當前位置:
首頁 > 最新 > 孫過庭草書《書譜》的一個「千古之謎」 ■張天弓

孫過庭草書《書譜》的一個「千古之謎」 ■張天弓

孫過庭草書《書譜》的一個「千古之謎」

■張天弓

書法史上有「三大行書」之說,指東晉王羲之《蘭亭序》、唐代顏真卿《祭侄稿》、北宋蘇軾《寒食帖》。這「三大行書」歷史上怎麼評選出來的,是一個頗費周章的考據課題,不過迄今人們都贊同,有學者把北宋米芾《蜀素帖》評為「第四大行書」,看來想改變「三大行書」的歷史定論很難。草書呢?歷史沒有作過「幾大幾大」的評選,喜歡評「草聖」,只是評草書家,沒有具體到作品,評作品只有一個「草書之龍」,就是王羲之草書《十七帖》。是由北宋黃伯思評定的,原為「書之龍也」,評選標準之高,不用說,草書作品是「書之龍」,自然是「草書之龍」。這個評選結果,沒有人反對,但傳播不廣,迄今知曉者非常稀少了。這是書法美學的社會學美學研究的重要問題。

筆者參照「三大行書」的評選標準,覺得唐代孫過庭(646—691)的草書《書譜》長卷(圖1)可以評為「一大草書」。理由是什麼?「三大行書」都是「藝文兼備」,行書藝術頂端一流。草書《書譜》的藝術水準當然比不上王羲之《十七帖》,但在小草中也算得上頂端一流。「三大行書」都是文學與書藝雙璧合一,可《書譜》是三璧合一,駢體文本、美學文本和草書作品兼善。或許有人會說,「三大行書」都是文學的情感表現與書法的性情高度匹配和諧,《書譜》呢?《書譜》這二者的表現也高度匹配和諧,而且《書譜》中書法審美理論自說自話,與《書譜》的草書表現也高度匹配和諧。這就是說,按《書譜》的審美理論去釋讀《書譜》的草書藝術。學習《書譜》草書,讀《書譜》;理解《書譜》,看《書譜》草書。悠悠書法史,僅此一絕。更有甚者,《書譜》明確提出,要按《書譜》中的審美理論去理解行書《蘭亭序》,還有王羲之的4幅楷書,當然包括王羲之的草書。這不啻為中國書法史、中華美學史上的千古絕唱!這些理由,把草書《書譜》評為「一大草書」應該是有說服力的吧。

圖1 孫過庭《書譜》(局部)

書法藝術化,始於兩漢之際的文士尺牘草書。東漢崔瑗(78—143)《草書勢》,首次用辭賦讚賞章草(圖2)之美,他是章草名家,肯定用章草起草謄清,三璧合一,但真跡無傳。他的四世祖崔篆治「易學」,《易經》文本大量押韻,解釋《易經》之「易傳」也如此,《草書勢》有博陵崔氏家學的因緣。這是古代首篇書學文獻,一句話就揭示了書法創作的秘密:「臨時從宜」。西晉衛恆(252—291)把《草書勢》收入自己編寫的《四體書勢並序》之中,自作了《字勢》,研究書法理論。河東衛氏是書法世家,衛恆是擅長草書、篆書、隸書,應該是用時興的草書謄寫。他的草書是稿草(圖3為其父衛瓘稿草),漢代章草與東晉今草之間過渡的一種草書。這三璧合一的真跡也失傳了。西晉陸機(261—303)受其影響,創作《文賦》,用辭賦來論述文學創作理論。他是章草名家,用章草謄寫《文賦》是另一種三璧合一,真跡也失傳了。萬幸的是,陸機有一件章草《平復帖》墨本真跡(圖4)終於流傳至今,現靜養在故宮博物院,今存最早的文士書法的瑰寶。王羲之有書學駢文《用筆賦》傳於世,其實是唐人的偽作。倒是琅邪王氏家族的後裔南齊王僧虔(426-485),效仿陸機《文賦》作《書賦》,今日僅見其佚文片段,他是書法名家,估計是用行書謄寫。唐代張懷瓘(活動於713—741)覺得王僧虔的《書賦》「殊不足以動人」,立志創作出能與陸機《文賦》媲美的《書賦》,心底還想著超過孫過庭。他自視草書甚高,當是用草書謄寫,這三璧合一的《書賦》也失傳了。值得慶幸的是,關於《書賦》的創作經過和主要思想,還保存在他的《文字論》中。《文字論》與《書譜》成為唐代書論的雙峰並立。在古代書法傳統中,文學、書藝和審美理論三者互動,從東漢開始,一路前行,到孫過庭、張懷瓘身上達到了書法審美理論的巔峰。

圖2—1 東漢簡牘章草

圖2—2 三國吳皇象章草《急就章》(局部)

所以,今天我們學習欣賞書法作品,參照別人的審美經驗,就遇到了「比喻」。漢語修辭學中「比喻」的所有類型,如明喻、暗喻、借喻、博喻等,書藝話語中全有。用比喻說書法,詩意盎然,有時也難以琢磨,引人如墜五里之霧。例如,說王羲之書法是「龍跳天門,虎卧鳳闕」,多有詩意,北宋米芾卻很反感:這是「何等語」。但是,米芾應答宋徽宗召問「臣書如何」,還是用比喻「臣書刷字」。無以言說,就用比喻。於是乎現代書法美學就引入圖像、計算,搞審美的精確。其實,文學比喻的模糊與圖像、計算的精確是可以相結合的。怎樣結合呢?看來,用書法審美理論的邏輯來結合是必由之路,又要回到孫過庭的《書譜》。

圖3 西晉衛瓘稿草《州民帖》(局部)

孫過庭創作《書譜》的思路非常清晰,理論上總結漢代以來書法藝術化過程,尤其是王羲之、王獻之二王為代表的成功經驗,為醫治書壇時弊提供良方。孫過庭目睹的時弊有三項:書者「偏玩所乖」、接受者「心迷議舛」、書法「巧涉丹青,工虧翰墨」,搞「美術化」。歷史不開玩笑,這三個流弊,現在一個都不少。

圖4 西晉陸機章草《平復帖》(局部)

所以,《書譜》以王羲之為典範,列舉6幅經典作品,先是楷書《樂毅論》《黃庭經》等,然後是行書《蘭亭序》。孫過庭認為這些經典作品有樂音之流、語詞之流、文字之流,三流合一,即「駐想流波,將貽嘽喛之奏;馳神睢渙,方思藻繪之文」。三流怎樣合一呢?要有文學素養和書法素養,關鍵是書法家揮毫要由「文」而起「興」。孫過庭說,王羲之寫小楷《樂毅論》是「情多怫鬱」;寫《蘭亭序》是「思逸神超」,無論自作詩文,還是抄錄,都要有「興」。更重要的是書者、接受者要提升自己的「性情」,像王羲之那樣,「取會《風》(《詩經》)《騷》(《離騷》)之意」「本乎天地之心」。這樣一來,書者是文本主體和書藝主體,作品是文本對象和書藝對象,觀賞是文本接受主體和書藝接受主體,共有六者。這與我們一般印象中的書法欣賞恐怕差距甚遠了。

圖5 東晉王羲之《十七帖》中的「字組」

怎樣才能把這六者聯繫起來呢?《書譜》用了一個比喻「目擊道存」。王羲之「目擊道存」,有了《蘭亭序》,接受者有了「目擊道存」,可以理解《蘭亭序》,接受者穿透時空可與王羲之作心靈交流了。

何謂「目擊道存」?這是活用《莊子·田子方》中的一句話,原為孔子鑒識人物的一種直覺方法,無須言語。原話是「目擊而道存矣,亦不可以容聲矣」。恐怕不是孔子,而是莊子想說的話。孫過庭將「目擊而道存」改為「目擊道存」,去掉一個「而」,就成為互文,書法審美的「目擊」就是「道存」,「道存」就是「目擊」,不可區隔,沒有先後。現代美學沒有對應的術語,大概近似於「審美直覺」。

圖6 明王鐸《臨張芝帖》中的15字「字組」

這個審美直覺獨特奇妙,書法藝術的審美全在「目擊道存」之中:「一點成一字之規,一字乃終篇之准。」從整篇章法開始,去看積點(筆畫)成字、積字成行、積行成篇。漢語文本包括漢字。文本規定了字的筆順、字序、行序,文本款式規定著書作款式。所以文本與書藝統一。成字、成行、成篇之中有心靈在流淌。一筆一筆地寫,一筆一筆地看,一字一字地寫,一字一字地看。「看」與「寫」重疊,所以「目擊道存」。中國書法,「看」與「寫」重疊,真是人類藝術世界中的一朵奇葩。

或許有讀者朋友會問,我觀賞、臨摹《蘭亭序》《書譜》,怎麼沒有「目擊道存」的感覺?這種問題,孫過庭也想到了:朋友,只要「目擊」就「道存」,起步時可能比較模糊,就那麼一點點,不要著急,慢慢積累審美體驗,「人書俱老」。無數次「目擊道存」,不斷升華,就會「人書俱老」;「人書俱老」之長途,就能使「目擊道存」不斷升華。富有哲理,又管用。

《書譜》中的兩個比喻「目擊道存」和「人書俱老」,奠定書法審美理論的基礎。稍後張懷瓘《文字論》繼承孫過庭的理論,堅持「藝文兼備」,從章法開始,關注一字,區別「文」與「藝」,說「文則數言乃成其意,書則一字已見其心」,把「一字見心」上升到「天文」和「人文」之「道」。「藝文兼備」「一字見心」和「簡易之道」成為書法藝術的本體論。《文字論》站在《書譜》肩上跳躍,跳到書法審美理論的頂峰。由此,「目擊道存」可以全覆蓋,從《書譜》長卷,一直到一字書法,如沙孟海榜書《龍》,還可以覆蓋唐代懷仁《集王羲之書聖教序》。

或許有人會說,孫過庭、張懷瓘只是講《書譜》小草,沒有講張旭(675—約750)狂草,狂草是線條的藝術,線條連綿不絕。其實,「線條的藝術」是畢加索之類的現代派畫家的看法,不懂漢語,不識漢字,又欣賞中國的草書,就只能看線條,不懂的東西當然看不到,感謝這些藝術家對中國書法的喜愛。我們不妨也嘗試一下,用西方畫家的眼睛看一看草書,多一種視角。不過,我們每天吃飯,說話,寫字,品茶,還是用我們日常的「目擊道存」比較舒坦,細細品嘗篆隸楷行草的鮮美,美好生活有滋味。

狂草也是草書。草書有古典章草與東晉今草兩大類,狂草屬於今草中的大草。《文字論》專門講過東漢張芝的一筆書今草,說到多字「上下鉤連」,這就是講「字組」。智者也有一失,張芝應該是章草,不是今草。南宋姜夔(1154—1221)《續書譜》對張懷瓘的「字組」作了區分:唐以前晉人是「兩字相屬」,唐代大草是「累數十字而不斷」,這有一點誇張,《十七帖》有3字、4字的連筆字組(圖5),狂草再狂也不可能跨行,最多一行,怎麼可能「數十字」呢?明代王鐸草書立軸長連筆字組最多15字(圖6)。這種區別只能是一個概數,二三字和五六字,與字字獨立的章草相異而已。所以,狂草的連綿線條,還是右手執筆寫字的線條,字組的線條。書法作品是漢語文本,語詞之流與文字之流合一,不可分割。當然,狂草擴展書法的表現方式,北宋黃庭堅的大草,援畫入書,另開新境,需要關注新境。可話說回來,書法與繪畫的區別一目了然。鄭板橋的《竹》、齊白石的《蝦》,是看「竹」、看「蝦」還是看「線條」,老百姓都知道,筆墨線條都是「竹」和「蝦」,而且不用想,哪一片竹葉、哪一根鬍鬚是第一筆,看書法的第一筆是審美的起點。書法有兩個同胞姊妹,一個文學,一個繪畫,相互學習,共同進步。王羲之是文學家、書法家,還是畫家,他的經典法帖,提供了一個相互學習的好樣本。

現在就用《書譜》中「目擊道存」的審美理論,來「目擊道存」《書譜》中「目擊道存」的墨跡(圖7),感受「目擊道存」的意味。

圖7 孫過庭《書譜》中的「目擊道存」


喜歡這篇文章嗎?立刻分享出去讓更多人知道吧!

本站內容充實豐富,博大精深,小編精選每日熱門資訊,隨時更新,點擊「搶先收到最新資訊」瀏覽吧!


請您繼續閱讀更多來自 書法報 的精彩文章:

與古為徒——感悟漢代碑刻與摩崖的氣息■常 猛

TAG:書法報 |