這才IP電影的正確打開方式
不知從什麼時候開始，IP電影逐漸成了華語電影圈最火的概念。這也難怪，自帶「粉絲效應」的熱門小說對於片方而言，簡直渾身是寶。
但其實，IP電影的創作難度並不亞於原創，一方面要導演儘可能選取小說中的精彩橋段以滿足挑剔的原著粉，另一方面也必須要照顧到沒有看過原著的普通觀眾，讓他們在沒有背景知識的情況下理解故事並且能被故事打動。
在這樣苛刻的條件下，要拍一部高口碑的IP作品實在不容易，哪怕是《權力的遊戲》，在播出始初，也有原著粉吐槽，覺得瑟曦和貓姨不夠美。
最近，我就受邀在北京看了一部日本的大IP電影，改編自東野圭吾原作的《浪矢解憂雜貨店》。
浪矢解憂雜貨店
說實話，在觀看之前，我是有些擔心的。
作為東野圭吾系列中「最不東野」的一部，《解憂雜貨店》中既沒有兇殺，推理性也不強，它以一家為人解憂的雜貨店為背景，講述三個誤闖其中的失足青年無意間發現了雜貨店神奇的秘密，三人逐漸挖出一段關於雜貨店老闆浪矢的記憶，以及他背後一個個或辛酸或溫情的小故事。
這樣的作品閱讀時能輕易打動人心，但改編成電影卻不容易出彩，處理不當就很可能淪為食之無味的「白開水」之作。而且，原作中的五個故事不可能全部濃縮進短短兩個小時的電影里，如何取捨也是一大難題。
直到看到日版的導演是廣木隆一，我才稍稍拉高了一點期待值。16年那部看哭無數追夢少年的日劇《火花》就出自廣木隆一之手，而看過《解憂雜貨店》的讀者也知道，原作五個故事中就有兩個故事和追夢有關。非常有意思的是，這次電影里還出現了不少《火花》的陣容。
《花火》劇照
最後看下來，廣木隆一沒有讓人失望。
整部片子劇情流暢，淚點、笑點都很足。
原作中涉及跨越時空的設定本來就不太容易講清楚，書里花了整整一章才讓三個青年搞明白雜貨店的時空原理。電影自然不能這麼來，所以導演簡化了時空設定，用一個特別巧妙的奇幻鏡頭來表現時空穿越，如此一來，即使沒看過書的觀眾也能很快進入劇情。
電影主線，導演則挑選了原作中的三個煩惱。
「三年還沒有成功，是繼續音樂夢想還是回老家繼承魚店？」
「要不要生下有婦之夫的孩子？」
「想賺錢，該不該辭去薪水低廉的普通職員工作，專職做陪酒女？」
三個故事分別涉及夢想、倫理和經濟，每一個求助人都站在命運的交叉路口上，備受心靈的煎熬，而他們收到的回信最終都以出其不意的方式解決了他們的煩惱。
更奇妙的是，觀眾會漸漸發現，這些煩惱竟然在冥冥之中有著千絲萬縷的聯繫，甚至牽涉出一段塵封多年的愛情故事。
原著黨們也有驚喜，原作中一些零碎的小故事也作為細節被穿插在了電影中，比如那個令人忍俊不禁的小學生煩惱——「如何不用作弊也能考到100分」。
當然片中最讓人驚喜的存在，還是雜貨店老闆的扮演者西田敏行。
影片開頭，鏡頭緩緩拉向坐在雜貨店門口的浪矢老闆，當時眼淚就要下來了，實在太像了！
從顫巍巍的站姿到眼神里流轉的不同情愫，西田老爺子演活了書中那個心懷悲憫和包容的浪矢老闆。不少觀眾表示，演技炸裂的西田老爺子簡直是「人形催淚機」，他一出現就想哭。
出人意料的是，片中飾演失足青年的三位日本小鮮肉竟然也演得不錯。
尤其是顏值擔當山田涼介，在影片結尾處有一段長達一分鐘的長鏡頭哭戲，絲毫沒有露怯，完全撐住了大銀幕的考驗。
別人家的鮮肉啊。。。
IP電影最具爭議的一點，就它無法切實還原每個人心目中的原著。每個讀者腦海里的場景都不一樣，如何抓住原著粉的心，引起他們的共鳴呢？
從細節著手。
猶記得當初看《色戒》時印象最深刻的一個鏡頭，王佳芝匆忙逃離隔離區時攔下了一輛人力車，車把手上拴著一隻紙紮的小風車，車夫加速駛過來的時候，小風車「團團飛轉起來」。
這只是小說里一個微不足道的小細節，放進電影中也不過短短几秒的鏡頭，但就這寥寥幾秒鐘，初讀小說時的那種緊張感立馬就出來了。
驚心動魄的風車細節
在這一點上，《浪矢解憂雜貨店》也完成得非常出色。
電影不僅還原了書中描述的各種場景細節，還考慮到了故事所在的年代背景。
故事裡捲簾鐵門上的送信口
電影中過去的故事發生在上個世紀七八十年代的日本，所以整部片子從場景布置到人物造型，無一不體現出了當時的年代感。
1979年，電視上播的是阿波羅號登月的新聞；而在當時風靡世界的披頭士也在小年輕們當中流行，所以魚店音樂人首次出場時的牛仔套裝和黃色墨鏡扮相，明顯是在模仿約翰·列儂。
正是有了這些小細節，原作中七八十年代的日本風貌，才能以如此直觀生動的畫面出現在觀眾面前，這裡不得不佩服製作組的細緻和耐心，更重要的是滿滿的誠意啊。
《浪矢解憂雜貨店》固然不是一部完美的IP電影。
廣木隆一實在捨棄不掉他對長鏡頭的熱愛，幾乎所有演員的哭戲都給足了鏡頭。放在整部片子，會顯得節奏有些拖沓。
好在主演們演技都在線，哭得比較自然，鼻翼抽動、嘴角抽搐這種小細節都表現出來了，應該還是能打動觀眾的。但喜歡快節奏的觀眾可能就會有點兒不耐煩了。
不過至少，《浪矢解憂雜貨店》讓我們看到了片方的誠意，他們確實在為平衡原著黨和普通觀眾的觀感而拚命做出努力，對於原著細節的把控也能看出原創們對作者的熱愛和尊重。
這比起那些只追求噱頭和票房，不好好打磨劇本的片方高到哪裡去了。
他們要麼簡單生硬地照搬原著，要麼胡亂編造，把原作品改得面目全非。
恐怕對於這些片方而言，只要簡單粗暴地堆疊IP和流量明星就可以躺著賺錢，費心費力製作的辦法似乎太「笨了」。
對此我只想問一句——
明明這種「笨」辦法才是我們觀眾想要的打開方式啊！
被傷害良久的大家也不要擔心，因為《浪矢解憂雜貨店》在這周五（2018.2.2）就要上映啦！
這個寒冬，就讓一部誠意滿滿的暖心電影來治癒你吧。
原文出自WX公眾號：影視鱉
※美國犯罪故事這一季有點「色」
※被這個黃暴重口的中年死侍圈粉了
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