夏日風，一池蓮，一年一度的拍荷季而感
一池蓮葉綠滿塘，滿塘荷花一池香……
每年的六、七月份，都是荷花盛開季節，這是攝影人一年一度的盛宴，年復一年，我們拍了不知多少個GB，裝了不知多少個硬碟的荷花照片。可是回過頭來，似乎年年都一樣，歲歲總相似，漸漸的越來越覺得平淡無奇，這也讓很多人失去拍攝信心。更有人經過痛苦思索、比較、討教後似乎頓悟，我的荷花拍的不行，原來是PS功夫不如人。而後，足不出戶，埋頭苦幹，惡補PS各種技巧秘籍，以求出頭之快捷方式。
由此想到數碼時代我們的攝影創作……
藝術的門類繁多複雜，作為藝術的藝術攝影只是其中一個年輕的小兄弟，它能在藝術之林里立身，一定有它獨到之處。仔細思忖它安身立命之本有哪些，個人覺是其中重要一點，拍攝是它本質，就是攝影的記錄屬性，記錄的本質決定了它有特定的真實性，另外也有著它特殊的表現語言。說的再通俗一點，也就是你一定要找到一個現實存在的特定對象（哪怕是一束光，一個影子），才能完成你的創作。有了這點認識，讓我堅信，攝影一定是要拍出來的，只有這樣，攝影才不會被其它藝術兄弟們湮沒，才有它立身的根本。當今，一說到哪個人拍攝不平不錯，一定首先想到它有強大PS功底，不太贊同。當然PS（或其它圖像編輯軟體）作為支撐數字影像的重要手段，功不可沒，沒它也不行，就像我們過去不會對著底片欣賞一張作品，要通過放大機放出照片，放的過程還有一些方法技巧一樣。
其實道理是大傢伙都懂的道理，但在很多情況下被獲獎、發表、巨額獎金等急於成功或得到的心態迷住雙眼，我們在前期創作沒有大突破下，或前期匆忙行攝或沒有認真對待下，總是希望通過後期PS等手段，拼拼湊湊、加加減減、修修補補等手段，把一個前期沒有明晰創作思路的素材照片或拍的不理想個人認為拍壞了照片的修修改改，調來調去以期達到自己的理想目標，其實這樣的努力大多只是讓我們的照片變得更好看，我們在數碼後期上做足了文章，使出混身解數，讓照片變的華麗堂皇，足以亮瞎你的眼，藉以吸引和博取編輯、評委、影友、網友等在你照片上停留的寶貴3、5秒鐘，我們努力的改啊改，希望著讓照片變成作品，實現從醜小鴨到白天鵝的蛻變。漸漸的，作品的內容、我們對美對生活的理解認知、對自然的感悟、攝影的特性等等被扔在了儲藏室深埋，不見了陽光。漸漸的，我們做了形式的奴隸，滿足於表面的光鮮絢麗，滿足於後期PS的強大調整，創作心態浮躁、拍攝過程隨意而為，不再願意認真而深刻的對待拍攝，就像我曾講的那個商店櫥窗里那個美麗無比卻沒有靈魂的模特。我們忘記了，攝影獨特的本質和特有表現語言，就像同樣是藝術，詩歌是詩歌、小說是小說、繪畫是繪畫、舞蹈是舞蹈、戲劇是戲劇一樣。
不是反對PS，是要保留攝影的本質和它的語言，嚴肅對待前期創作，同時也要保留膠片時代拍攝與暗房關係，只有這樣，攝影還是攝影，不然，可能真的要淪落為數字繪畫或是影像特技同門兄弟了，那還有攝影存在的必要嗎！真到那時我們幹什麼？影像素材採集工作者?數字繪圖工作者？計算機特技技師？攝影人到哪裡找自己!
TAG:圖景微salotto |