【當代名家】——徐銀東

【當代名家】

藝術家簡歷

徐銀東中國美協會員、江蘇省版畫藝委會委員、江蘇版畫院特聘畫師。

油畫《悠悠夢遠》獲江蘇省首屆青年美展優秀獎，版畫《故鄉的散文》獲江蘇省版畫年展優秀獎，版畫《學工日記》獲江蘇省版畫展優秀獎，版畫《魯迅與野草》獲慶祝新中國成立65周年江蘇省美術作品展優秀獎等。版畫作品入選全國第20屆版畫展、第十二屆全國美術作品展；作品參加深圳觀瀾國際版畫雙年展、全國首屆綜合材料繪畫雙年展、全國第二十一屆版畫展。

徐銀東的版畫

——發人深省的作品

周亞鳴

我曾經非常喜歡版畫，更準確地說，是喜歡木刻。因為「刀筆」似乎比「毛筆」更堅定、深刻而內聚力量。當然，版畫的手段是多樣的。一方面，因更依賴工藝和機械而類似印刷；另一方面，又因崇尚「肌理」而迷信材料。因此，它加深了我的陳見。

在一次偶然的場合我看到了徐銀東的版畫，那是一次聚會場合，偶然間對他手機上的圖片漫不經心的一睥，正是這一睥，讓我感動。此後，他又發了些圖片給我，這些圖畫引起我久久沉思。

徐銀東的版畫讓我看到的大概有兩類圖式：一類是幾何圖式，一類是象形圖式。

對於幾何圖式，可視為西方現代繪畫中的一類。長久以來，我一直認為，所有這些抽象繪畫，如果不配以玄深的哲學詮釋，它就什麼都不是。然而，繪畫的至高境界，是要讓人產生共鳴的，是要讓人在觀賞之中回味心靈的感傷、快樂和幸福的。這是繪畫獨具的情性介入式。因此我一直不屑於這種單一方式的圖式神話，因為這只不過是一種忽悠，甚至將許多有才華的藝術生命都忽悠殘了。

可是徐銀東的這類版畫卻非常真實地讓我感動，它沒有讓這種幾何圖式成為乾枯又得意的炫技，也未成為單一圖式的奴役。而是在靜穆之中，讓這一構成沉沒於絲網特有的、細膩的、黑白漸次的秩序之中。而且，構成的空間壓力與那細緻的玄色遞染，彷彿透出禮、樂之間的對沖和平衡。它營造出一片冥想之境界。

徐銀東的另一類作品是象形的，這一類作品具有場景，具有情結，對觀者而言，容易理解，也就是說容易看懂。其實所表達的情愫是一樣的。對於徐銀東而言，幾何構成提供給觀賞者更廣泛、更普遍的境界之美；而象形圖式提供給觀賞者規定的情愫與境界之閑的遐想。

徐銀東的版畫之所以讓人感動，就在於他的真誠。這話說起來似乎平庸或空洞，但在當下的社會生態中，這種品質實屬罕見。特別是在當下什麼都要「打造」的虛狂氛圍中，一種動心動肺的真誠表達，會需要怎樣的自信呢！

徐銀東好像怕見人，怕談畫，怕參加會議，一直都好像很邊緣，我快二十年沒有與他深入交流過，給我的印象是他就是怕。我說，你好沒自信。其實，他是在用一種假象保護著他那敏感而又執著的小心肝。他小心保護著他的感傷而又冥想的世界。在他的世界裡，他有老大的風範。總之，他怕別人窺探他，只管躲在一處弄他的畫。

真誠的品質自然生成悠遠的境界。這是我對徐銀東版畫的心靈回應。

（有刪節）

徐銀東版畫考證文字

版畫魯迅與野草

綜合材料古原無語

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