這可能是伍迪·艾倫的最後一部電影，凱特·溫斯萊特出演婚外情！

眾所眾知，在如今好萊塢的反侵犯大浪潮中，不少男星們為曾經的無恥而斷送了自己的前程，

伍迪·艾倫侵犯7歲養女也被舊事重提，

直接的後果就是他的新片《紐約的一個雨天》很可能被拋棄，伍迪·艾倫的職業生涯或就此終結。

拋開其它，單純的評電影，

紅顏秀的小編在前幾天為大家介紹了一部美國當代最有才華的導演伍迪艾倫執導的高分電影《午夜的巴黎》。

或許，只有伍迪艾倫才能將當代法國、加拿大、英國、美國、西班牙最優秀的年輕演員們匯聚在一起，

再用色調復古華麗的膠片機為我們展現出一個絕美的午夜的巴黎，

在午夜巴黎任何奇蹟都可能會在下一個轉角與你相遇。

每年都會推出一部電影的伍迪艾倫在2017年推出了他的最新電影，

而這次他要和《泰坦尼克號》中的「肉絲」，大熒幕上最經典的英倫玫瑰——凱特溫斯萊特合作。

已經年逾40的「肉絲」凱特溫斯萊特，在「只見新人笑不見舊人哭」的好萊塢一直佔據著一席重要寶座。

她的存在在當代電影史上是一個奇蹟，在「以瘦為美」的大熒幕上，在大表姐詹妮弗勞倫斯都漸漸瘦下來的今天；

她依舊堅持著豐腴肉彈的身材，卻無人敢說這位膚白唇紅眼神有光的女演員不美麗；

在《泰坦尼克號》橫空出世之後，無數商業大片找上她，但她堅守著自己的選片眼光，在一部部高分文藝片中紮根成長，

最終憑藉《生死朗讀》中的嫻熟演技拿下奧斯卡影后。

在90後「小丑女」、西爾莎羅南、詹妮弗勞倫斯逐漸嶄露頭角之時，

在歲月皺紋逐漸爬上她的眼角眉梢之時，

她的表演中沒有露出絲毫膽怯與慌張，在《裁縫》中與「錘弟」合作，在《生死朗讀》中與德國少年大衛克勞夫上演絕世姐弟戀。

凱特在熒幕中總被配上「小鮮肉」，

但我們神奇的發現在遊刃有餘的演技帶入下，年齡只會為這位中年女人增添成熟迷人的光彩，因演技而綻放出的無比性感的璀璨光芒。

更讓觀眾們津津樂道的是，她與「小李子」自大船之戀《泰坦尼克號》以來一同攜手相伴從年少清純成長為當代最重要的男、女演員，分別拿下奧斯卡影帝、影后的友情。

2017年，縱橫影壇20多載的凱特溫斯萊特，合作過的導演不計其數，但和著名才子導演伍迪艾倫的合作還是頭一遭。

今天小編為大家介紹的就是凱特的最新電影《摩天輪》，這樣當代最優秀的導演與女演員的組合，當然值得我們期待。

《摩天輪》在豆瓣評分7.2，imbd6.3，

講述了一個女人年到四十的焦慮不安，穿插著一段既骯髒又美麗的婚外情。

年近40的金妮，在經歷了一段失敗的婚姻後嫁給了遊樂場工作人員哈姆蒂，不再年輕的金妮在餐廳做著服務員的工作；

她的兒子調皮乖張酷愛放火，丈夫粗俗無趣與自己沒有共同語言。

她烏雲密布的心中珍藏著一個單純的夢想——成為一名話劇女演員。

在家庭的一次次矛盾堆積和經濟危機中，金妮對生活失去了希望。

她走上了海灘，一邊散步一邊思考是否要結束這條毫無意義的生命；

就在此時，年輕有魅力的救生員闖入了她的視線帶給了她愛情和希望，她虛妄的生活又有了新盼頭。

然而就在此時，丈夫哈姆蒂與前妻之女卡洛琳娜回到了家中，

她年輕可愛，因為嫁給了一位黑幫老大遭遇生命危險，卡洛琳娜闖入了金妮與救生員米奇的愛情之中。

金妮親眼見證自己最珍貴的東西被別人硬生生的奪走。

有一日，金妮得知卡洛琳娜和米奇將要去比薩店約會，在上班途中她看見卡洛琳娜的前夫尾隨著兩人。

金妮面對著重大選擇，是保護這個可愛的繼女逃離黑幫老大的追殺；

還是放任這個搶走她情夫的女人走向深淵？

《摩天輪》的故事並不算新穎，一個年到40仍有著小女孩夢的女人，對生活不滿，期望愛情拯救自己離開泥潭。

這個故事甚至在19世紀福樓拜和托爾斯泰筆下的《包法利夫人》《安娜卡列寧娜》中就已經講述過了。

但這一永恆的命題，不論在何時將起都如此迷人又令人心碎。

凱特飾演的金妮雖年近40卻有一股成熟女人的知性優雅之美，她愛看電影雜誌，卻嫁給了一個毫無風趣的中年男人。

和《絕命毒師》《傲骨賢妻》等劇一樣，

這是人到中年的寫照；在無奈的現實面前抬不起頭來，只能默默做著自己天真的夢。

忽如其來的「愛情」將她沖昏了頭腦，她甚至偷東西、撒謊只為與情人短暫的相處。

闖入他們之中的卡洛琳娜，漂亮可愛年輕活潑；

米奇感情的天平自她出現以來就毫不留情的傾向了這個年輕姑娘。

接下來我們可以看見金妮這個女人的歇斯底里，她抽煙酗酒，穿起了年輕時的戲服瘋瘋癲癲，偏頭痛愈演愈烈；

時而對家人暴躁如雷時而又溫柔體貼。

終於在選擇不管不顧卡洛琳娜死活，家庭破裂、情人遠離她之後，自己也瀕臨精神崩潰。

伍迪艾倫講述了一個並不新穎的故事，卻給了我們全新解讀的方式。

在《摩天輪》中契科夫和尤金奧尼爾是米奇常提及的兩位作家，艾倫彷彿也在無聲的說「要以尤金奧尼爾」的思路解讀。

那麼，已然對生活絕望的金妮到底該如何走下去？

顯然期待愛情拯救自己離開泥潭，這種虛無縹緲的期待，伍迪艾倫是不信的；

在尤金奧尼爾的《毛猿》中，渴望被眾人理解向資產階級發起反抗的男主人公，也最終成為了「毛猿」，走向了死亡。

《安娜卡列寧娜》中的安娜失去了愛情，走上了鐵軌，選擇了死亡。

而《摩天輪》的最後，失去了愛情身心俱疲的金妮，穿著戲服塗著紅唇，依舊保留著自己內心可笑的自信和孤注一擲的希望。

趕走了乞求憐惜的丈夫，放走了不愛自己的情人，一個人邊喝酒邊瘋瘋癲癲的「演戲」。

這是否說明，現代女性不再像以往那麼脆弱迷茫，當她們失去一切之時，或許正是重新開始之時。

就像《傲骨之戰》中的戴安，60歲失去愛情、工作、婚姻、朋友、財產，依然選擇漂漂亮亮的從頭再戰。

戴安選擇了事業；金妮沒有繼續相信愛情，她接下來的路該如何走下去？

艾倫沒有給出一個答案，或許這個答案需要我們自己細細品品味。

人絕大多數煩惱都是來源於不甘接受自己平庸的現實，卻又沒有做出改變的能力和勇氣。

有時候生活殘酷的棒槌，帶來的不一定是不幸或許是新的改變；

我相信金妮在一切覆滅之後不會再次走上海灘，而會選擇一條改變自己命運的道路。

雖然《摩天輪》的整個故事是悲劇式的，但不同於《安娜卡列寧娜》《包法利夫人》女主人公死去的結局。

《摩天輪》中的金妮雖無法擺脫現狀，但她明白了脫離現實的愛情有多脆弱；

雖無法離開家庭，但她也了解了一味地為家庭付出失去自己會釀成多大的悲劇。

站在窗前抽煙喝酒穿著戲服的她，看似瘋狂其實還保留著一絲理智。

這個開放性的結局其實留給了觀眾一個問題，金妮會選擇自殺，會瘋癲，還是離開家庭尋找自己？

這也是伍迪艾倫給現代女性生存困境提出的一個疑問。

他所做的就是，將一擲千金虛無縹緲，期望愛情拯救自己離開泥潭給予了否定。

雖是老套的故事，伍迪艾倫還是儘力的挖掘出了新內容：「我的一生都在演戲，我的角色就是一個服務員」，

凱溫飾演的金妮的這一句話其實頗有玩味，我們向來認為作家戲劇家才是「遊走在真實與虛幻邊界的人物」，

而現代人對於生活與夢想之間難以權衡的生存窘境，也是伍迪艾倫展現給我們的一面。

由「賈老闆」賈斯汀汀布萊克飾演的米奇是一位戲劇專業碩士，

《摩天輪》通過這位戲劇碩士之口為我們帶來開場，開場——高潮——轉折——尾聲，就好像一部舞台戲劇，充滿了節奏感、戲劇化的懸念。

穿插在電影中，主人公們所讀的尤金奧尼爾、契科夫和莎士比亞，不需要福爾摩斯就可以解讀出的女人冷漠的真實面孔，喜歡看電影的小男孩，

這些人物又像我們生活中喜歡看點書、看電影的普通人。

交織出一副戲劇版起伏與人生現實生活荒誕的電影。

伍迪艾倫在《摩天輪》中的光影運用堪稱驚艷，凱特的臉龐被陽光直射，白凈又溫馨；

卧室里直射著溫暖怡人的暖橙色陽光，散發著光澤的紅髮、冰淇淋色的服務員制服，

如同愛情一般忽明忽滅的摩天輪燈光，夾雜著特寫和半側面的描繪，增添了場面的緊張感和潛在衝突。

衝突的撞色、五顏六色的畫面，復古華麗的光影掠奪，給影片增加了一股攝人心魄又毫不甜膩的美感。

好像我們置身於一個色彩繽紛的童真美夢中，有冒著氣泡的啤酒，馬卡龍色的連衣裙，火熱焦躁的中年女郎，窗外閃爍著霓虹燈

而在美夢的另一面，卻是一場殘酷荒誕的現實生活。

雨光之下、園林之中、海濱樂園的罪與罰、偏頭痛與阿司匹林、縱火的小男孩、被掛斷的電話、救生員卻不屑挽救的崩潰人妻……

看似光影交織美輪美奐的意象，都有著深刻的現實生活隱喻。

值得一提的仍是凱特溫斯萊特的演技。

在一連串長鏡頭的拷問下，凱溫拋卻了大船上任性美麗的少女ROSE、不再是風姿綽灼背水一戰的裁縫，

也不是《生死朗讀》里無知懦弱的文盲納粹、更不像《大衛戈爾的一生》里不願放棄勇往直前的女記者。

在《摩天輪》中她就是一位年近中年，做著最卑微的服務員職業，痛恨著身邊的一切人和生活本身的狂躁婦女。

幾場長鏡頭的表面，凱溫一人撐住了場面；

她穿著年少時的白色長裙披著閃光的披肩，歇斯底里的喝著酒抽著煙，塗著浮誇可笑的紅唇。

醉醺醺又不乏理智的擺弄著手指，帶著一絲挑逗和撒嬌的對情夫說，「雖然這樣有些投機取巧，但我接受你的道歉。」

一個遊走在現實與瘋狂之間，自卑又自負，陰暗又勤勞，美艷卻凋零的神經質女人，被她演繹的入木三分。

可以說，整部《摩天輪》的夢幻般的光影與這位年逾40靠自信撐起魅力的女演員相輔相成，凱溫演活了一個微妙的陰暗與神經質。

最終的近景鏡頭對準凱溫的雙眸，即使有艷麗的紅唇作為陪襯，一雙聲色流動溫婉大氣帶著倔強與隱忍的眼睛中只剩下破碎、迷茫、疲憊和一無所有。

一如片名《摩天輪》，看似遙不可及、熱熱鬧鬧、夢幻美好，但總要再次踏上地面。

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