孫壁龍：拒絕媚俗苦守中華魂

「作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺？」這既是齊白石的造型觀，也是齊白石在整個藝術格調上，欲求溝通世俗和文人的審美意趣。既不流於媚俗，也不狂怪欺世。白石老人用自己的筆描述自己的一生，以純樸的民間藝術風格與傳統的文人畫風相融合的方式，生動地表達著對身邊事物的愛，濃墨重彩之間更是敘寫了他傳奇的一生。

孫壁龍一直以齊白石老前輩的教導為自己的創作原則，他沉穩睿智，執著與國畫藝術。用水墨調和山川、用色彩渲染村野、用書法描寫父老鄉親。他的畫法在繼承前人的基礎上，構圖清新自然，山林幽遠靜深，畫法高古典雅，不沾媚俗。他用色大膽，皴染有著自己的獨特理解，接法古人，又不迥同。

國學大師季羨林的高足復旦大學歷史系教授錢文忠說（錢文忠教授：中華民族的傳統文化在哪裡）：我們在文化上取得的成就，遠遠不能和我們在經濟方面所取得的成就相匹配啊！

為此，我在中國畫的論文中呼籲：「捨棄坐擁博大精深的優秀歷史傳統文化的「先天人文優勢」，拋棄白描學素描，追求光影效果，只見技法，不見思想乃是本末倒置！（復興中華，呼喚民族文化品牌！）如今，追求細膩風格、寫實性的當代「中國畫」，鋪天蓋地地充斥著我們的眼帘；西方繪畫構圖、西方繪畫素描、西方繪畫色彩、西方繪畫透視……；

我想，徐悲鴻在世，恐怕也不願意看到這樣的「中國畫」吧！這樣被「奴化」的中國畫，除了使用的材料、工具還是老祖宗留下的以外，思想、形式等等已經變質了，已經沒有了中華傳統文化的味道了；這樣的「中國畫」作品是少數？我們認為是在「創新」，不幸的是，這已是普遍的現狀；這種被「奴化」的中國畫，是民族文化不自信的表現。

各個畫種都有自己的特點，而代表中國民族文化的中國畫是具有「詩、書、畫」等中國民族文化特徵，這是中國畫的根本；其最高境界就是「詩情畫意」。

在世界面前，能夠代表中國的美術就是中國畫。它是我們中華民族的優秀傳統，精英文化，是國粹，是中國美術的核心主體。幾年前，遇到一個搞國學的長者，問：「是畫家嗎？」「是。」「畫什麼畫？」「中國畫。」「唉，現在哪還有中國畫，都成洋垃圾了。

中國畫的本質是中華傳統文化底蘊（借景抒情、托物言志）與筆墨線條（書法表現）的結合！這樣，內容(思想內涵、書法字跡)、表現形式(大小寫意、工筆)的二者統一，缺一不可才能稱得上中國畫。顧紹驊的藝術思想：中國畫的發展必須依照「中國方式」——集中國傳統文化底蘊（詩、書、畫）為一體的觀點——「詩情畫意」是中國畫的靈魂和中國畫發展方向；同時，也是世界美術作品的發展方向！

任何人文藝術的表達方式有兩種：一、思想願望（中心思想）；二、藝術情趣——技術語音，在這裡是指技法（繪畫語言）。如果不清楚其本質（方向）的話，就會「下筆千言，離題萬里」！

孫壁龍目前繼續堅守著中華文化的靈魂，努力創作，哪怕知音難覓！

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