劉惜君：佛系地生活，不佛系地唱歌
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《如我》第一首歌《浪里游》的前奏一出來，著實讓人眼前一亮。
浪里游
如我
劉惜君
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2017年末，劉惜君突然帶著這張新專輯出現了。從上一張《當我身邊空無一人》到兩年後的這張《如我》，這般預想之外的「畫風突變」在讓歌迷詫異於她改變的同時，他們似乎卻也早已習慣了她在音樂上的不斷突破。
十年前以超級女聲第五名的成績為大眾所知，次年發行第一張個人專輯《愛情花園》，其中《我很快樂》至今依然常登KTV經典歌曲排行榜。在幾首代表作的助推下，劉惜君得到了越來越多認可和支持，如今在音樂路上也越走越自在。
陸陸續續發行了數十首影視歌曲，整整兩年卻沒有出新專輯。劉惜君在暗自積攢能量，「憋」出了這張從流行框架中跳出的《如我》。它以滿滿的實驗性告訴聽眾，對於劉惜君，別企圖猜測，也別企圖定義。
采寫｜林可涵
如我
如我
劉惜君
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1
「佛系」
早在「佛系」這個詞開始被90後掛在嘴邊之前，劉惜君的新專輯裡已經隱隱透露出一種逍遙自在的超脫態度。「如是能自在如我/如我才能成快樂」，看到這張專輯的概念，不禁會猜測出道近十年的劉惜君經歷了怎樣的變化，才會有這樣的感悟。
「有人說它（佛系）的意思是無所謂、不強求、隨緣，如果是這樣的話我覺得我屬於吧。」不常更新社交平台，微博上能看到的動態基本也是為了新歌的宣傳。其實我和大部分歌迷也一樣好奇，工作之外的劉惜君在做些什麼。而當問起劉惜君，她只用了「休息」簡單二字回答了這個問題。對於音樂之外的生活並不想透露太多的她，依然希望我們將更多關注點放在音樂本身。
可是，劉惜君真的「佛系」嗎？或許前面只回答了一半。如果仔細看看她出道以來走過的路，便會忍不住感慨「佛系」這個詞大概只適用於她的人生觀，卻不適合於形容她十年的音樂歷程。
超女時期劉惜君黑長直加齊劉海的形象給觀眾留下了很深的印象。
那幾年的超級女聲，帶火了中性化的打扮方式。在這樣中性化裝扮圈粉無數的年代，劉惜君黑長直加齊劉海的乖乖女形象顯得格外突出。長相和唱功雖不算特別出眾，但在那幾年的超女裡面，劉惜君的低調性格和紮實唱功卻是少有的讓人記憶深刻的歌手。而後，她的幾首成名代表作《我很快樂》、《怎麼唱情歌》又助推了一把，大眾眼裡的劉惜君成為了不折不扣的「情歌小天后」。
而事實上，劉惜君自己從未受限於「情歌」這樣的標籤。這次她帶來的新專輯《如我》，更是再次顛覆人們想像中劉惜君應當有的樣子。整張專輯從封面到音樂，都讓人驚喜不已。當越來越多獨立音樂人在流行浪潮的「推波助瀾」下開始動搖時，劉惜君反倒毫不猶豫地走出主流的固定套路，開啟一個全新的狀態。
更加自如地做音樂，卻也不滿足於既定的「規則」。「佛系歌伶」劉惜君，恐怕單單「佛系」二字也難以形容這樣的她了。
2
低迷
感慨於劉惜君越走越順遂的音樂道路，可熟悉她的人便會知道，其實在幾年前事業發展如火如荼的時候，她曾經患上一種罕見病——「發聲系統植物神經紊亂症」，一度嚴重失聲，甚至連說話都成為難題。
每天忙著看各類大夫，西醫、中醫、針灸，所有方法都嘗試遍，病情卻依然不見好轉。聲帶出現問題，對於一個歌手來說無疑是最致命的打擊。「當時做的是儘快調整自己的身體，早日回歸音樂。經歷過很多挫折，不停地做著嘗試。三年時間不論長短，最重要的還是戰勝了自己回來，也讓自己在音樂的表達上更成熟了。」當劉惜君再談起經歷的那場大病，精簡的用詞並沒有透露出她太多情緒，但從簡單字句間已能猜到，在這背後她曾經獨自消化了多少痛苦。
如今再回憶起那三年的低迷期，劉惜君已坦然不少。
所幸上天眷戀這樣的聲音，劉惜君的聲帶開始慢慢恢復。時隔整整三年，在2015年的時候，她帶著《當我身邊空無一人》回來了。專輯裡講述了她在復健期間的心路歷程，以及沉寂的800天里她曾經歷的彷徨、無助和孤獨。
從兩年前《當我身邊空無一人》的孤獨無助，再到這張《如我》的釋懷與平和，「無論是工作還是生活，你熱愛，就一定會不斷的感受、嘗試、學習。時日疊加，就變成了所謂的人生階段。這一定是一個變化的過程。就像今天的《如我》，這就是當下的我，當下我的音樂。」 再談起，劉惜君的言語間早已多了幾分坦然。
3
「如我」
《如我》這張專輯由兩大金牌製作人郭頂和鄭楠聯手打造的劉惜君，看上去更加鮮明而立體了，個人特色也愈加明顯。
事實上，早在2011年劉惜君第一張個人專輯《拂曉》里，就已經能找到郭頂的名字了。那時郭頂還未大火，音樂上的契合促成了他們的首次合作。「在製作《拂曉》這張專輯的時候，我就在尋找新銳的音樂製作人。當時找到郭頂，也就成為了朋友，進而開始了後續音樂上的合作。」從《拂曉》到《如我》，細聽能夠感受到他們各自在音樂上的蛻變，而對於郭頂來說，這也是他第一次在別人的專輯裡參與了五首歌之多的製作工作。
另一位製作人鄭楠承包了專輯五首作品的編曲製作，從前五首的電子迷幻氛圍慢慢推向另一種相對柔和、真實的感覺。他很熟悉劉惜君聲音的特質，在擔任製作人的《嗜睡症》《秘密》這幾首歌里，可以明顯聽到傳統四大件配器和弦樂配合下所突出的人聲部分。情緒上層層推進，不急不緩，也符合了劉惜君溫和慢熱的性格特質。
除了強大的製作團隊外，這張專輯的封面也相當亮眼。大部分主流唱片仍習慣於在人像的基礎上進行設計，但這次劉惜君一改傳統方式，在封面設計上初試以更為契合專輯主題和音樂本質的視覺圖案，用「鏡面反射」的概念呈現自我認知的過程。
專輯歌曲一覽
1/《浪里游》
「全程不切斷唱了十遍左右就錄完，而且每遍的演唱都不一樣，詞曲給於演唱的創作自由度很高，是這次專輯錄唱用時最短的一首歌。」這首帶有女權主義色彩的歌由郭頂詞曲創作、編曲製作，表達了現代女性的獨立、自主。講起這首歌，劉惜君字句間也流露出對這首歌特別的感情。
浪里游
如我
劉惜君
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2/《夢銀河》
前奏響起，有質地的電鼓節奏讓人眼前一亮。這首歌充分體現了專輯概念里「夢」一字，合成器音色里的抽離感，加上空靈的吉他音色，襯托出了劉惜君聲音里的靈動性和冷艷感，整首歌營造出一種縹緲、迷幻的電氣氛圍。這首歌表達的是身體明明很累、靈魂卻不肯休息的狀態。當問起她是否也會陷入這樣的境況之中時，她也毫不掩飾地表達了自己時常困於這樣的狀態，「精神世界是很重要的，尤其對於藝術的行業來說。相信有很多經典的創作都是因為在某個臨界點靈感一現而誕生於世的吧。」
夢銀河
如我
劉惜君
00:00/03:25
3/《如我》
這首專輯同名曲由郭頂詞曲創作，整首歌歌詞部分16個「如」字鋪陳，實在是妙。「意一念之間，獲如是真我。」對於這首歌，劉惜君說了這十個字。遊離、朦朧、自在、快活，這首富有禪意的歌是劉惜君踏入人生又一階段的新感悟。
如我
如我
劉惜君
00:00/04:44
4/《說完》
沒有前奏鋪墊，開頭以人聲直接起，這樣的唱法在這首歌里竟達到了意料之外的效果，整首歌並不複雜的編曲輕輕托起了劉惜君聲音特質裡帶有的溫情和感動。這首歌像是從前面幾首歌的迷離中抽身回歸現實，經歷種種磨鍊，也依然對生活和愛充滿期待。
說完
如我
劉惜君
00:00/04:13
5/《你忘的我都忘了》
失真的吉他音色讓人進入一種如夢如幻的氛圍，周圍變得不真實，而歌詞的直白和現實又將逃離的我們拉回真實世界。劉惜君想在這首歌里說，「過去的讓它過去，忘不掉的放在心裡，任何的事情，經歷過懂得後，生活都要繼續。」
你忘的我忘了
如我
劉惜君
00:00/03:46
6/《嗜睡症》
把這首略顯平淡的歌作為首波主打，這種做法看似有些冒險，但聽多幾次就會發現這首歌的迷人之處。輕輕呢喃式唱法，以弦樂把整首歌的意境拉得更為開闊，鄭楠的編曲讓它呈現出一種似睡非睡、半夢半醒的狀態。在談起這首歌時，劉惜君也透露了錄製時情緒的難以把控，是一首相當有難度的歌。
嗜睡症
如我
劉惜君
00:00/04:21
7/《夜行》
這首歌由鄭楠編曲製作，再次符合了專輯「夜和夢」概念的設定。在這首歌里，劉惜君傾向於回歸她所熟悉的傳統唱法。整首歌聽完，感覺好像又再次回到我們熟悉的那個劉惜君。
夜行
如我
劉惜君
00:00/03:41
8/《同一件事》
在這首歌的歌詞里，能夠找到很多組互相對應的事物。整首歌呈現出的感覺跟專輯裡的其他歌大不相同，作為專輯裡少有的快歌，劉惜君的表達恰到好處，才不至於產生用力過猛的反效果。
同一件事
如我
劉惜君
00:00/04:01
9/《秘密》
「愛是一個雙刃劍，讓人甜蜜讓人痛「，這是陸虎在創作這首歌的時候想要傳遞的感情。回歸傳統四大件配器，沒有複雜的編曲，劉惜君的聲音特質卻在這首歌里展現得更加透徹。
秘密
如我
劉惜君
00:00/04:16
10/《該忘了》
劉惜君與這首歌的結緣很有趣。本是鄭楠的壓箱作品，劉惜君在初聽到這首歌的demo時卻對它「一見鍾情」。「Demo的時候還沒有葛大老師的詞，老師的詞是錦上添花，旋律是第一印象。鄭楠老師這首歌的創作旋律線很流暢，給我一種低空飛行身臨其境的感覺。喜歡不需要太多原因，好聽一個理由就夠。」
該忘了
如我
劉惜君
00:00/04:18
編輯：劉芳
助理：可涵
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