科技新貴真的來了？眾望所歸的矽谷藏家終於出手？
圖片：致謝Joseph Driste Photography
舊金山灣區可能是目前世界上最受關注的藝術品市場之一。上周末，舊金山新興的藝博會如火如荼地開展，而市場對此預期一直居高不下。在梅森堡（Fort Mason）舉行的FOG設計藝博會和更新銳的Untitled藝博會現在已經進入第二個年頭，在附近的美術宮——同時也是新場館裡舉辦的藝博會們吸引了大批遊客，不過，他們是否足夠成熟地進入嚴肅收藏家們的法眼呢？
在FOG設計藝術博覽會上的Cristina Grajales畫廊。圖片：致謝JKA Photographs
當代藝術藏家米哈伊爾·拉里（Mihail Lari）告訴artnet新聞：「今年感覺像是一個完整的舊金山藝術周」。 拉里和他的丈夫，也就是eBay高管斯科特·默里（Scott Murray）去年回到舊金山。而當拉里說他們現在「幾乎不認識這個城市」時，他的意思是這個城市煥然一新。
「投資藝術的人數讓人吃驚，」他說，藝術品經紀人帶來的作品與展覽水平也在不斷提升，而「更有經驗的董事會成員則開始思考其博物館在未來的角色。」拉里還說，非營利組織也有「出色表現」，比如500Capp街基金會（它們保留了教會區藝術家David Ireland的故居）以及Wattis和Andrew以及Deborah Rappaport的明尼蘇達街道項目。
FOG設計藝術博覽會和Untitled藝博會之間往返的班車也很方便，並為藝術周提供不少支持，包括了幾次私人收藏參觀活動，而充滿活力的VIP活動也錦上添花。拉里補充說：「看到舊金山的藝術圖景變得獨特，真的令人興奮。」
那麼這些興奮值都轉化成了銷售額嗎？整體來看，藝術品經紀人對此似乎表示樂觀。
Matthew Marks畫廊的高級總監Jacqueline Tran表示他們向舊金山藏家售出了幾件羅恩·納格爾（Ron Nagle）的雕塑和繪畫作品。 她稱這是「這個忠實社區環境的證明，許多收藏家堅持認為，這些作品依然應該留在藝術家生活和工作的舊金山灣區」。
畫廊還出售了Peter Fischli和David Weiss的一系列攝影作品，以及向舊金山著名收藏出售了的這對藝術二人組的作品《如何做得更好》。Tran說：「（這件作品）與舊金山現代博物館（SFMoMA）目前正在展出的這對藝術家的雪人雕塑相互呼應。」
Oscar Murillo在Untitled藝博會卓納畫廊展位上。圖片：致謝Eileen Kinsella
卓納畫廊是唯一一家兩個藝博會都參加的畫廊。它在FOG設計藝術博覽會上帶來了Ruth Asawa、Suzan Frecon、Richard Serra和Wolfgang Tillmans的作品。同時，在Untitled藝博會上，它則為藝術家Oscar Murillo準備一個單獨的展位，用來呈現他的油畫和紙本繪畫作品。OscarMurillo的作品引起了轟動，他的9幅作品以7.5萬美元到34萬美元不等的單價售出。
Paula Wilson的作品《Salty & Fresh》（2014）截圖。圖片：致謝Paula Wilson和紐約Denny畫廊
據紐約Denny畫廊在Untitled藝博會發布的銷售成績，一幅由安·謝爾頓（Ann Shelton）拍攝，名為《The Mermaid，Wormwood》的顏料印刷作品，以6350美元的價格售予了一位「年輕的舊金山照片收藏家」 ；而Paula Wilson的影像作品則以1500美元的價格出讓給了伯克利美術館（the Berkeley Museum of Art）的受託人。
Denny畫廊合伙人兼總監Robert Dimin說：「隨著藝術市場的轉變，像舊金山這樣的城市是成長的關鍵。為了創造一個健康的藝術市場，人們需要開始參與並願意參與一種新的生活。」
像很多人一樣，Dimin對Untitled藝博會的新場館印象深刻，他稱之為「幻想般」，並且有著「巧妙的布局」。該畫廊已經參加過五次邁阿密Untitled藝博會，並且也參加了去年的舊金山Untitled藝博會。
作為新官上任的藝博會總監Manuela Mozo則指出參觀人數的顯著增長，從去年的8000人上漲到了今年的1.2萬人，「舊金山的藝術社區熱情接納了我們，參觀者們看起來也愛來到美術宮。」
Mozo表示：Untitled藝博會今年有來自11個國家的51名參展畫廊。而他的說法則從非營利組織的積极參与得到了印證。
Laurel Shear，《It Gradually Saturates Every Thought of the Girl》，2017。圖片：致謝the artist and Fort Gansevoort，New York
Fort Gansevoort是一家位於紐約切爾西區，創辦人是Adam Shopkorn，Fort Gansevoort是首次參加Untitled藝博會，它為東海岸的藝術家LaurelShear的作品提供了一個單獨的展位，並在展會上成功售出了三幅大型畫作，還在藝術家工作室外向一位德州收藏家售出了一幅作品。
Shopkorn說：「參觀者一次能參觀兩個藝博會是一件一石二鳥的好事。我們期待的舊金山本地藝術顧問也越來越願意來到我們的展位，當然還有那些收藏家們。我們同樣有機會能夠和那些在紐約工作，但在舊金山有不少生意的重量級藝術顧問相處久一些。」
Untitled藝博會，Catinca Tabacaru展位上的村上真嗣的作品《Paris Puppy（Generation 5）》（2017）和《Mini Puppy》（2016）。圖片：致謝Marc Azoulay和村上真嗣
第一次參加Untitled藝博會的參展商Catinca Tabacaru則主打日本藝術家村上真嗣（Shinji Murakami）的俏皮色塊狗雕塑，展位廣受大人和小孩的歡迎。Tabacaru畫廊形容這個作品是「同時以技術為導向，精心製作」的作品。
Tabacaru表示：即便在展會的最後一天，也有很多作品成交。有一半的作品找到了買家，還有幾個讓藝術家製作新作品的委託。作品的價格從150美元的《Mini Puppy》到8000美金的雕塑和LED作品不等。
與此同時，在FOG設計藝術博覽會上，組織者和參展者對設計和藝術品的精挑細選表示讚賞。在45家參展商中，很多都迎來了參觀人數和銷售額度的雙豐收，其中今年的參觀人數共有1.2萬人（與Untitled大致相當），同2017年有1.02萬名參觀者相比有顯著增加，而2016年的參觀人數為7700人。
Jessica Silverman Gallery
@ FOG Design+Art 2018
Jessica Silverman畫廊在FOG設計藝術博覽會。圖片：致謝JKA Photography, FOG 設計藝術博覽會
舊金山的藝術品經紀人傑西卡·西爾弗曼（Jessica Silverman）稱策展和內容「比以往任何時候都強，在開幕式上銷售量也強得多。在晚上8點之前，就賣完了我們的藝術品。」
佩斯畫廊在帕洛阿爾托（Palo Alto）畫廊總裁伊麗莎白·沙利文（Elizabeth Sullivan）告訴artnet新聞說：「灣區的收藏家隊伍正在不斷發展壯大，這是一個令人耳目一新的地方。從本質上講，我們所合作的收藏家們都知道他們喜歡什麼，同時也有一種開放的態度來發現以前可能沒有出現在視野里的藝術家。」
Blum＆Poe畫廊在FOG設計藝術博覽會的展位。圖片：致謝JKA Photography
就職於摩根·斯坦利旗下的Blue Rider Group的金融顧問丹·德斯蒙德（Dan Desmond）表示：「我的感覺是，科技界正在接近當代藝術，在舊金山堅持展出的畫廊們終於看到了他們所被承諾的回報。更重要的是：通過藝博會，這些觀眾正接受著更多教育，並更願意參與。」
拉里指出：「SFMoMA的贊助者數量正在驚人增長，而這也可以作為年輕人群體越來越熱衷藝術的一個很好的例子。」FOG設計藝博會的夜間開幕盛會讓也SFMoMA受益匪淺。
藝術品經紀人和收藏家們都希望這一勢頭可以持續保持下去。拉里說：「我們肯定會聽到和見到更年輕的收藏家，但現在還不能確定有多少人會成為那些停不下來的藏家們。」
儘管舊金山的許多人認識到當地的藝博會正在把畫廊帶到這個地區，但也有人懷疑它們是否有能力長期保持增長和可持續發展。拉里問道：「如果大多數畫廊已經在弗里茲博覽會或巴塞爾藝博會上見到了大多數潛在客戶，那麼這些展覽將會是未來還是過去？參加展會對他們的投資有很好的回報嗎？特別是當小型畫廊需要與大型畫廊為相同的展位支付相同的費用時，即便展品售罄，也可能有無法盈虧平衡。」
也只有時間會給出答案了。
文：Eileen Kinsella
譯：Suhua Shi
#你對這樣的藝術現場怎麼看？請在留言中與我們分享。
TAG:全球大搜羅 |