巴黎東京宮Camille Hentor展覽
【DAYS ARE DOGS】巴黎東京宮Camille Hentor展覽
這個展覽向我們展示了法國藝術家CamilleHenrot是如何通過對生活的想像力來觀察和理解「星期」這個時間元素的。
一年來源於地球公轉,一月來源於月球公轉，一天來源於地球自轉，那一個星期來源於什麼呢？為什麼一個星期不能是十天？或者30天？所以在藝術家看來，「星期」是一個虛構的概念。
展覽方式很特別，但卻反應了當代西方博物館的發展趨勢。東京宮（PalaisdeTokyo)希望通過這種方式來支持當代年輕藝術家的發展，所以他們將整個美術館（13000平米）以主題的方式委託給某一位藝術家。比如在「Daysare dogs」主題展中，除了藝術家CamilleHenrot自己的作品，她還會邀請周圍的藝術家朋友來創作關於該主題的作品，並為這些作品撰寫說明。
對CamilleHenrot來說，「星期」概念的誕生，對人們來說既是放鬆又是約束。展覽主題使用「dogs」，既包含了對「dogs」的負面理解，比如dog-eat-dogworld, work like a dog, rains cats anddogs...也會由此讓我們聯想到「dog」作為寵物本身，他也具有兩面性，一方面狗很善良，會保護、安慰我們，另一方面狗也會很兇惡，它會被用來看管人、嚇唬人。這無疑揭示了一種矛盾體，CamilleHenrot主要是讓我們體驗這個矛盾體或者悖論的存在，而不強加個人的想法給參觀者。
「星期」是人們約定俗成的一個習慣，社會也已接納，而該展覽正是通過自己過去的經驗、記憶來進行表達。同時，她將西方與星期相關的神話人物也納入進來。
「 1.星期六 」
星期六，這裡作為第一個房間，展示的是Henrot的最新影片，而她的第一個影片則在最後一個房間展出。「DeepInside」，強調「循環」，這部影片是以宗教習俗和信仰為基礎拍攝的3D影片，其目的是把觀眾帶入信徒的世界，感受創造的美妙，通過充滿希望的影片來質疑大眾所接受的理性主義。
「 2.星期日 」
星期日。太陽日。表達一種親密，Henrot藉助日本的傳統插花藝術進行創作，通過不斷的空間完善而尋找完美和平衡。
在《蒼白的狐狸》中，她關注的是在一生中積累起來的個人物品，創造了一個從童年到老年的時間線，同時也是人類早期所使用的對象進化的圖像。
「 3.星期一 」
星期一。月亮日，標誌著一周的開始。月亮象徵著改變。在這一部分中Henrot展出了模糊的雕塑，以流動的形式，讓他們想起現代主義藝術家，如畢加索和Miro創造的形式，紀念碑和夢。
「 4.星期二」
星期二。瑪爾斯之日，戰爭之神。房間里被束縛的雕塑，代表了約束，扭曲，有界。在這個房間裡布滿了榻榻米，這裡也成為一種公共空間，可供孩子們玩，大人休息。
「 5.星期三 」
星期三。這一部分展示了全球化的溝通現象，房間里呈現的到處都是社會媒體，郵件被扔到地上，形狀和顏色各異的手機發出各種聲音。在一個僻靜的房間，我們能看到一個奇怪的雕塑，「Mayzeotrop」是一種小的紀念碑，一個紐約遛狗的傳統活動，旨在以看似孤獨的快樂揭露一定的階層現象。
「 6.星期四 」
星期四。雷神（眾神之父，代表權力和父權制）。Henrot通過視頻講述路易斯安那州的一個母系親族的消失，分析了西方文化對其他文化的影響。「GrosseFatigue」是Henrot最有名的視頻,無法用語言來描述，一定要親臨現場才能體會。影片通過個時代的神話故事，講述宇宙、生物、人類的創作，以一個西方人的視角去觀察其他文化。
「 7.星期五 」
星期五。金星之日，這裡是最後一個房間，放著從紐約採集的花和葉子，在寫著愛與物質的標誌下，放著Henrot的第一個視頻，展覽在這裡結束，又好像開啟了新的周期。
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Henrot 認為」星期「也是我們共同的神話，該展覽以一種方式讓參觀者意識到他之前都沒有意識到的時間和環境，這些環境構成了人類的日常生活。這種以檔案的展覽方式類似AndréMalraux (安德烈·馬爾羅)的「想像博物館」，也表達了21世紀的藝術希望擺脫固有的西方思維去看待人類歷史。
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