嶺南畫派大師——楊善深，精品畫作集

楊善深，S.B.S.(1913年－2004年)，字柳齋，香港畫家，被譽為「嶺南畫派最後一位大師」。另外三位分別為趙少昂（1905年－1998年）、關山月（1912年－2000年）、黎雄才（1910年－2001年）。

楊善深生於廣東省台山赤溪。1930年移居香港，1933年開始從事繪畫，與「嶺南三傑」之一的高劍父結識，開展悠長的師友關係。

1935年留學日本，入京都堂本美術專科學校，隨堂本印象學畫。

1941年香港淪陷，避居澳門。與高劍父、馮康侯等成立「協社畫會」。

1945年回港定居。1970年在港成立「春風畫會」，並獲台灣中華學術研究所頒贈哲士銜。

1988年移居加拿大溫哥華，嗣後常往來溫哥華、香港兩地。

1999年獲香港藝術發展局頒授「視藝終身成就獎」。

晚年曾將巨作《千年松樹》送贈予中國北京人民大會堂。2000年，他以其精湛藝術成就和貢獻獲香港特別行政區政府頒授銀紫荊星章，2004年5月15日於香港半山寶珊道家居逝世，享年91歲。

荷

荷

金魚荷塘.

高劍父畫竹,楊善深補蝸牛並題字.

八哥

1988年作 草澤雙雄 立軸

花鳥

關山月 黎雄才 陳金章 楊善深等 花卉 人物 冊頁

1988年作 山水花卉集 冊 頁（十開選六） 設色紙本

歸途

山水 立軸

1988年作 雄鷹 立軸

松鷹圖

八鷹圖 鏡心

三友圖

辛巳（2001年）作 花鳥 立軸

己未（1979年）作 竹林雙鶴 立軸

松鶴遐齡 立軸

月季圖

白貓 立軸

松兔 立軸

枯木群雀 立軸

豹 立軸

深山訪友圖

荷花 紙本 鏡片.

荷花

荷花小雀 鏡心.

牽牛花

群雞圖 鏡心

虎

貓

鵝

鷹 立軸

鷹 鏡心

豬肥屋潤

金魚滿塘 鏡心.

力爭上遊 立軸 設色紙本.

月季花

英雄

陶淵明回故里圖

楊善深先生是嶺南畫派之健者，和高劍父一樣也曾留學日本，對日人兼采東西方繪畫之長的努力，必深受影響。而在嶺南畫風方面，楊氏性格和高劍父極其相近，特別是書法，都走狂怪放誕的路繼，不過楊氏行草書法，形構較喜方形，頗富稚拙之趣。劍父先生寫字喜用顫筆，楊書法似未接受此方面的形響，而在寫畫時，反常採用高劍父的顫筆法。無論是皺山、畫樹……皆可見到劍父的書法痕迹。加上楊氏在畫面上干、濕筆並用，深諳輕垂緩疾之趣，故荒寒恣肆兼而有之，特別是在山水畫上，富有強烈的音樂性效果。

由嶺南畫派一貫的精神，都重視寫生，故嶺南的花鳥畫"(包括動物、草蟲)無疑是復興了宋人花鳥畫的精神，而一洗文人畫淡雅簡率的積習，而在渲染、傅彩方而，由於採用了西方水彩畫注意明暗的方法，使得嶺南派在近代花鳥畫史上，建立它的獨特面貌。在這一點上，高劍父、高奇峰、楊善深、趙少昂諸先生，是建立嶺南花鳥畫派的四大工程師。他們有共同的風格;也有各出的特殊面貌，從傳統文化的觀點來看，嶺南派的花鳥畫，確實把傳統往前推進了一大步。在花鳥畫的成就上，嶺南派在畫史上的地位無疑是可以肯定的。

楊善深先生，是嶺南風格的中堅，能融合古今，兼搏東西方技法之柱。不過楊氏的山水，文人畫氣息較濃，而和習見的嶺南派稍異，在筆法上似受元人影響，渲染則有近代風氣。

在人物畫方面，善深先生常采古人筆法作畫，70年在台北歷史博物館舉行個展時，引起各方注目的陶淵明、蘇東坡兩幅人物畫，和他的嶺南風格大異，他使用的棧條，前者用精緻流動徐緩的細繼，來表現陶淵明清凈出塵的性格;而後者用行雲流水的筆法，來反映蘇東坡放逸不羈的心懷，都可以看出他對傳統人物畫法的精到功力，而用不同的繼條筆法來表達古代人物的性格，尤其令人折服。這一切都可看出楊氏的繪畫與器識至為精湛而廣博，並不完全受嶺南風格所制。

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