市人。

韓靖先生出身書香世家，曾祖韓芷雲，晚清人，少家貧，磨面為生，行伍出身，因軍功授予建威大將軍，三十歲始識字，重視文化，一生好收藏，家藏名家書畫頗豐，有董其昌、四王、八大山人、吳昌碩、任伯年等人真跡。曾祖生四子，名少雲、小雲、幼雲、稚雲。四子皆好文，好收藏，書香延家。韓靖祖父韓幼雲，為清末秀才，然不願為官，惟愛讀書，習武作畫，瀟洒一生。韓靖父韓凱華，號佩庭，亦如其父，習文愛武，好書法，並愛研究詩文、京劇、蟋蟀、鵪鶉、鬥雞等藝術，著有蟋蟀譜等書。

韓靖夫人馬博平（原名馬玉芬），亳州立德馬踏橋人，其父馬進功，初為軍閥士卒，因作戰勇猛，屢遷升至陸軍少將，為著名愛國將領馮玉祥部下，曾駐軍山東滕縣，參加指揮滕縣戰役，立有奇功，被當地民眾奉為戰神，遂將當地一山峰命名為馬進功山，後病卒於滕縣，年33歲。馬博平先生畢業於渦北中學，先後在亳州夏侯、一回民小學等學校任教。韓靖先生與馬博平先生乃父母媒約之婚，然真心相愛，相敬如賓。馬博平先生將門閨秀，容貌出眾，氣質高雅，溫柔賢淑，哺育子女，操持家務，支持韓靖繪畫事業，對家庭貢獻尤大。

韓靖先生1949年7月參加革命，任小學教師，60年調入亳縣師範學校，任美術、音樂教師，與畫家湯啓鳳先生同事，63年調入亳縣二中任美術教師，與著名書畫家胡杏橋先生同事，65年調亳縣十八里中學任教，同年調阜陽地區聾啞學校任美術、音樂教師，75年調回亳州二中任美術教師，1989年退休。

韓靖為高級教師，安徽省美術家協會會員，全國美術教育研究會會員，全國老年書畫研究會會員，全國文化名城美術家協會會員，中原書畫院特聘客座教授，亳州市美術家協會名譽主席，譙城區美術家協會名譽主席，亳州書畫院副院長，曾任亳州兩屆政協委員。

潛心書畫不求名利

韓靜先生自幼酷愛書畫，七歲習字，十歲習畫，遍臨《芥子園》、《神州國光集》等名作，十三四歲時畫藝可觀，常給親朋好友作畫，懸掛雅室。日寇侵亳，一次由城返鄉，路過城門，其臨摩畫頁被日本兵發現，疑為國軍探子，險遭大難，遂逃難鄉間，讀私塾五年，從師劉超萬（河南鹿邑人，清末洋秀才），習顏體字三年，受書家李濟民（亳州近代名家）先生指導。後返城考入模範小學五年級，其書法作品曾在全縣小學生書法比賽中獲第三名。小學畢業後保送入亳州四中讀書，初中二年級時轉入渦北中學，班主任為亳州著名畫家顏語先生，顏語先生慧眼識珠，發現韓靖先生書畫方面具有潛質，傾心指導。韓靖先生遂拜顏語先生為師，幾十年追隨左右，師生之間，談藝論文，相處默契，遂為摯友。韓靖先生在顏語老師的指導下，刻苦學習，不斷探索，研習過水粉、國畫、油畫等畫種，對國畫山水、人物、花鳥都有涉獵，只至晚年才專攻山水。

韓靖先生研習書畫，純出個人興趣，潛心於道，不求聞達。因時局動蕩，學畫歷程漫長而多故，為了增加學識，開闊眼界，提高技藝，遍學諸家，得到亳州著名書畫家齊書耕、馬劍峰、高紀吾等先輩的指教。其間，曾修業於東方藝術學校，學習中國畫山水，得到許韻高、於長壽、王個簃、朱屺瞻、陸儼少、錢行鍵、任政等書畫名家教授指導。

韓靖先生山水畫早年習四王，遍臨四王諸家，又師八大、石濤、龔賢、倪雲林諸家，尤喜龔賢一路，得龔賢之精髓。當代山水畫家中，尤喜黃賓虹、李可染、何海霞、張大千、石壺、黃秋園等畫意，於其中多有所悟。

韓靖先生足跡遍布大江南北，又數次遊歷黃山、九華、泰山、華山諸山，曾六上黃山，胸存萬千丘壑，下筆直抒胸意，其作品曾多次在國內外展覽中獲獎，並散見於各類報刊，曾赴美國、加拿大、日本等國家展覽，部分被收藏。先生雖藝有所成，因為人平和，處事低調，不求名利，七十歲前沒有舉行過個人展覽。其間顏語先生和眾多學生多次建議他舉辦展覽，他總是淡然一笑，說：「我的畫還不到時候，沒有達到我自己心目中的境界，我還有好多東西需要表達，等等再說。」

博學多才融會貫通

韓靖先生愛好廣泛，博學多才，除痴迷書畫外，還酷愛京劇、武術，擅長京胡，十二歲時即向同鄉琴師王慧生（京胡大師王少卿弟子）先生學京胡，後又向張松岩（梅蘭芳京劇團琴師）、張效先（山東京劇團琴師）研習京胡，並經王文才（安徽京劇團一級琴師）、陳效全、陳玉柱等先生指導指法、弓法、拌奏技巧，苦練技藝，得京劇之神韻。

韓靖先生習武得家傳。亳州是武術之鄉，亳州人傳統尚武，行意、太極、八卦、少林、查拳、武當、華佗五禽戲等許多武術流派在亳州都有流傳，韓靖先生少時師從亳州武術名家譚繼林（清末著名拳師，有蓋江北之稱的馬登雲弟子）啟蒙習武，練五行拳，後又學太極、八卦，終生不輟。

韓靖先生常在學生面前自嘲，說自己是愛好太多，分散精力，每一樣都不精，學無所成，這是過謙之辭，其實，正是廣泛的愛好使他的山水畫藝術達到了一個全新的境界。

藝術都是相通的，尤其中國畫藝術，無論繪畫、武術、音樂和戲劇，都講究「神韻」二字，都強調形神兼備，意在藝先。武術形意、八卦、五行、太極等拳法都講究柔中帶剛，動靜自如，行雲流水，意在拳中；音樂講究節奏有致，旋律優美，激情迸發；京劇藝術講究字正腔圓，形神兼備，台小戲大；山水畫藝術也不例外，尤其傳統的中國山水畫藝術，終極追求的就是意境和氣韻。「一切的藝術都傾向音樂」（派脫），山水畫藝術可以表現出更強的音樂感，山水畫的音樂感是通過筆墨使轉的輕重疾徐，濃淡乾濕，點線的密集疏散，聚合交匯來實現的，呈現出明顯的節奏感，其實正是畫家情緒節律的流淌，是畫家心底奏鳴的交響樂，或雄渾肅穆，高亢激昂，或淺吟低唱，婉轉清麗，或凄涼哀怨，冷俊高古，但不論是哪種意境，最終表現的都是畫家的胸中之氣，喜怒哀樂，獨特感受，意念追求。氣韻生動是中國山水畫的最高境界，淋漓盡致是畫家的最佳狀態，而要達到這種境界不僅需要全面的藝術修養，而且絕非一日之功。韓靖先生愛好廣泛，修養全面，唱京劇，習太極，拉京胡，畫山水，樂在其中，風雨無阻，八十年而不間斷，皆達到了很高的境界，晚年更是融會貫通，噴薄欲出，流於筆端，現於紙上，著成山水，清新自然，老辣多變，自成一格。

衰年悟道老而彌新

韓靖先生繪畫藝術經歷一個漫長的探索過程，應該說他的悟道比別人要晚，確切的說直到晚年才真正入道，達到物我兩忘的至境。這一過程如果用時間來劃分，大致可分為四個階段。

第一階段，二十歲至四十歲為探索階段，韓靖先生為了完成教學任務，潛心探索了木刻、水粉、油畫、民間美術等畫種。國畫中先後畫過人物、花鳥、山水等，但以山水為主。這階段教學任務較重，畫的也雜，既沒有確定自己的畫路，也沒有形成自己的風格，但卻打下了堅實的造型基礎。

第二階段，四十歲至五十歲，為提高階段。這一階段，他已把主要精力轉到山水畫的創作上，並集中精力深入研究傳統技法，臨龔賢、倪雲林、清四王、石濤、張大千、黃賓虹、李可染等大家和顏語老師的作品，不斷揣摸，磨練技法，並將各家的技法融合一起，運用到自己的山水畫的創作之中，逐漸形成自己的繪畫風格，但仍不成熟，畫中的筆墨趣味，精神氣質明顯能看出古人、名家和顏語老師的痕迹，其構圖和立意也趨於公式化，沒有達到他心目中所追求的意境。

第三階段，五十歲至六十歲，為飛躍階段，這一階段其子女均已成家立業，教學任務相對較輕，心輕意靜，將主要精力用于山水畫的創作，已熟練掌握山水畫各家技法，並探索出了一條適合自己氣質的表現手法，並將其應用到自己的山水畫創作之中，畫路突變，面貌一新，形成了自己的畫風，達到了很高的境界。

第四階段，七十歲以後，為悟道階段。韓靖先生有一首題畫詩，記錄了他堅苦求藝的過程：「學道七十春，時悟道修人。筆墨水生化，不以真似真。」韓靖先生退休，擺脫了教學和家庭煩雜事務，心境完全放鬆下來，愛好雖廣，但對所好的各類藝術並無刻意追求，而是疏於閑情，自得其樂，結果正是這種閑適無為的心態促使他對祖國壯麗的山河和秀美的山川有了更深層次的理解，他曾說過：「我愛祖國的山河，祖國的秀美山川處處令我激動，給我以無限的啟迪，她們在我心中是神聖，我總是想把我心中的神聖表現出來------」正是畫家心中裝有祖國的山河，懷有對祖國的那份心情，致使他的山水藝術達到了一個質變，無所為而有所為，無所法而有所法，達到了一種疏朗散淡，寧靜幽深的境界。

疏朗散淡首先表現構圖上，韓靜先生早年山水畫走的是龔賢的一路，但在構圖上吸收了倪雲林的平遠手法，擅長平遠構圖，畫面層林疊出，漸次推遠，層次明晰，悠遠而幽深，給人經意境開闊，極目千里的藝術享受。

再次表現在筆墨上，其皴法從龔賢入手，遍臨四王，初始用筆細膩，層層皴染，凝重沉鬱，渾厚蒼潤，七十歲以後又吸收石濤、張大千、黃賓虹、何海霞等人潑墨、積墨等技法，用筆越發鬆散，隨意揮灑，信筆直入，意趣天成，自成一格。韓靖山水畫不以臣幅見長，小品山水尤有趣味，隨意塗抹，或疏林小景，老樹怪石，或平湖遠山，險山峻壑，或秋月臨溪，春山夜雨，皆天真可愛，耐人品味。

韓靖先生的山水畫輕染而重點，尤其七十歲以後的山水畫在用點上達到了爐火純青的地步。傳統山水畫中的點，多是補充之筆，起烘托渲染的作用，但到韓靖先生手中，點的作用被得到了充分的發揮，他不僅用之點石，點樹，點雲，點山，有時甚至整個畫面都是用點皴來畫成。如其精品之作《秋山萬壑圖》，整個畫幅只用淡筆輕輕勾出山壑之輪廓，山的形體和樹林皆用點法皴出，皴點或濃或淡，或密或疏，或濕或干，或急或緩，或大或小，筆墨交融，薄施青綠，山巒起伏，枯林疏朗，蒼茫迷濛。其《冬山初雪圖》峰巒積雪，逶迤萬里，雲接天地，博大雄渾。但無論何山何景，意境中都體現一種靜的氣韻，一種幽深的寧靜，靜如止水，如入禪境。

韓靖先生與筆者有一次長談，談及他的藝術思想及對筆墨的一些看法，摘錄如下：「中國畫不能丟棄傳統，離開傳統是死路一條。強調傳統必須打牢根基，嚴格訓練。」、「好畫不在大小，不在繁簡，不再輕重，追求意境，繼承祖國傳統和東方文化精神為主旨，繼承中求創新求個性，自然抒發新意，輕鬆利用筆墨寫出個人心聲。」、「作畫先求明，後求渾，清明渾用，追求渾厚華滋的境界，呈現中國畫的實質精神。」「我起步較晚，以勤補不足。」、「畫要有詩境，既要融入書法的線條，也要借鑒篆刻的構圖和章法。」

教書育人孜孜不倦

韓靖先生一生教書育人，淡泊人生。自參加工作以來，初任小學美術教員，後又擔任中學美術教師，從教四十餘年，一生沒有離開過講台，而且是最基層的講台，教育最基本的美術課。美術課對一般學校而言被稱為副課，歷來沒有引起足夠的重視，總是被擺在次要的位置上，從事美術教學的老師也處於很尷尬的位置，很難有大的作為，多把精力放在自己的創作上或從事其它職業，但韓靖老師卻不這樣認為，他認為中小學的美術教育是素質教育中的重要一環，對培養學生的審美意識上起著啟蒙和基礎的地位，一個人的審美意識與其它意識一樣是在不斷熏陶和培育中形成的，如果缺少這一環，或者說一個人在中小學階段缸少美術教育，那麼他有可能缺失欣賞美的情趣，這對一個人的一生來說也是一種遺憾。也就是基於這種思想，他特別喜愛自己的職業，兢兢業業，一絲不苟，不計名利，在平凡的崗位上默默耕耘四十餘載，用自己的愛心和辛勤汗水開啟一代又一代年輕人愛美的心靈。韓靖先生尤其善於發現美術人才，每當他在學生中發現一個具有美術天分的新苗時，他便眼睛一亮，興奮無比，然後他會像一個老園丁一樣關注這棵幼苗，勤於給他澆水施肥，遮蔭擋陽，亦步亦趨，將其引入藝術的殿堂。在他的學生中，在藝術和事業上取得一定成就的有李曙光、修四平、楊老黑、丁宏偉、李文玲、佟飈、趙曉傑、邱晞森、張隸君、將建秋、許紅樹、李峰、郝傳順等人。

孔子曰：有教無類，因材施教。韓靖先生對待自己的學生一視同人，從不管學生的出身和家庭狀況，無論來自城市富裕家庭還是來自偏遠農村的學生，只要愛好美術，有藝術天分，他都視如掌上明珠，認真輔導，而且從來不收任何費用。出自韓靖先生門下的許多學生都來自農村，筆者在二中讀書時，不要說高檔的畫具畫筆，連一個普通的畫板也沒有，我就將畫畫在作業本上，用手捧著給韓老師看。韓老師看一眼就把我領到了他的畫室，送給我一些紙筆，鼓勵我好好畫，並把畫室的鑰匙交給我，告訴我可以使用畫室里的畫具，也可以翻閱畫室里的書籍，只要不損壞就行。這是一間極為簡陋的畫室，位處當時二中大禮堂的最南端，其實是大禮堂幕後的化妝室，設備也很簡陋，不大的空間里擺有一張大畫案，幾個木製畫架，幾尊石膏像和幾架美術類書籍，但就是這間畫室給我的人生軌跡染上一層藝術的色彩，使我的一生再也離不開藝術。中學階段是人一生吸吶知識的黃金時期，我那時精力特別旺盛，恨不得將那幾架書畫全吞到肚子里去。對於一個只見過幾張年畫的鄉間學子來說，這些意味著什麼，這是一生用之不竭的財富。我如饑似渴地泡在那間簡陋的畫室里，一遍又一遍地翻閱那些書畫集和美術期刊，幾乎把每一幅字，每一張畫都印進了腦海里，以至多年後，我再見到某幅美術作品，可以毫不猶豫地說出作者的姓名和創作年代，真誠地說我的美術理論底子就是那時打下的。我經常獨自一人躲在畫室里泡通宵，看累了畫，畫累了看，遇到看不懂的畫就直奔韓老師家中，向他請教，韓老師則耐心地給我解答，並從書架上找出同一畫家或同一畫派的作品，以開闊我的眼界。而像我這樣進過韓老師畫室的學生又何止我一人，可以說每一位愛好美術，願意學習的學生都受到過和我一樣的待遇，多年後畫友相聚，談到那間畫室，無不留戀萬分，感慨不已。

韓老師不僅教授學生知識，重視學生的品德教育，而且還十分關心學生的成長和前途，甚至為學生的生活和工作奔走。他作為一個普通的中學教師，儘管沒有很大的能量，但他卻不厭其煩地為學生的生活和工作操心，盡量多地為他們做一些事情，他學生中在雕塑上取得一定成績的李文玲就得到過他很大的幫助。為了能使李文玲有一個好的創作環境，韓老師不辭辛苦，數次向組織上推薦，終於得到了組織的賞識和重視，為她安排了比較理想的工作，使她可以更好地學習和創作。

韓老師對待學生還十分慷慨，對於窮學生不僅送給紙筆，甚至連自己最喜愛的東西也毫不吝嗇地送給學生。筆者就曾從他那兒得到過這樣的慷慨，有一天筆者到他家中看到一幅山水畫，甚是喜歡，沒想到臨走時韓老師竟然把畫從牆上摘了下來，說你既然喜歡就拿去罷，拿去好好學。我當時並不知道這幅畫是一位很有名的山水畫家的作品，也不懂它的經濟價值，就稀里糊塗地接受了，後來由於各方面的原因，很長一段時間疏于山水畫創作，這幅山水畫竟然弄得不知去向，現在想起來真是愧對韓老師的一片苦心啊。至於他的學生要他的作品，他更是慷慨大方，往往成卷的抱出，任學生挑撿。韓老師這樣做，難道是不懂自己作品的價值嗎？不是的，他對學生之所以慷慨，是因為他想讓學生學到更多東西，只要學生願學肯學，能有所作為，能有所創新，能青出於藍而勝於藍，就是他最大的快樂。

韓靖先生還經常捐出作品參加援助失學兒童、賑災、抗洪、抗擊非典等各類義展，每遇此類活，他總是拿出自己最滿意的作品，並且從來不計較作品的價值，只要能賣掉，能為社會做些貢獻，他就感到無比的快樂，他的這一義舉也得到畫界和同仁們的一致稱讚。

楊老黑

2018年1月3日

韓靖先生山水畫作品