禪境山水畫家遲佳宏心如大海無邊際廣植凈蓮養身心

最新 02-02

遲佳宏畫家

藝術簡介

遲佳宏，1966年出生於雲南，山東招遠人。現為禪宗畫院院長，中國人民大學畫院禪畫工作室導師,文化部藝術人才中心禪畫工作室導師，首都師範大學客座教授。中國美術家協會會員。作品曾多次參加國家各級大型展覽並獲獎。並於CCTV、湖南衛視等多家大眾媒體及《美術》、《人民日報》等多家專業刊物作為專題介紹。出版有《遲佳宏寫意山水》、《21世紀有影響力畫家個案研究》等畫集。

作品欣賞

讀經圖（68x136cm）

佛境禪心圓滿美好

文/崔大中

遲佳宏是一位追求宗教感的山水畫家，他本身就是一位在家的佛家弟子。他對於佛教和佛理的研究深入而細緻，對於歷史上的佛教繪畫也涉獵入微，更因著他內心至誠的虔敬和慈悲，他的山水畫在靜寂空中充滿了宗教的肅穆、莊嚴和神聖。畫面上佛寺古剎，僧侶信徒，祥雲流水，禪意森然。山水畫在他的筆下，靜凈中意境蒼茫而古雅，一種藝術的虔誠和善仁之思相融合，透發出一種純凈祥和的自在和空靈。因此，我稱他的山水畫為「佛境山水」或「禪境山水」。

壽山圖（136x68cm）

應該說，遲佳宏是這個時代最有活力的山水畫家之一。細察他的作品，第一感覺就是，他的作品重視對古典傳統的學習和研究，一方面具有鮮明的傳統規矩，文脈清晰；一方面師法造化，得自然物象之意趣；重要的是，作為一個虔誠的佛教信徒，他的作品有著很強的宗教感，其山水畫，流水、祥雲、古寺，佛僧，煙雲繚繞，充滿了肅穆莊嚴神聖的宗教感，這是畫家在個人學養的涵養下自然流露出的心性、真情和本性，顯示出了畫家靜雅莊嚴的自性之美。

禮拜佛塔（136x68cm）

遲佳宏曾經是一位醉心於西方藝術的現代水墨探索者，歷經西方藝術的洗禮和東方藝術的浸淫，生活和傳統，讓這位生於山東招遠的藝術學子從一個追求現代形式美的山水畫家逐漸成長為一個傾心於宗教感的「佛境山水」畫家。畫「佛境山水」，自然會與佛教聯繫密切。遲佳宏走上「佛境山水」之路，與其後來皈依佛門有著重大的關係。遲佳宏皈依佛門，做了居家弟子，其法緣不好在此妄自揣斷，但有兩點是值得肯定的：一是佛教教義對他心靈的感召，他需要從內到外，感悟佛境的透徹與莊嚴；二是繪畫讓他對傳統國學佛道儒有了更深沉的認知，他希望自己的山水畫靜凈中以佛境的澄明滋養自己甚或他人的心靈。

祥瑞圖（136x68cm）

潛心佛法，皈依佛門，讓遲佳宏的作品逐漸發生了變化，每當他去畫佛寺，高僧，流水、祥雲，菩提樹時，他會頓起虔敬之心，工緻謹嚴地描畫，畫面由此逐漸表露出宗教的莊嚴神聖之感。當遲佳宏感受到宗教給他繪畫帶來的全新氣息時，他認為是佛陀為他打開了一扇藝術之門。為此，他更加認真地研讀佛教典籍，研究宗教壁畫，努力尋找屬於宗教山水的繪畫元素。時至今天，遲佳宏已然成為當代中國畫壇最重要的「佛境山水」探索者之一。可以說，在傳統山水畫的當代探索中，遲佳宏的「佛境山水」是一項非常值得肯定的藝術成就，它將宗教美和藝術美統一在一起，進一步豐富了溫柔敦厚的傳統藝術美學的文化內涵，清晰地展露了中國繪畫的藝術精神和文化意趣，應該說，這是一次堅守東方文化立場，上承中華文化傳統，借古開今，發展傳統山水畫的富有成效的重要嘗試和努力。在此，有必要簡單分析一下遲佳宏山水畫的藝術特點。

明月照時常皎潔(68x45cm)

就繪畫自身的技法和形式探索而言，遲佳宏的作品有著自己的藝術特色。首先在具體的用筆用墨上，不單一的使用某一種方法，在他的畫面上，憑籍著自己的心性寫開去，強調墨線的運用。線條多用曲線，往往隨著山勢而折轉，線與線之間，綜合運用著皴、擦、點、染、積、破等等傳統筆墨法式，祥雲、佛光、寺廟、佛僧，安放其間，共同彰顯了一股富有禪境的宗教力量。

丹丘向聳與雲齊（68x45cm）

其次，在經營布局上，畫家以傳統的布局樣式為基礎，在表現傳統中國畫的藝術趣味的基礎上，注重畫面整體表現力的把握，以筆筆生髮的線條結構畫面，借用佛教壁畫的一些宗教元素細心經營畫面，巧妙準確地反映了「凡名山大川，風水寶地，皆被佛寺道觀所佔」這一現實自然景觀。在遲佳宏的山水畫中，山水大川圍繞著佛寺展開，中景一般是古剎森嚴，妙相雍容，圍繞著佛寺，祥雲，流水，樹木，朝拜的信徒，都穿插、布局的自然而又有繪畫的構成意識，避免了傳統繪畫中容易出現的片段、瑣碎和機械的顯示所謂筆墨情趣，從而在藝術趣味上既有傳統經典的一面，也有著自己對藝術和宗教的理解與感受，畫面整體而和諧，有著很強的視覺效果和宗教感染力。

相好光明無等倫（68x45cm）

第三，在物象的描繪方面，他以自然物象和傳統宗宗教語言符號為基礎，在畫面中以寫意的筆法對自然物象和傳統藝術符號以及宗教人物進行了細緻謹嚴的描繪，一切以表達自己的心象之美和對宗教禪境的認知為基礎，畫面被組織的朴茂森嚴，心物一元，情景交融，既充滿了富有筆情墨趣的藝術語言美，又展現了繪畫的詩意美、禪境美和心象之美。