被小鮮肉毀了兩年的諜戰劇終於變身了
印象中，諜戰劇的主演陣容大抵都是些戲好但不出名的演員，而諜戰劇的受眾也大抵是三十歲左右的中年人。
直到近兩年，鮮肉小花們為了轉型磨練演技，諜戰劇也為了拓展受眾群體吸引年輕觀眾，越來越多年輕流量明星主演的諜戰電影、電視劇開始面向大眾。
可惜，收視率是上來了，口碑卻是糊的。
最鮮明的例子就是李易峰和周冬雨主演的《麻雀》，被評為是披著諜戰劇外衣各種談戀愛的瑪麗蘇劇，豆瓣評分6.3，看似達到及格線，但其實首頁都被粉絲和水軍佔領。
各種怒刷五星也改變不了劇集質量低的事實。
除了演員演技常常不在線外，諜戰劇的劇本也越來越不嚴謹，橋段俗套，故事不具說服力，我理解導演想要讓俊男美女談戀愛的心情，但是劇本「撞車」就真的不能忍了。
我說的就是去年年底播出的諜戰劇《紅薔薇》和《小樓又東風》。
兩者均選擇了用大女主框架來包裝諜戰故事，講述的都是不諳世事的千金小姐成長為優秀特工的故事（貌似趙麗穎的《胭脂》也是這個套路）。
不同的是前者採用「革命+情感」雙線並舉，試圖將「人性」的概念融入諜戰劇，後者則是完成了一個高顏值的偶像劇，可惜的是效果都不甚理想。
作為一個對諜戰題材尚有期待的普通觀眾，內心的失望值不是一點兩點，還好我沒有放棄，等來了《和平飯店》。
對於很多香港影迷來說，提起《和平飯店》首先想起的就是周潤發去好萊塢發展前在香港拍的最後一部影片。
此片在內地上映時更名為《老闆的故事》，是年輕導演韋家輝的大銀幕處女作，周潤發主演的阿平是傳說中的殺人王，這個殺人王身上依然有悲劇英雄的色彩，故事最終演化為一個英雄救美的故事。
而今天要說的電視劇《和平飯店》則是由陳數、雷佳音、李光潔領銜主演的幽默懸疑諜戰大戲，一改年輕演員稱霸主演的現象，這三位如今演藝圈表演方面的中堅力量聚在一起，少不了的就是火花四射。
本劇開播以來，豆瓣評分從8.2升到了8.4，收視也一路走高。
而《和平飯店》之所以能打破《紅薔薇》和《小樓又東風》的窘境，飽受好評，我覺得原因有二。
首先，它在諜戰劇中加入了人設上的幽默元素，令觀眾耳目一新。
一直以來，諜戰劇意味著流血和犧牲，諜戰劇的主角往往是歷史的無名英雄，風格比較嚴肅。
前段時間收官的《風箏》就是最好的例子，這是柳雲龍積壓了五年的誠意之作，質量自然是好的，但依然走的偉光正的大道，對於年輕觀眾來說未免乏味。
《和平飯店》卻將幽默貫穿全劇，顯然是一種大膽的嘗試。
最顯而易見的就是由雷佳音所扮演的王大頂，他是個土匪，性格賤痞圓滑，但與此同時又受過高等教育，懂得戲劇美術，能聊莎士比亞，是個在以往同類影視劇中難得一見的特別人物。
一改《我的前半生》中在妻子與情人中間猶豫徘徊的軟弱形象，《和平飯店》中他一開場就被「綠」了，「綠」了之後還能心無芥蒂的撩別的妹子，怎一個賤字了得。
而他和陳數飾演的高冷美女特工陳佳影假扮夫妻時的各種互動，也是趣味十足。
把性格和身份如此不同的兩個人放到一起，想看「從詩詞歌賦聊的人生理想」是不可能了，各種狀況外的笑料倒是應有盡有。
但是，完全靠幽默或者反差人設就想取勝並非易事，畢竟，早前文章的《剃刀邊緣》，甚至孫紅雷的《潛伏》都有過同樣的嘗試。
《和平飯店》真正贏在了它很好的玩轉了「封閉空間」的概念。
跟以往的諜戰劇相比，《和平飯店》最大的特點是只單一集中地講述了固定時間、固定場景的某一事件，使得故事更為集中，衝突更為強烈。
這種方式其實就是西方所說的「三一律」，類似的作品有《雷雨》、《東方快車謀殺案》以及《尼羅河上的慘案》等。
《和平飯店》中的男女主角偶然間被捲入了一起事件，且被困於和平飯店這個封鎖的空間。
他們要在短短十天內辨別敵我，找到真相爭取活下來。
隨之而來的連環案件，懸念迭起，十幾個人不停地玩著貓鼠遊戲，高潮不斷，令人窒息。
這種封閉環境里緊湊的故事設置足以刷新觀眾對於以往諜戰劇的認知。
甚至被網友戲稱為「諜戰版狼人殺」，你永遠不會對劇集感到無聊，因為它時時刻刻在誘導你尋找真相，這是在同類型諜戰劇中無法體會到的感受！
（文中圖片來源於網路）
銳影Vanguard編輯 茶色不語
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