翡翠之雕工——雕琢的靈魂
由一塊沉悶的石頭，蛻變成一件美輪美奐的玉雕藝術品，這是雕刻藝術的升華——雕琢是翡翠的靈魂。翡翠的靈與美只有通過玉雕師的精雕細琢才能淋漓盡致地展現出來，是玉雕師把翡翠的美最大限度地挖掘出來了。如果說翡翠是一個美人，那玉雕師就是這位美人最出色的造型師，是這位造型師讓這位美人更驚艷了。在這裡，首先要向每一位默默創作的玉雕師致敬，因為有他們，我們才得以欣賞到眾多令人陶醉的玉雕藝術品，是他們，讓石頭復活了！
「美玉可遇不可求，可一而不可再。」良工識美玉，正如千里馬遇伯樂。種水色工，是衡量翡翠的四大基本要素。種、水、色對一塊料子來說已經是無法改變的因素了，唯有工的彈性最大。能不能最大限度的體現種、水、色，什麼樣的料子用什麼樣的工都大有講究，這就是玉雕的藝術。一件絕美的玉雕品能否從一塊石頭裡脫穎而出，完全取決於玉雕師的一雙慧眼和一手巧工。如何取精棄粗，如何返瑕為瑜，如何凸顯色彩，如何透盡水頭，如何明亮光澤，如何讓一白綿一色斑、一綹縫一裂痕都能恰到好處地融入到畫面里成為其中的一角，如何把創作者的思想和情懷完美地融入到雕刻中再通過畫面透射出來，如何讓觀賞者對作品戀戀不捨愛不釋手，這些，就是翡翠的雕刻所包含的深層含義，這些都做到了，一件絕美的玉雕品便誕生了。當然，玉雕品的完美度首先取決於原料的質地，一塊種色俱佳的料子必能造為上乘之作，這時候，技藝高超的玉雕師就是讓絕佳的料子錦上添花，好料加好工必成佳作。然而，能否讓一塊普通不過的料子也能煥發生機引人入勝，這就要看玉雕師的過人之處了。
玉雕都是通過一定的藝術技法表現出來的，它在沿承了我國傳統的玉雕技法的同時融匯了各類民間雕刻工藝，其形式美極具東方特色。玉雕技法主要有以下幾種：
1.圓雕：又稱立體雕，指前後左右上下各面均雕出有實在的體態，從各個角度都可欣賞的具有三維空間形態的雕塑，多取材於人物、動物和植物，常用作擺件。
一群動物，以龍為首——我們是龍的傳人！
三彩壽桃
之前介紹過一款鼻煙壺，再來欣賞一下另外幾款：
2.浮雕：指在平面上雕出形象浮凸的一種雕塑。面上「浮」起的形象高，稱為高浮雕；面上「浮」起的形象低，稱為淺浮雕，它們的觀賞面一般只有正面。商周至戰國的玉雕及青銅器上都有廣泛應用浮雕。
3.沉雕：指被雕刻物在平面上給人的感覺是凹陷下去的一種形態，正好與浮雕的雕刻技法相反。近似中國畫的藝術效果，富有意味和意境（有印章中陰刻的味道）。
4.通雕：在傳統的浮雕和鏤刻的基礎上發展起來的一種雕刻技法，特點是被雕刻物的畫面可以多層次地鏤通，表現出重重疊疊的形態。
靈芝如意擺件
金蟬聚寶擺件
5.透空雙面雕：實質上就是進行兩面雕刻，形成正反兩面都能欣賞的圖案。
另一面：
另一面：
6.鑲嵌雕：將不同的材質，如竹、木、牙、骨、玉、石、珊瑚等，先製成花卉、人物、樓台、樹木等圖案，然後依照圖案在主要用料的面上雕刻凹槽，再將加工好的材質鑲嵌進去。（家裡沒有這種雕刻類型的翡翠，所以配不了圖）
實際上，玉雕的各種技法並不是孤立的，有時圓雕中有浮雕的形式，浮雕中也有圓雕的表現。玉雕往往把圓雕、浮雕、線刻等各種技法融和在一起，創造出千變萬化的視覺效果，從而成為獨特的工藝形式。
翡翠雕琢要按照一定的程序一步步完成的，主要包括：選料、剝皮、設計（描樣）、雕刻（粗雕、細雕）、拋光等程序。特別要說的是翡翠的形，即選料後的定形，指翡翠的大小形狀。如果說雕刻是給翡翠穿上了一件外衣，那麼形就相當於是翡翠的身材，像人一樣，身材直接影響了一個人的樣貌，翡翠也一樣，形的好與不好直接影響了一件翡翠的整體效果與價值，不能過薄過小或過長過短，總之就是要像人一樣身材勻稱才好看。當然，形也是受料所限制的，只能按料取形。另外，還有拋光，這是雕刻裡面最後的一步工序，也是相當重要的一步，我們看到的翡翠的明凈通透都是拋光的結果。拋光是把雕刻完成後的翡翠表面進行磨細「去糙」，讓翡翠表面光滑透出玻璃光澤，但也有根據設計需要而把某些地方磨成磨砂狀即不是那麼光滑的，無論如何，拋光都是最終讓翡翠成品呈現出最好的效果。
翡翠雕刻遵循因材施藝的原則，它必須根據原材料的特性、質地、紋理、形狀、色彩以及製作方法而施以不同的加工技藝，巧妙融合形成渾然統一的藝術整體。在玉雕中，色彩的運用是最重要的一環，按色彩的種類多少，分為單色和俏色。
翡翠單色指純綠色、純紫色、純白（無）色、純黑色等只含有一種顏色的翡翠，首先，要按照單純色的色調氣質選擇適合表現的題材與內容，因為任何色調都會產生不同的色彩心理，結合翡翠原料的色彩使之與主題和諧統一，互相烘托，使產品的材質與藝術性得以升華。其次，在設計創作時要把原料中的艷色安排在作品的正面和突出部位，以顯示這塊色彩的純粹和魅力，在整體作品中達到畫龍點睛的作用。單色玉料通常用做素麵即光身件，如手鐲、蛋面、珠子、平安扣等。單色玉料無需過多雕琢，只要顯示其最真本色就能綻放光彩。另一方面，光身件還有一個特點，就是瑕疵少，瑕疵越少雕刻越少，反之，換個說法，即雕刻越多證明它的瑕疵越多，因為在玉雕中，瑕疵必須通過雕琢來改變它的觀感以達到遮瑕的目的，這樣才能提高整件作品的品相和質量。從這個意義上說，越光身的翡翠價值越高。
翡翠俏色，是翡翠行業里的行話，經常使用的一種專業詞語，它指的是在翡翠雕刻過程中，玉雕師縱觀翡翠玉料，巧妙的運用翡翠上的多種色彩來雕刻完成翡翠雕件。俏色玉雕是翡翠雕刻工藝中的一項絕技，屬於藝術創造的範疇，雕琢俏色翡翠，重要的兩點：選材和構思。是否有好的選材和好的構思，玉雕師在這裡就發揮著很重要的作用。好的選材，好的創意設計，再加上出神入化的雕刻技術對玉石進行雕刻，從而創作出獨一無二的玉石作品。高明的玉匠充分理解和運用玉的俏色，順色取材、因材施藝，或雕人物，或琢動物，或作山水，或刻花卉，鬼斧神工，達到天工合一的效果。俏色不但要用得巧，而且要用得絕。要有「絕無僅有，行到水窮處，坐看雲起時，峰迴路轉，出其不意」的絕；要有「對作品中除主色外的多種異色能匠心獨運地盡其所用，化瑕為瑜」的巧；要有「」對色彩多的玉料中各種顏色安排的合情合理，十分貼切，欣賞之餘讓人不覺眼花繚亂「的不花，達到這三種境界，俏色雕刻就盡善盡美了。
送子觀音擺件（很好的運用了俏色）
再看看別的俏色：
我國地大物博，南北方經濟文化有差異，玉雕作品往往反映了當地的文化特色，因此我國的玉雕也分為幾大派別，不同的流派代表著當地不同的人文風情。
按工藝劃分為：
瑞麗工（滇工）——特點是題材豐富，風格獨特。滇工在人物上不拘泥於觀音佛公，在花件上也不拘泥於花鳥蟲草瑞獸，大大豐富了翡翠的體量，加工大氣。得益於原料價格的相對低廉與供應充足，雲南工做大件一般都很有腔調，渾然天成。
蘇揚工——特點是底蘊深厚，非常有古典韻味。蘇工一般採用一面浮雕，一面陰陽雕刻的方式。作品追求奇巧，貫通中西藝術。蘇工師傅都是仿古的好手，從蘇工作品中可以體會到濃厚的傳統文化內涵以及作者本身的情懷。
揭陽工—— 一個字概括就是「精」。揭陽工的「精」可以體現在三個方面：精緻，不允許作品有一點點的瑕疵；精細，再小的東西，揭陽人也會不厭其凡的一顆顆牙齒去雕，一根根頭髮去刻，一粒粒水珠去磨。精嚴，揭陽工法要求相當嚴苛，比如做佛公不管料子水頭有多好，都要在背面去挖一下來調水。
四會工——汲取了福建地區石雕的技法，走的是「小快靈」的路線。加工成本低，加工速度快，加工靈活，成品靈動。四會工最注重揚長避短，加工中會儘力去掩蓋缺陷，同時也會儘力去突出料子的優點。
按地域劃分為：
北派——京、津、遼寧一帯玉雕工藝大師形成的雕琢風格，」北派「有莊重大方、古樸典雅的特點。
揚派——揚州地區玉雕所表現的獨特工藝。「揚派」玉雕講究章法，工藝精湛，造型古雅秀麗。
海派——以上海為中心地區的玉雕藝術風格，「海派」以器皿（以仿青銅器為主）之精緻、人物動物造型之生動傳神為特色，雕琢細膩，造型嚴謹，莊重古雅。
南派——廣東、福建一帯的玉雕由於長期受竹木牙雕工藝和東南亞文化影響，在鏤空雕、多層玉球和高檔玉石首飾的雕琢上，也獨樹一幟，造型豊滿，呼應傳神，工藝玲瓏，形成「南派」藝術風格。廣州玉石雕刻工藝源遠流長，造型典雅秀麗，具有濃郁的地方特色，其中通雕座件、鏤雕玉球、組合鑲嵌是「南派」玉雕的絕活。
以上對玉雕流派的劃分，只是從不同的角度去剖析玉雕，雖各有千秋但有一點是共通的，那就是——藝術，他們都在用各自的方式在詮釋著玉雕藝術的最高境界，藝術是無界限的。
像以下這套墨翠十二生肖的創作者，兩位來自玉玊工作室的80後，廣州美術學院畢業後一直注力於翡翠的雕刻創作，儘管目前他們未必能達到玉雕大師們的最高境界，但他們無疑是玉雕界里一股強大的新生力量，他們用自己獨到的眼光，別樹一幟的風格，加上精湛的技藝，創造出了一件又一件獨具匠心的作品，令人欣賞。通過不懈的努力，相信在不久的將來，他們一定會創作出更多更優秀的作品。我們拭目以待。
再一次向玉雕師們致敬，他們在中華玉文化的源遠流長中增添了光輝的一頁，他們正在為中華玉文化的未來撰寫著深刻的歷史記載，他們今天所做的即將成為未來的歷史，他們在為中華玉文化——傳承著！
關於翡翠的雕工，內容還有很多，這裡只能作粗略的介紹，有興趣的朋友可以再作深入了解。
┼┽┾┿╀╁╂╃╄╅╆╇╈╉╊╋┼┽┾┿╀╁╂╃╄
TAG:初葉古璞 |