剪紙藝術中的戲曲

作為民間藝術的剪紙，與相同源於民間的戲劇有著天然的親和力，它體現體裁的重要內容之一，就是戲劇人物。

剪紙藝術前史悠久，自漢代隨著紙的創造，就逐漸開展並廣泛撒播了。據《史記》載，漢晉的民間婦女用金銀箔和彩帛剪成方形花鳥圖畫，貼在鬢角作為裝修。唐代李遠《剪采》詩已有關於剪紙的謳詠：「剪采贈相親，銀釵綴鳳真。」1959年在新疆吐魯番阿斯塔那的南北朝梁武帝時期的古墓中，就發現過用麻料紙剪成的《對馬團花》、《對猴團花》、《菊花形團花》等剪紙著作，距今已有一千四百餘年。

剪紙藝術的鼎盛期，是明代和清代。剪紙藝術的開展和撒播具有代表性的區域有江蘇南京和揚州等地。

南京的剪紙始於明代。除門箋(又稱門簽、掛簽)用刀刻之外，大都都用剪刀剪成，且不用草稿。藝人們熟練地直接以剪刀剪出著作，趁熱打鐵，氣韻貫穿，其造型以弧線為主，刀走線成，如水波起伏。揚州在唐代已有剪紙迎春的習俗。受「揚州畫派」的影響，揚州剪紙也十分考究畫意，耐人尋味。

浙江的溫州、樂清、台州、永康、浦江、紹興等地都有剪紙，其前史可追溯到五代。溫州、樂清剪紙以細紋刻紙最具特徵，構圖謹慎，線條結構韻律感強；台州剪紙一般先在素潔紙上剪刻，再貼在紅、黃、綠三色紙上，嚴肅調和，顏色感激烈；永康、浦江剪紙，造型上以塊面為主，給人以樸實之感；紹興剪紙以圓形為多，造型淳厚結實。

廣東佛山、潮州等地的剪紙喜用金箋紙、銀箔紙和各種彩色紙交叉調配而成，構成金碧輝煌的風格特徵。而地處江南水鄉的上海寶山、浦東等地的剪紙，簡直只要大紅紙作剪紙，線條柔美，以單純明快見勝。

山東高密、夏津、福山等地的剪紙，其造型風格可分為兩派，即渤海灣區域的豪宕派和膠東沿海區域的精巧派。渤海灣區域的剪紙與黃河流域其他省份的剪紙一脈相承，體現出北方剪紙的豪氣和粗豪。而膠東沿海區域的剪紙則多以線為主，線面結合十分精巧，剪紙的構圖紋飾繁密。山東的剪紙可謂界於南邊剪紙和北方剪紙之間，接受和交流南北剪紙的聯繫。

湖南剪紙有戰國楚地剪鏤雕琢和南北朝幡勝裝修的遺風，著作線塊結合，粗細對比激烈。湖南剪紙以鑿花最有特徵，其特點是先將白紙固定在蠟板上，再用小刀細心戳鏤而成。沈從文早年曾寫有《塔戶剪紙把戲》一文，記敘了舊家鄉的剪紙風情。文中所說的「塔戶」，就是今日湘西瀘溪縣踏虎鄉，是聞名的「鑿花」之鄉。

河北的蔚縣和三河縣的剪紙賦有特徵。蔚縣盛產點彩剪紙，拿手陰刻和顏色點染的方法，即一般以宣紙在蠟盤上刻出著作，再用高度白酒調合顏料作點染。三河縣剪紙則下刀精確，線條流通，造型簡括。

上述不同地域的剪紙都有很多體現戲劇體裁的著作。歸納起來，大致有以下三方面類型：一是戲劇人物頭像，例如《鳳冠旦角頭像》、《雲巾旦角頭像》、《挽鬢生角頭像》等。二是舞台露臉性質的戲劇人物單人像造型，例如《楊七娘》、《武松》、《秦香蓮》、《林沖》、《白娘娘》、《宋江》等。三是具有情節性的戲劇局面片斷，例如《打金枝》、《鳳儀亭》、《拾玉鐲》、《雛鳳騰空》、《二度梅》、《三岔口》、《草廬三顧》等。

上述體現戲劇體裁的剪紙著作，儘管產地不同、風格迥異，卻有一個共性――都考究裝修性的審美情趣。例如南邊(廣東潮州)的《鳳儀亭》，構圖造型謹慎、刀法細密；北方的《拾玉鐲》構圖造型隨意，剪法粗豪拙樸。儘管風格顯著不同，卻都有十足的裝修意味。

?

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！