天地無語，生命無言——楊霜林《無語》《塵封的文明》之啟示
生命是不斷的蛻變，藝術是不斷的拓變。生命境界的提升，是在不斷褪下肉體沉重的束縛之後，回歸靈魂的棲居；而藝術境界的飛躍，則是在不斷的自我否定之否定過程中，發現靈魂深處最美好的潛藏。
多年不見楊霜林先生，但對他的關注一直沒變，前段時間看到他「文安驛寫生系列」，震撼之餘，心生「士別三日」之感。直至又見到他的多幅畫作，畫面以氣勢磅礴的宏闊敘事和超越生命認知的人生境界，在密不透風，疏可走馬的構圖形式中，表現出「天地無語，靜默為美」的審美特質，使我觀後感觸頗深。
無語
「天地無語，靜默為美。文明塵封，記憶鎖魂」，是我對兩幅力作內蘊之美的認知，因為在這兩幅畫中，可以看出畫家的生命認知、靈魂認知及哲學觀照。寫到這裡，忽然想起經年前，他曾說過自己捐建了多所希望小學，我說寫篇文章報道一下，他說這些事情他不會張揚也不讓見報的。當時我不以為意，後來想起便上網翻閱，的確沒見任何資料報道。但今天觀瞻他的《無語》及《塵封的文明》等畫作，記憶之門便被打開，心想在這件事上，他直如他的《無語》畫作一樣，在默默的奉獻中，無聲的醞釀著心中的構想，傳遞著一種大愛之心。
雖然這兩幅畫的表現手法沒有多少出新之處，但畫中所暗含的天地之道，哲學觀照，靈魂意識，使他把人和文化隱藏在畫面中，把人性和生命影藏在畫面深處，使記憶中可視見的世界和心靈深處不可視見的世界，在他的畫面中交匯出一支生命的讚歌。
塵封的文明
他對生命認知的透徹，有著老子《道德經》「道可道，非常道；名可名，非常名」的哲學內蘊。畫面境界的開張，藝術觀念的出新，表現技法的嫻熟，視覺張力的衝擊，思想境界的邈遠，靈魂認知的真誠，文化素養的寬厚，讓人感覺到他樸素外表下，心靈之豐庶，具有著一種天然去雕飾的深邃。
《無語》畫面深厚寬廣，意境深邃，凝重飽滿，境界不凡。畫面在層層墨色的堆積中，表現出自然歷史從洪荒到文明的一個轉變過程，也是從文明走向荒漠再走向文明的一個轉變過程，是作者對天地、歷史、人倫的一種生命感悟，同時也是對天地蛻變的一個認知過程。其目的是為了呼喚那些對自然沒有責任及保護意識的人，使他們從畫中認識到如果對自然盲目開發，過度採伐，最後必然會讓自然沙漠化，給人類帶來無盡災難。所以說《無語》是人類從洪荒到文明的一個縮影。如果說人類能順應天意，保護自然，自然就不會像乾涸的湖泊河床、沙化了的土地、毀掉的森林那樣充滿死寂。因之，畫面在一片死寂中，讓一道光亮在畫面的上部和中下部，通透的輝映，展現出一種希望、一種生機。雖然畫面包含著無奈與恐懼，並將之包裹在漆黑的、似水的畫面之中，但畫家卻以畫面透出的光亮，給人傳達出一種希望，一種頑強的生命張力，使人性和生命在此交融，從而表現出對生命的敬畏與尊重，有著一種觀照千古之感。這是作者創作此畫的動機，他把自己的審美認知放到過去、現在和未來，放到中華文明歷史記憶的深處，去追溯畫面隱含的哲思。
終南
《塵封的文明》則以濃重的色彩，渲染出中華五千年文明的記憶，一直根殖在中國廣闊的大地之上，根殖在每一個人的內心深處。畫家以象徵的手法，利用山水畫的特質，以高高低低起伏不定的山峰波谷，展現出五千年的華夏文明史，就是縱橫交錯在每寸土地之上的文明史，是在一個個充滿血色的黃昏時分，讓新的文明不斷更迭的歷史。觀瞻畫作，你也許會聯想到最初的神州大地，一切好似沒有什麼生氣，但卻準備在醞釀著什麼。然後，畫面便告訴你：一切的文明，在不斷的經歷血與火的洗禮，人為的摧殘之後，大地照樣挺立，萬物照樣萌生。因之，一種文明被掩埋的曠古悲涼，在深切的死寂之中，又悄然萌生出新的希望，但又讓人心生無限蒼涼悲憤之感。
望月
雖然作者創作《塵封的文明》的初衷是對新疆境內樓蘭古國的一種詮釋，他想通過畫面，對塵封的歷史文明進行一種生命的觀照，人文的觀照，靈魂的觀照，並從中挖掘出延續文明記憶的鑰匙，讓人們從畫面之中，感受到生命在白雲蒼狗、滄海桑田變幻中的滄桑，並從中尋找到自我靈魂的棲居。樓蘭古國在兩千多年之前，曾聞名於絲綢之路上。它是絲綢之路上最關鍵的一個城市，當日輝煌無比，十分繁榮，但現在卻被沙漠全部覆蓋，昔日的文明，也在歷史的塵封中，被重重黃沙湮滅。畫面雄闊渾厚，彰顯出歷史的滄桑和人文的巨變。
震撼之餘，我不禁想：中國文明，在當代一直被重重黑幕密密掩蓋；中國文化，也在既得利益者的摧殘中毀滅殆盡。無神論摧毀著國人的信仰，黑貓白貓釋放著人的貪慾。思想禁錮，言論管控，人的獨立自由精神被高壓不斷洗劑摧折。因之，故老相傳的神傳文化讓人在慾望中失去了對神的敬仰，使人在慾望中以高級動物自居，以進化論、無神論來自以為是的認為自己的不平凡，使人性在不斷的墮落中失去自我。
作畫中
但在這兩幅畫中，卻有著深切的人文觀照及自我靈魂意識的再尋找。雖然我以為，楊先生構思的初衷和我的解讀有著出入。但隨著他畫作的完成，及對畫面主題的思考、命名的需要，並最終以《無語》和《塵封的文明》來命名，我就明白了這兩幅畫作，已在無意中暗合了畫家內心靈魂的記憶，靈魂的需要，使他的靈魂在藉助這兩幅畫，展現出他記憶深處，對傳統文化及華夏五千年來人類文明的虔敬之心。因為楊先生多次在不同的場合說過：「《無語》完成後，受到了許多專家學者的批評，但名字卻難以取捨。一天午後，他腦海忽然泛起那幅畫的影子，天地玄黃中，悄然萌發的生命在潛滋暗長，露出新綠，天地靜謐，一片美好，出神間，『大音稀聲，大道杳冥』的辭彙腦海浮現，他恍然開悟，於是『無語』二字突然浮現出來。」
這段話，無疑道出了他生命的根，靈魂的根，創作這幅畫作動機的根。也道出了他對中國傳統哲學理念的根本認知及因果輪迴的生命寫照。
我一直在多篇文章中強調：「人其實從來沒有死過，死的不過是人的肉身，人的慾望。當人們脫下肉體的衣裳，人便才會真正的解脫，真正的升華，並讓自己美好的靈魂回歸神的懷抱，並在聖光的沐浴中，脫胎換骨，重新塑形之後，又接受神的安排，帶著新的使命出發，去在新的輪迴中，彰顯自己過去、現在、未來對生命傳承的寫意。」
草堂煙霧
但是，無神論下的中國，大部分讀者絕對不會認同我的說法，但請大家想一想看一看自己的手，當你看見手心時，你會否看到手背？當你看到手背時，又會否看到手心？但無論手心手背，你不能說它不是手？因之，你對沒法識見物質的質疑，並以無神論的思想來貫穿自己的觀念，是否是一種偏頗呢？所以，神與我們同在，只是人類不配看到神，認知神。就像你在太陽光下看到微塵，你無視它，它也會無視你。因為人類和微塵雖然同在一個空間，但並不處在一個時間概念之下，所以，人類自是無法與它交接。更何況，生命是有層次的，人生的境界也自是不同。同理，當你的生命意識有了新的觀念，並在一種激情下迸發出來，並很快的完成了自己的創作。當這激情迸發的時候，你並沒有認知到自己到底要想幹什麼，只是非常想把自己心中的物像表現出來。當表現完成之後，面對畫面沉思之際，也許你的腦海中才會有各種各樣的圖解。其實，這種圖解，才是你靈魂深處真正的需要。
雁塔晨鐘
我之所以長篇大論去表述時間觀念下不同的立場和見解，自是從楊霜林先生的話中，發現了這樣的奧秘，那就是他的《無語》雖然有著表現華夏自然、歷史、文化從洪荒到文明的轉變過程，但隨著畫作的完成，蘊藏在他心中的潛層意識，卻在靈魂深處早已發出了觀照中國五千年燦爛文明的深層記憶，並自這燦爛的文明中，以這兩幅圖解，在彰顯自己的生命和靈魂，展現自我內心的潛意和前世的記憶，以及表現自己對這個時代深切的關懷和憂慮。因之，才有了他之前對高家大院的保護，之後對文安驛的開發，還有許多我不知道的關於他的文化產業，就體現出他生命輪迴過程中，前世的潛藏。
所以，這兩幅畫一因一果，一前一後，有著一種哲學的遞進關係，蘊含著審美意識的因果輪迴及生命意識的肇始延續。《無語》表現的是天地自然從洪荒到文明的過程，《塵封的文明》則是對文明毀滅之後的深刻體悟及對歷史文明的生命觀照；《無語》藉助人類從洪荒到文明的縮影，展現的是生命之道，靈魂之道，是發自內心深處對傳統文化及自然歷史的深思與叩問；《塵封的文明》則借用樓蘭古城的興衰消隱，彰顯了五千年人類的記憶史，五千年文化的嬗變史，五千年生命的苦難史，五千年興衰更替的血淚史！
曲江流飲
雖然畫家構思的初衷，好似並沒有這樣的念頭，但他深層意識所潛藏的生命符碼，卻在無意中被激活，並在冥冥之中大神的主導下，去迎合著生命之根、文明之根、靈魂之根，並自然而然的彰顯出隱藏在他靈魂輪迴過程中，對中華文明歷史記憶的人文觀照，並在創作中，讓天意主宰著自己的藝術使命及創作過程。
我以為，《無語》與《塵封的文明》應是畫家最重要的作品，是他繪畫生涯的里程碑，也是他藝術創作上的一個轉折點，更是他藝術思路與藝術形式轉變的一個新起點。在繪畫技法上，畫家採用中國傳統的積墨手法，層層皴染，不斷疊加，以增強畫面的質感。在表現形式上又用西方繪畫的光影，營造出異樣的感覺。他將中國傳統繪畫的筆墨和西方繪畫的光影融匯到一起，在不斷嘗試中試圖建構起新的繪畫樣式。
灞柳風雪
《無語》便在焦墨的層層皴染中，結構出天地混沌蒼茫杳渺中，宇宙洪荒的轉變史及畫家對生命靈魂的認知史。也許有讀者從畫面讀出了大地一片死寂，一切生機都在一種突如其來的災難中遭到湮滅的過程。也可釋義出天地混沌黑暗中，一縷曙光映照，許多嫩芽正潛滋暗長，生髮出勃勃活力的希望……
楊霜林說：「《無語》從構思到創作完成，用了整整兩個月。在畫這幅畫時，他的內心充滿了憤懣和壓抑，他以寫實性的手法，對自然和人類社會進行了觀照，從而使這幅畫在強烈的思想情感及筆墨的驅使下，酣暢淋漓的表現出天地玄黃、幽兮恍兮中，天與地在無邊巨大的黑暗中，正被一縷曙光撕裂的瞬間。畫面便定格在此一瞬間，從而在這定格的瞬間，我希望不同的讀者，會讀出不同的寓意。」
咸陽古渡
這幅畫肌理豐富，內蘊深刻。波盪起伏的山體中，許多嫩芽仿如諸多小船在起伏不定的大海中飄搖。畫家以果敢的筆觸，讓畫面中心的光感向外擴展，喚起人們內心跳躍的音符，以使那綿延不斷、深遠無邊的意境，照亮我們渺茫的前途。
只有對生命的深刻認識，才會有畫家立意、構圖及創作的高明。他認為，「宇宙自從在混沌中誕生，最終也會隨混沌而去。地球的生命和自然萬物的生命一樣，都存在著誕生和滅亡的規律。在宇宙漫長的演變史中，地球在浩渺的宇宙中，只不過是十分微弱的一分子，而人的力量與地球相較，則更為渺小。但人類是有思維的，人類只有以他的思想和智慧去保護地球，才能使地球變得更美好。但人類無休止的掠奪地球資源，盲目開發，使這個星球充滿了各種環境危機。」他希望能以這幅畫喚醒人們順應自然，保護好地球家園的美好願望，讓地球按照自己的規律去運行。
太白積雪
於是，他以畫面起伏波盪的亮光，寓意出宇宙的正能量洞穿腦海，照亮人們的心田。從而讀出人生如蒼茫大海之上的一葉扁舟，在黑夜來臨，排天巨浪之下，為了生存而努力尋找生路及光明的積極態度。也寓意出這個地球的生機，是由許多微不足道的弱小生命，匯成的一股無法抵擋的力量，從而滋長出新的希望。
這幅畫的意義是多重的，根據每個人的審美及生活態度，可以詮釋出不同的內涵，悟道出不同的哲理。這也是《無語》所賦予讀者的生命啟示！真有「無語問蒼天，蒼天老何為」之嘆。於是，在一片死寂中，看時光飛渡，一切生命的跡象在剎那的光亮中永恆，將「天地無語，生命無言」的寫照，表現的淋漓盡致，讓讀者透過那一縷撕破蒼穹的微弱光亮，看到生的希望。
華岳仙掌
《無語》墨色凝重，以積墨的層層疊加，來表現天地混沌、大象無形之道；《塵封的記憶》則渾厚圓融，以色彩的堆積，體現出華夏文明的厚重、文化的廣袤。因之，反覆觀瞻，我就發現《塵封的文明》後面，隱藏著一種宿命的展現，靈魂的宣示。我就認知到：中國的歷史文明在現代一直被塵封，被禁錮，被打壓，被破壞，可是在這種殘酷的打壓之下，許多有著家國情懷的良心人士，一直在用自己的良知去踐行著一份責任和擔當。雖然很多人被致傷致殘致死，但他們真誠的話語和文字，卻激揚著一股靈魂的深刻。霜林先生《塵封的文明》，就在這樣的語境下，展開了自己對靈魂的叩問，生命的叩問，人性的叩問。畫面中，漩渦般的大地，帶著乾涸的、凝固的血色，讓我感覺到華夏五千年燦爛文明，是用無數人的鮮血堆砌的。而許多不高的山峰，拔地而起，有的離我們的視覺很近，有的很遠，有的很高，有的險峻，這無不在暗示著不同人的境界在生命層面對歷史的天問。
驪山晚照
雖然，楊霜林先生的創作初衷並不是這樣。但我以為，理論的升華，可以促進藝術家思想的升華。同理，對藝術家作品內涵的解析，更能提升理論家認知的水平，使他的生命境界不斷進升。藝術家和理論家是兄弟關係、魚水關係，應該互相提攜並不斷爭鳴、辯論，以取得藝術境界的拓展。許多人對理論家有偏見，認為那是金錢堆積的產物；更對畫家有偏見，認為凡是有名的畫家大多是理論家吹噓的結果。我以為，一位成功藝術家背後的故事，遠遠比普通的畫匠付出的要多無數倍。人雖然生而平等，但境界卻是不同的，它有層次之分，所以在我們不知的空間，才會出現神、佛、道，才會出現魔鬼、妖怪、精靈，才會出現聖人、明君、義士，才會有奸、佞、小人等不同層次的人物，他們都是配對來的，都是互相對應的。因之，有善才有惡，有正才有邪，有了比較，才是這花花世界生命的彰顯。但人的根本應該善良真誠，順天應人，只有這樣，才會把自己內心最真誠的記憶和潛藏表現出來。
工地路上
正是對中華文明誠摯的熱愛及對傳統文化豐富的情感，才使楊霜林在生命的歷程中，把自己蘊藏的力量彰顯出來，迸發出來。隨著企業的做大，思想的成熟，他感到一種使命的感召，於是，懷著一顆虔敬心，他接過了高家大院，對他進行了復舊工程。而今的文安驛，也是他生命記憶的展現。
多年交往中，我不敢說自己很了解他，但我發現，他有著一顆大智若愚心，有著一份責任和擔當。他一直在默然行走，雖然有時很奢華、很高調，但那是他生命的必需。因為在這個制度下你不這樣去應對，那麼你就會遭遇挫折和失敗。就這，他所遭遇的磨難也是難以盡述的。
秦嶺雲屏
如今他榮任西安市美協主席，並把協會經營的風生水起。我很是欣慰，感到我對他的認知沒有走偏。一年多後，在一次活動上重逢，相見之後，都有許多話要說，但活動很亂，熟人很多，於是幾句寒暄問候，讓我們各自的激動沉斂下來。
唉，扯得太遠，還是話歸正題。觀瞻《無語》《塵封的文明》，你看到他不但在思想境界、靈魂深度上有著獨特心得，也在對藝術表現生命之上充滿獨特心語。他已把靈魂融入到他的這兩幅畫作中，以靈魂去觀照天地自然和人類的文明史，並在這份觀照中，把自己的憂思，通過畫面表現出來。
終南春色
《無語》《塵封的文明》是他靈魂開悟後的心血結晶。其立意之高、境界之闊，有著對生命認知的厚度，因之語境氛圍，審美意識，責任擔當，都在畫面的無言之美中，呈現出「天地無語，生命無言」的審美內涵。雖然山水畫終極表現的是人類與自然的合一，是人類在敬畏自然，遵循自然規律之下，對大山大河的一種無限崇仰與心靈寄託，是對天地神明的敬畏，也兼具現代人面對緊張浮躁都市生活的一種釋放。但山水畫的根殖，卻是表現自我、表現自由、表現生命、表現潛意，展現深層靈魂的，它應該具有真誠的美德，善良的願望，既在對自我個體的宣示中，也應對時代的精神給予人文的觀照。所以，一個有擔當的藝術家，他的繪畫對人類的功效，不是個體的，而是是社會的、人類的。
因之，無論自然如何無情，它只是它生命屬性的體現。為此，畫家作品的生命屬性，也自是有著不可名狀的難以釋清的諸種因素及文化素養、生命境界對他的影響。雖然自然可以在瞬間摧毀人類辛辛苦苦、花費無數心血建立起來的一切信念和建築；也可以充足的雨水保證天地四時的正常運轉，但它卻無法毀滅人類的希望。而一位藝術家的生命屬性，也是他的靈魂連帶，是無法用各種規範來制約的。所以，自然的兩面性與人的兩面性，便在不斷交合中，幻現出它善與惡的本質。《無語》的初衷在不經意中被打破，也在無意中，成就了畫家哲學的觀照。因為究其根本，它表現的生命，彰顯的是性靈。
華山攬勝
雖然人類在漫長歲月中試圖改造自然的夢想一直沒有中斷過，任你科技再發達，技術再先進，天照樣颳風下雨，自然災害照樣年年不斷。人類的渺小可想而知。但人類靈魂的連帶，卻是超越生命，超越自然的。因之，藝術家個體生命境界的延伸與拓展，也不是他的思想所能決定的，而是一種潛意的默化。《無語》及《塵封的文明》，就這樣在靈魂的連帶中，艱難問世，也在問世之後，以無言的語境，構築出理論家多種多樣的釋義。但卻沒有終極，也不會有終極釋義。因為時代在變，人類的意識也在不斷變幻中，呈現出新的念頭和思想。但人類的根性應該永遠遵循天道，應該是在順天應人的天道中，讓真善忍的美德得以弘揚與彰顯。因之順應天地之道，也自然就隱含在畫家的《無語》中。
《無語》也有著呼喚保護人類賴以生存的地球的內涵，讓更多的人從朦朧混沌的狀態中清醒並反思，使訓世、警世、醒世的思想貫穿畫面。在地球上，無論任何區域、任何民族，都應從這物慾橫流的浮躁時代清醒、覺悟，以自己的綿薄之力，去保護我們的生態環境，為延長人類存活的環境做一點貢獻，從而使地球更健康。
江南早春
《無語》也體現了中國傳統儒家思想「仁者愛人」的觀念，為讀者詮釋了畫家的社會責任感及憂患心。為此，我想起近些年發生的眾多自然災害，許多原本可以避免，但卻不可思議的在發生。基於這樣的因素，楊霜林的內心深處，有著巨大波瀾，他覺得現在社會的浮躁讓人們變得不自信，對一切失去信心，就像打乒乓球一樣，你推我擋，應付了事。為此，他很痛心，並嚴以律己，寬以待人。
寫到這裡，我想到畫家以前的生活，隱居都市，彷彿不食人間煙火的隱者，在喧鬧的都市過著隱士的生活。既不附庸政治，也不附庸時尚，他只是安靜的畫畫，在喧囂的都市，尋找心靈的凈土。但這兩幅畫，卻驅使著畫家的社會責任心，他憂憤、困惑、迷茫，想著畫家的社會職責和文化使命，到底該置身事外還是處在事中，在這樣的心理干預下，楊霜林覺得自己應該從傳統筆墨中突圍出來，尋找新的繪畫形式。經過激烈的思想交鋒，他恍然間找到了自己的繪畫之路。
游江放排
寫到這裡，我忽然聯想楊霜林的創作思路和創作心態，是不是也如這幅《無語》的名字一樣，在悄然綻放，無語默對，任窗外花開花落，雪飄雪融，使生命涅槃；會否有如《塵封的文明》般，把一切潛藏在心底，只有在默默的在工作中，升華自己藝術的境界，生命的境界。
沒有痛苦，哪裡知道生命的快樂！因之，有多少快樂就有多少痛苦，有多少痛苦，就有多少幸福，任何事情都是對應的，是相生相剋的。楊霜林先生深切的體悟到這一點，也深刻的體悟到天地之道的至理，因之對中國傳統文化的理解，他一直在遵循著傳統哲學理念的輪迴之道，並在因果的生髮中，憬悟到靈魂中的真善美是人性的根本。有了這樣的認知，他才更確切的從世界美術史觀和世界人文史觀的角度，融匯東西，體悟著生命的肇變。為此，他的藝術在不斷拓變，生命也在不斷蛻變，靈魂自然也就發生了質變。於是，否定之否定是自我生命的更新，也是對楊霜林先生使命的召喚！
高原曙光
楊霜林簡介：
1957年生於陝西潼關縣，專業畫家。現為中國美協會員、陝西省政協委員、西安市政協常委；現任西安市美術家協會主席、西安中國畫院副院長、陝西大美術文化產業集團董事長，榮獲2012年度陝西文化產業行業十大領軍人物、西安市文物保護先進個人、陝西省2O16年五一勞動獎章。
多年來在藝術領域辛勤耕耘，深研繪畫技法和理論。作品先後發表於《人民日報》等多家報刊；組織策划了「秦嶺最美是商洛」等一系列全國大型書畫活動；論文《再造一個感知文化的古道驛站》被中共中央黨校出版社出版的《中國思想政治工作與「三嚴三實」教育全書》收錄；作品《高原之秋》榮獲法國盧浮宮沙龍展優秀獎。諸多國畫山水作品被美國、法國等國家和地區的友人收藏，繪畫風格得到了國內外及社會各界的嘉許認可。
二十年來，楊霜林致力於傳統民居的保護與開發，先後從城市拆遷廢墟中扒出近八萬塊明代老磚，十五萬頁明代老瓦，用於北院門高家大院的修繕和保護；近五年來，徒步三千七百多公里，跨越無數山溝，走遍陝北二十多個區縣，收集了一千多孔老窖洞，用於延川文安驛古鎮的恢復建設。同時，楊霜林以陝西美術產業化發展為己任，為陝西省美術產業化的升級、為西咸中國美術城的規劃建設、為甘谷驛古鎮、佳縣產業轉型及文化旅遊業的發展、為聖地河谷--金延安等項目的實施和統籌管理，傾注了大量的心血，並探索出了一條新思路、新途徑，得到了廣泛的認可，取得了良好的社會效應。
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