如何過好便簽紙上的小生活

這是在畫筆記4期的群里，作為學員的一次分享。我選擇了《便簽紙上的小生活》這個主題。

我是一棵正在發芽的種子。嘻嘻，其他內容就省略了。

從1月9日畫第一張便簽開始，到現在我大概畫了50張便簽。有《麥田TED煉成記》、《無問西東》這樣的系列，也有《臘八粥》、《上火》、《銀杏夜聊》等記錄生活的內容。

為什麼喜歡畫便簽呢？看下圖，一目了然，哈哈哈哈！

我曾經很喜歡記日記，就是那種所謂的流水賬或是碎碎念。寫得久了就覺得沒意思。因為日子不是總有變化，然後流水賬就會很多類同。老是這樣，就失去了寫日記的動力了。而畫畫呢，一是促使我們去尋找有意思的點，這些點有時候是一個念頭，有時候是一個場景，如果沒有這樣的意識，可能一下子就過去了，忘記了。但現在當這樣的瞬間出現的時候，我會再想一下，如果是畫便簽紙，應該怎麼畫。甚至，如果是我覺得特別重要的點，我會馬上記錄在手機裡面，好有一個外部的提醒。

另外，因為便簽紙呈現生活的方式很有意思，看到的人難免會表達一下驚嘆，或你怎麼學的呀，或是猜你畫的什麼呀，這樣就增加了互動。

第二點，我覺得畫便簽紙也是一種視覺筆記的練筆。是我們練習畫素材，練習小構圖的好辦法。因為它小，所以通常只能放入一些簡單的點。我們在畫這些簡單的點的時候，就彷彿是在畫視覺筆記中的某一個小內容。所以經常的畫便簽紙也可以幫助我們提升自己畫視覺筆記的能力。

第三點是隱諱的表達情緒。記得我畫第一張便簽，就是因為當時發生了一件讓我心裡不舒服的事，但又沒辦法去朋友圈吐個槽啥的。情緒總是需要抒發的，所以我就畫了一張特別粗糙的便簽《騎虎難下》。也從此開啟了我的便簽紙生活。

看了這個圖，再對比一下我現在畫的，估計所有人都會有信心了，哈哈！

第四點，畫便簽也是滿足虛榮心的一種方式呀，哈哈。每次把便簽PO到群里，朋友圈裡，接受大家的讚美和羨慕，心裡別提多美了。

那麼，可以畫啥呢？嗯，這裡的「啥」是指一種呈現方式。

我是從最簡單的素材開始畫的，比如《麥田TED煉成記》，就是用最簡單的素材來畫的。這種方式比較容易畫，因為有素材臨摹的作業，所以也是我們作為初學者所熟悉的。有時候，遇到不知道如何畫的東西，還可以找一下度娘。

另一種就是場景的呈現。這種相對來說複雜一些，比如我畫的《無問西東》系列。雖然也是素材的集合，但對於整體布局、美感等要求都更高。但我其實是一個特別沒有美術基礎的人，而且特別不會畫的就是「人」，那怎麼辦呢？我選擇了遠景，這樣就不用去畫人的細節了。

下面PO幾張我的《無問西東》的作品

上面是我畫得最有意境的一張，但人畫得實在是太對不起黃曉明了！

接下來說說如何畫。

第一是要勇敢畫。這也是一休在上課時不斷的提醒我們的點。勇敢畫，加勇敢PO出去。PO出去的好處，我覺得有幾個，當你知道要PO出去的時候，會畫得更加用心。畢竟誰都希望獲得讚美，那作品越好，獲得讚美的機會肯定就越大了。另外，讚美也是鼓勵我們更努力學習和堅持下去的動力之一。

第二是「慢就是快」。原來我一直覺得我是沒有畫畫天賦的，所以能不畫就不畫，免得丟醜。但在學習視覺筆記的過程中，我覺得其實要畫好，並不需要特別高深的美術專業技能，重要的是你要靜下心來，慢慢的畫。通常，快，就意味著急，就會不穩，也就容易出錯。所以靜心，慢是很重要的。我想當我們熟練了，得心應手了，速度自然就上去了。

第三是臨摹。有時候有一些複雜的場景或想法，很難表達的時候，我們可以搜索一下網上是否有相關的畫可以臨摹。比如我在畫《衛生紙應該扔馬桶還是垃圾桶》的時候，要表達我的糾結，想了很久都不知道怎樣畫，後來就直接用這句話去百度了一下，就找到了許多跟這個有關的插畫呀，簡筆畫之類的。然後我就照著其中一幅畫了。大家可以看看下圖：

第四是簡化內容。這也是一休講過的，當你要畫的東西特別複雜的時候，你可以畫一個局部，或者簡化它，挑一個重點細節來呈現。

第五是不要畫蛇添足。我發現這是我自己常常犯的錯誤之一。有時候畫完一幅畫，總是覺得少了點什麼，然後就往上添，結果一添，就發現完了，還不如以前。

這裡也用無問西東的那幅來說明一下：

就是右邊那條路，本來是沒有那些格子的。這是一條石板路，有淺淺的石頭拼接的縫。我畫完以後覺得太空了，應該把石頭的縫也呈現出來，然後就畫了這些格子。然後就感覺它把整幅畫的意境都給破壞掉了。所以還真的不如不畫。

最後，想說說如何形成自己的風格。當然，我自己也是初學，想到什麼畫什麼，想到怎麼畫就怎麼畫，還不算是有自己的風格。但我想，想要長期堅持下去的小夥伴，可以想想自己可以形成什麼樣的風格。

關於風格我想到的幾個點：

一是給自己設定一個形象。不知道大家有沒有發現，在我的便簽紙上，經常會出現一個小黃人，這就是我給自己設定的形象。就是說，當小黃人出現時，那就代表我。而其他人，一般都是用別的顏色，以示區分。當這樣的習慣養成之後，看到便簽的人也是一看到小黃人就知道這人是你了。

二是文風。每個人可能都有自己的文風，嚴肅的，幽默的，逗比的，溫情的……當你在畫一個系列的時候，就可以保持一種文風，甚至你所有的便簽都可以保持這一種文風，慢慢的就會成為你的一個品牌。比如我們提到薛之謙，就會想到段子手，提到靳東，就會想到老幹部，對吧。

三是畫風。這跟文風是一個道理，也是要形成自己的風格。在這裡給大家看兩個例子：

第一位是豐子愷先生的作品

第二個是朱德庸先生的作品：

這樣的作品就是，你看就知道這是誰的。那我們自己也可以慢慢的往這個方向去發展。

三是可以畫系列「短篇」，就是內容相對獨立，但放在一起又有共同的特質。比如食物系列，旅遊系列等等。

四是可以畫連載。就是內容之間是有連續性的。這樣也能激發我們創作慾望，把便簽紙上的小生活持續的過下去。

關於形成風格我想到的暫時就是這些，但我想肯定還有別的關於風格的東西。大家可以在畫的過程中，慢慢的去理解和找到自己的風格，形成自己的便簽品牌。

最後放一張圖，是我昨天突然想到的一個點，就是便簽紙幫我們做構圖：

我們在畫視覺筆記之前，是要在腦子裡面去構圖的，但有時候想像不了那麼清晰，在實際畫的時候，會發現很難把想像的東西完美的呈現出現。而便簽紙呢，因為它是單獨的小部件，我們可以任意的擺放它們，這樣就可以看各種不同的構圖呈現出來的實際效果是怎樣的，也可以幫我們找到不同的內容適合用的構圖是哪一種了。

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