新季度後，Vetements 又被懟抄襲...

時尚 01-24

「

Tabi Boots 是我職業生涯中最重要的標記，它有著很高的辨識度，即使 25 年後穿依舊不過時，而且從未被抄襲過。

」 Martin Margiela 多年前的這番話現在看來只能成為一個美好願景了，因為…

留意腳上（圖片來源：VOGUE）

它出現在了 Vetements 2018 秋冬秀場模特們的腳上，這位傳奇設計師卻被同樣曾在 Margiela 供職的團隊成員 Demna Gvasalia 以最簡單粗暴的方式「致敬」了一番，憑藉這種操作，近日也不出所料地摘下了「時尚圈最熱話題」桂冠，但這回卻不是因為什麼顛覆性的潛力爆款設計，而是這雙 Tabi Boots 。

@diet_prada 貼出了原作與「抄襲」的對比圖（圖片來源：@diet_prada）

專門揭發時尚圈各種抄襲事件的 @diet_prada 依舊火眼金睛，「他（Demna）的作品一如既往地參考了曾在 2009-2012 年間供職的 Maison Martin Margiela，但這次的『Elephant in the Room" 系列則採取了更厚顏無恥的態度－－挪用。」短短几天這條推送就收穫 7,000 多次贊（Nasir Mazhar 和 KTZ 的官方賬號點了贊，不知道是不是手滑）以及 392 條評論，評論區已經全面淪為兩邊粉絲對掐的前沿陣地，但顯然 MMM 的粉絲佔據了一定的有利位置。

致敬還是抄襲，你怎麼看？（圖片來源：@margielatab1）

這個 Margiela 粉絲的賬號 @margielatab1 態度也十分強硬，」Vetements 最新的 58 個 Look 里有 9 個都穿了 Tabi，

致敬？No！恥辱？YES！

「同時它還聲稱 Demna 當時是被 Maison Martin Margiela 開除的，是真是假我們也無從考證，反正這邊也成了輿論的 PK 台，很好奇國外有沒有水軍這一說。

經典的 Tabi Boots 再也不是女生專屬，在 John Galliano 手裡男生也有同樣款式，就像上面 Vetements 的給男模特穿的那雙一樣… （圖片來源：Haven Raven）

雖然一直以來 Demna 都被一些聲音詬病他模仿了 Margiela 的設計語言，尤其是那些大輪廓、解構的手法。這次把 Margiela 標誌性的 Tabi Boots 直接「搬」過來的做法，在他們的粉絲看來確實是有點不打自招的感覺，尤其在這雙被譽為是 Margiela 驚世駭俗的佳作上動刀，是最不能侵犯的死穴。在粉絲眼裡，這樣的做法猶如「作死」，和如今快時尚品牌 H&M、Zara 的操作無異吧。

正因為這雙鞋子的地位，這件事才會在社交網路上一石激起千層浪，說到底這種 Tabi 的設計對他的粉絲們來講，甚至比 Margiela 本人的臉都要印象深刻。

究竟這雙處於輿論風口浪尖的 Tabi Boots 什麼來頭?

模特穿上 Tabi Boots，腳上沾滿油漆，在平鋪的布料上印下腳印，然後這些面料被做成衣服，很實驗藝術了

Tabi Boots 被國人親切地稱為分趾鞋、豬蹄鞋、忍者鞋，在 Maison Martin Margiela 1989 春夏首秀中亮相後，30 年間跟隨品牌的解構哲學擁有了各種材質、高度的變異款式，不管是上漆、塗鴉、木屐、芭蕾平底鞋、膠帶分解、帆布，還是細跟、厚底、運動鞋…每次出現都讓人驚喜萬分，2017 秋冬甚至推出了專為男士設計的款式。

Tabi Boots（圖片來源：Another Mag）

這一系列在 MoMA 也進行過展覽，可想而知它在 Margiela 甚至時尚界的地位

（圖片來源：MoMA）

然而這雙經典鞋款的第二次登場完全是個「意外」，神秘的 Margiela 早年在接受訪問時說：「因為負擔不起新鞋子的開銷，所以 1990 春夏系列我在首個系列 Tabi 的基礎上塗了一層牆面塗料，賦予它全新的感覺。」

傳統日式分趾襪（圖片來源：The Japanese Shop）

在 MMM 成立 20 周年的時候，品牌官方出版了一本名為《Maison Martin Margiela：20 Years The Exhibition》的書中寫道：Margiela 的 Tabi Boots 已經成為品牌最經典的款式之一，它受起源於 13 世紀的日本分趾襪（Japanese Tabi Socks）啟發設計而成，現在的日本依然會有建築工人、農夫或花匠會穿著膠底的 Tabi 工作。

Tabi 在 Margiela 手中變幻出各種樣式（圖片來源：The Rosenrot）

上面那位向 Demna 開火的賬號 @margielatab1 在接受《Dazed》訪問時表示：「第一次在路上見到 Tabi Boots，我覺得雖然丑但非常吸引人，於是開始尋找這到底是誰的設計。它是『丑美』（Ugly Beautiful）的代表，Margiela 為它賦予了多種不同的原創樣貌，給人從不過時的印象，也絲毫不無聊。Tabi Boots 帶給人們更多的是興奮感，每種不同的風格都是全新的呈現，就像一雙全新款一樣。它未曾居於流行之上，也不是熱門搶手款。」

甚至是無鞋面，只用膠帶固定腳和鞋底的尖端款（圖片來源：MoMu）

一個品牌就能定義一種鞋型，恐怕除了 Crocs 洞洞鞋、UGG 之外，只有 Maison Martin Margiela 的 Tabi 了吧。毫無疑問，如果這輩子只能買一件 Margiela 的東西，要是不選它的話，那就是你錯了一樣。

Tabi 甚至在 MMM 變異出手環、書籤等創意小物（圖片來源：Haven Raven）

這種擁有濃重烙印式的單品就像 Louis Vuitton 的 Monogram、Supreme 的 Box Logo 一樣，只要你伸了手，跳進黃河也洗不清的感覺。

面對質疑，Demna 給出了自己的解釋

「I』m Not Deaf, I』m Just Ignore you」、」Don』t You Mess Around With Me!」值得玩味的兩句話（圖片來源：Dazed）

喬治亞設計師 Demna Gvasalia 帶著 Vetements 2018 秋冬系列重回時裝周舞台，這個消息讓這場秀還沒開始就變成整個巴黎時裝周需要標紅加粗特別關注的對象，但在整場秀走完後，巨大的爭議轉而變成真正的主角。

Demna 在秀後接受《Dazed》訪問時說：「

這個系列回到我剛成為設計師——2009-2012 在 Maison Martin Margiela 的那幾年，我想向大家展示 Margiela 對我、對 Vetements 來說意味著什麼，這是一種方法而不是具體哪個人，是一種熱愛服裝並敢於打破規則的方式，這就是我們這次所做的。

」

2018 秋冬的層疊搭配方式，確實突破了常規的穿衣法則（圖片來源：VOGUE）

如果說這場秀里不管男模女模都戴頭巾、褲子不僅超長外面還要錯落搭配裙子、衣服皺巴巴等等是打破了現有規則的話，那相似度高達 90% 的 Tabi Boots 應該算什麼呢？

提到質疑自己的「抄襲挖掘機」 @diet_prada，Demna 表示：「

它創造了一種透明度，我覺得這不是負面的，這種透明度有助於時尚的發展，只會讓包括我在內的設計師更加努力工作，是件健康的事。

」

Maison Martin Margiela 這幾年出了 Tabi 款 Sneaker （圖片來源：totokaelo）

有 MMM 粉絲指出，Nike 雖然也出了 Tabi 鞋款，有可能也是借鑒了 MMM，但說到底還是一雙 Sneaker，也很 Nike 的感覺（圖片來源：Tokyo Fashion）

「即便是 Margiela 的 Tabi 也是受到日本傳統風格的啟發。

我們生活在一個充滿參考、借鑒的時代，這些參考養活了我們，但它們存在的意義是為了讓大家從中創造新的東西，而不是僅僅複製那麼簡單。

」 Demna 補充道。

雖然正面地對這種「挪用」給出了回應，但 Margiela 的粉絲卻因此變得更懵…

站在 Demna 的角度來看，這麼做可能是出於對 Margiela 的喜愛和尊敬，甚至是對那段共同工作時光最「直白」的懷念方式，

可這種說法在 Margiela 粉絲眼裡顯然是蒼白無力的。長久以來 Vetements 因與 MMM 的某些相似而受盡詬病，在這次設計的操作則更是直接，人們幾乎沒領會到任何「創意」可言，反倒是只有簡單的搬運動作，因此 Demna 的答案不但沒有為他挽回什麼，反而讓人更加失望。

2018 秋冬系列被 Demna 命名為「Elephant in the Room」，這句俗語說的是「顯而易見的事情被忽略甚至故意視而不見」，大家可以自行開腦洞他到底想表達什麼了。另外，這件 Tee 的兒童畫手法同樣借鑒了 Margiela 的作品（圖片來源：Dazed）

不過面對訪問臨危不亂的 Demna ，顯然早已洞悉這麼做之後應該會發生的一切，或者說深諳經營之道的 Gvasalia 兄弟，

本來就是有意為之？！

時裝早已不是簡單的銷售幾片遮擋身體的布那麼簡單，它是身份、地位、性格、愛好、品味甚至你當下心情的映射，也承載著設計師傳達的美學理念以及穿的人本身對這一理念的看法。

所以好的設計除了衣服本身，「包裝」方式同樣重要。

就像我們不能把 Supreme 和它所標榜的街頭亞文化以及「炒賣」現象割離開，也不能把 Nike 提倡的運動員精神、「Just Do It」理念與產品區別來看。Maison Martin Margiela 之所以深受時髦精的狂熱追隨，除了極為破格的時裝理念、顛覆性的解構手法以外，神秘的形象也為這個品牌披上了一層迷人面紗，共同構成獨有的品牌文化。

時尚圈呼風喚雨的 Gvasalia 兄弟（圖片來源：Trends Today）

可是，在 Demna 或者 Vetements 這種新世代設計品牌的價值觀裡面，他們並不把這種操作看成是「一種罪過」，而是找到一個符合他們價值觀的說法來作為解釋。但矛盾就在於，這種價值觀充滿了爭議，在部分人眼裡甚至並不能作為什麼有力的解釋，而只是為自己的設計甚至「行為」找一個台階而已。

當然，Demna 也是有他自己的支持者，至少，是挖掘他到 BALENCIAGA 的人吧，在 BALENCIAGA 的設計中，其實也沒少見這種「創意挪用」。無論外界怎麼批判他一文不值的做法，但到目前為止，他確實實現了一定的商業價值。

Margiela 在時裝愛好者眼裡一直都是至尊的地位，它的衣服也不常出現在街頭之中，至少它沒有形成 Vetements 的集中火爆現象。 Vetements 雖然定價不菲，卻產出了不少近年街頭上撞衫率極高的爆款，我個人的理解，

顯然是這個設計師品牌某些「街頭化操作」導致的結果（同樣包括 BALENCIAGA）

。

挪用得夠直白嗎？

這種「創意挪用」的手法是最能讓那群同時會消費街頭品牌和設計師品牌的人主動買單，直白、秒懂的審美趣味在這群消費者眼裡是合理的，

在以叛逆為主的街頭品牌世界裡，他們並沒有太多複雜的科班設計語言，因此普遍都是 Slogan 、Logo 以及 Photoprint 等等簡單又容易傳達信息的設計手法，然而 Bootleg 這種事情也是家常便飯，畢竟從 FUCT 年代的那一群街頭品牌開始，惡趣味帶來的「樂趣」就是他們所追求審美形態之一，因此在這些品牌的消費者價值觀里，確實是不太會考慮這些東西是否具備原創性。

例子就像去年英國國會下議院，競選人 Corbyn 的支持者（也是英國街頭品牌 Bristol Street Wear 的主理人）便用上了 Nike 的 Swoosh Logo 來製作了競選 T-Shirt ，目的就是為了取得年輕人的共鳴。如果 Margiela 的粉絲要為這件事算賬的話，估計要找上一票人才行。

這似乎也是一個遊走在街頭與時裝之間的品牌將面對的矛盾，就像 LV x Supreme 合作系列剛出來的時候，也曾被指責以 Logo 為主的設計毫無創意可言一樣，暫且不論身處街頭的人買不買得起，但在街頭品牌的設計語言里，這種操作顯然再平常不過了，但奈何合作的其中一方是 LV 。退一萬步來講，如果 Vetements 本身是個小規模街頭品牌的話，這件事的發展也許並不會如此激烈，其實在很多人心裡都默認了，街頭品牌就是這樣，太常見以至於直接就忽略了（是不是又有點像那個「Elephant in the Room」的意思）。

Demna 應該一早就預料了要面對質疑，至於為什麼說他並不把這種事情看成是「罪過」，也許答案早就出現最新季度的 T-Shirt 上了…