他在用他的攝影藝術,譜寫著一曲優美的樂章
猛料在前頭
內涵在後頭
想看哪一個部分,隨你挑
「在現如今人們的生活之中,拍照已經逐漸成為了現在的人們記錄幸福、記錄生活、記錄成長、記錄城市變化的最主要的方式,再加上移動互聯網的日趨普及,人們在拍完照片以後都會情不自禁地在微博、在朋友圈與更多的人分享,分享自己的幸福、分享自己的成長、分享自己的生活、分享自己所在城市的每一個時間點的變化。而且人們很是喜歡甚至是享受,在朋友圈、微博分享自己拍攝的每一張照片。當然,這只是攝影在我們的生活之中帶給我們的最基本的需求。倘若將其在提高到更高的層面,又將會體現出怎樣的質感與價值呢?」
在我的身邊有這樣一群熱愛攝影的朋友,他們已經是在本地攝影行業拼搏多年,擁有較為豐富的經驗的攝影師了,他們經常奔波於各大商業活動、婚禮、派對等各種紀實場所,為需要記錄幸福瞬間的朋友精心拍攝(著)每一張照片。在我看來,他們是幸福的,因為攝影是他們所熱愛的,同時攝影還可以給他們的生活增添一些樂趣以及實實在在的收益,他們的愛好為他們創造著經濟價值的同時,他們也在用自己的專業(在)為更多的人記錄精彩瞬間的同時,實現著他們的人生價值。我覺得,他們真的很幸福,很幸運。
可是在我的身邊,還有這樣一群和上文中的他們同樣熱愛攝影的朋友,他們具備了學習攝影最基礎的條件,那就是他們每一個人都至少有一台單反相機。但是,此刻對於他們來說比較痛苦的事,如何運用自己手中的單反相機,拍攝出像其他攝影師一樣擁有更高水準地鮮美、動人的畫面(照片)?我們暫且在本文中稱之這一群人為「攝影愛好者」。
其實在當今社會中有很多人對於單反攝影一直存在著一個誤區,那就是:「攝影就是拿起單反相機隨便拍。」可真實情況並非如此,單反相機它不同於我們日常生活中所使用的手機自帶的相機甚至是數碼相機,相反它是一款具有相當高的專業水準的攝影設備,沒有一定專業知識和操作實踐,根本無法完成正常的攝影動作。
這其中,光圈、快門、曝光等多種專業術語,都有一個獨立的參數,根據不同場景的光線強弱、軟硬的不同,這些參數都需要分別進行不同的調校,才可以在某個場景之下完成一部甚至多部作品的拍攝。可是這些攝影愛好者們,他們往往只了解一些最基本的操作手法,對於在不同的場景之下,對單反做更為專業的參數調校和修正,成了他們在接觸攝影以及使用單反設備的過程最大的難題。
就在前幾天,我的一個小夥伴告訴我,他的一個朋友開了一家攝影工作室—楊妹映畫,我的這位朋友還跟我講楊妹映畫的創始人王老師(筆名:茗叔)是一個擁有二十餘年攝影專業學識的前輩,而且由王老師發起並聯合臨沂淺知書店共同開設的攝影培訓課程已經啟動了。剛剛好,這一項課程可以幫助更多有單反但卻不會使用單反的攝影愛好者們,解決他們最基礎的困擾。
而且這一課程,在王老師(筆名:茗叔)策劃初期就考慮到了不佔用大家過多的時間,並且以最短、最快的時間幫助大家走出攝影困境、修正攝影方面的誤區。每周六開課,從上午10點到中午12點,為期半年。同時在課餘時間,每1-2個月王老師(筆名:茗叔)還會組織大家到各大名勝風景區進行實地攝影實踐與採風,讓大家切身感受到攝影帶給他們的快樂。
對於費用方面的安排,王老師(筆名:茗叔)更是在秉承著一顆攝影師的攝影初心,以及身為一名攝影行業中擁有多年攝影經驗的為師之心,更是將費用設置得別有用心。攝影學員每人僅需1000元。
在王老師(筆名:茗叔)舉辦的這一次攝影培訓沙龍中,臨沂淺知書店更是予以了大力支持!凡是報名加入淺知讀書會的會員朋友,都可以以更加驚喜的價格每人僅需800元參與到本次攝影培訓沙龍之中。
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在和王老師(筆名:茗叔)的溝通之中,我發現(在我看來)王老師是一位藝術造詣頗深(高)的一位攝影師,甚至直接稱呼他為攝影藝術家都不為過。
王老師(筆名:茗叔)個人形象照
因為在某天我第一次去拜訪王老師(筆名:茗叔)的時候,初次見面時他給我的感覺就和其他的攝影師非常不一樣。原本計劃一個小時就結束的談話,我們居然相談甚歡,足足聊了兩個小時。在言談之間,我可以感受到王老師(筆名:茗叔)對於攝影這門藝術的崇高信仰以及對於攝影這門藝術獨特的理解與參悟,讓我獲益匪淺。
(王老師的個人攝影作品)
王老師(筆名:茗叔)在2001年進修於北京清華美院攝影系,在2006年創立了自己首個攝影工作室品牌-左岸攝影工作室;2010年又創立了自己全新的婚紗攝影品牌-愛約定婚紗攝影;為了追求對自己、對攝影這門藝術造詣,經過多年的潛心鑽研與調整,2016年他創立了自己真正意義上的首個高端私人訂製攝影品牌,也就是我們今天所提到的-楊妹映畫。
其實在最初的時候,我對攝影的認識與了解和大家一樣,那就是攝影不就是拍一張照片然後把他經過調色(後期)然後用機器洗印出來嗎?充其量在裝裱成相框,擺放在家裡的一些位置上。當我把我對攝影這門藝術的理解原原本本講給王老師聽以後,王老師(筆名:茗叔)笑著擺了擺手,之後他的一席話讓我深受感觸:
倘若說攝影藝術只是我們單純的按一下快門,然後修一下圖、調一下色、裝裱一下掛起來的話,那就根本就談不上是真正的攝影藝術了,只能說是你把攝影作品從製作到最後真正形成一部作品的宏觀流程給演繹了一遍而已。
(王老師的個人攝影作品)
在我看來,攝影藝術這四個字真正能夠讓其有所生化的東西就是在「攝影藝術」這四個大字後面再加一個「品」字。切莫小看這簡簡單單地加上去的這一個「品」字,背後包含的可是對於時代、對於藝術、對於工藝的見證與敬重!
(王老師的個人攝影作品)
倘若說,攝影藝術仍是比較淺薄片面,那麼當在「攝影藝術」後面加上一個「品」字,就會顯得尤為厚重,甚至有時代韻味。真正的攝影藝術,是經得起時間的推敲和策略的;真正的攝影藝術,是歷經百年的創新、改革,仍可以作為這百年的革新底層的基石!而真正的攝影藝術品則與之不同。
(王老師的個人攝影作品)
真正的攝影藝術品就如同我們這個時代遺留下來的古董文物一般,雖略顯蒼舊,但時代的韻味與獨特的工藝與質感,從不會因為它的陳破蒼舊而有半點損失,相反在它的工藝與質感之中我們依稀還可以聞見某個朝代(時代)的人文與信仰。
(王老師的個人攝影作品)
而我們願意把一件文物古董放置在家中,除了可以提高我們自身的審美與藝術品以外無非就是因為以下幾點:可以經得起時間變遷、藝術底蘊濃厚、藝術品質高雅、當代人文與信仰濃厚等。
(王老師的個人攝影作品)
同樣,攝影作品也是一樣,真正一部好的藝術作品,並不僅僅是技術+後期那麼簡單,這都太過於片面,更重要的則是更注重細節與質的變化!在這其中技術就佔據了相當大的比例。
(王老師的個人攝影作品)
首先,是否能夠形成一部經得起時間的推敲的攝影藝術品關鍵就在於前期的技術!其中的重中之重,就是在拍攝環節。角度的選擇、光線的調節與修正、人物的妝容、樣貌以及形態的配合等等這一系列你所不曾注意到的細節,都決定了這部作品能否成為一部藝術品的重要條件。我們時常所提到的後期修片,只不過是起到「畫龍點睛」的作用。
(王老師的個人攝影作品)
其次,真正一部優秀甚至是與眾非凡的攝影作品它必須具備以下幾個特點:第一,它會和你「說話」或者你可以被動甚至是主動地和它「對話」。 第二,它可以幫助你乘上一列無形的列車,帶你深入作者或者作品人物的內心,感受他獨特而又細膩的情感和靈魂。 第三,側面描繪當代社會、人情等某個方面的現況,讓你彷彿可以看見那個時代曾經都經歷了些什麼。
(王老師的個人攝影作品)
在王老師(筆名:茗叔)的每一部作品中,我們不難看出王老師(筆名:茗叔)對於攝影藝術頗深的藝術造詣,以及對攝影藝術更高甚至是越來越高的藝術追求。他所倡導的是希望可以讓攝影作品,也可以成為一個流傳多(百)年的藝術佳品。其實,在王老師(筆名:茗叔)的心裡一直有一個非常宏偉的夢想,那就是希望在不久的將來,在中國可以有一位攝影師的攝影作品可以走進藝術宮殿-羅浮宮。
(王老師的個人攝影作品)
在王老師(筆名:茗叔)提出他的倡議與夢想的時候,在我的內心深處著實多了更多的敬佩之情!我敬佩身為一名攝影師,他從業多年始終不忘身為一名攝影師的初心與職責;敬佩他,擁有如此的藝術造詣卻從不安於現狀,仍要向著更高目標進發的進取之心!
(王老師的個人攝影作品)
我有理由堅信不疑,王老師(筆名:茗叔)不管擁有多麼宏偉或者令人讚歎的夢想和目標,他都一定會努力去實現!即使實現不了,在追逐夢想的過程中勇於攀登的勇氣與信念以及每一步的結果,也一定會讓越來越多的人為之稱讚、為之敬仰


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