在18年里去看場音樂劇吧

題圖是儼然有音樂劇行業代名詞之稱的百老匯的街景圖。

不知道你是否有過現場欣賞音樂劇的經歷，就算沒有的話，小機智相信你對這種表演形式也不會陌生，許多經典的音樂劇作品都曾被搬上熒幕，如《音樂之聲》、《媽媽咪呀》、《悲慘世界》等等。而且許多經典音樂劇中的旋律流傳甚廣，如《貓》中優美動聽的《Memory》，《悲慘世界》中振奮人心的《Do You Hear the People Sing》等等。

根據音樂劇改編的電影《音樂之聲》

音樂劇是一種融合了演唱、舞蹈、對白的戲劇表演形式。在音樂劇表演中我們能夠聽到動人的歌曲，觀看曲折的劇情，感受舞台設計的魅力等等。它並不存在確定的規則，是一種充滿活力的表演形式，其題材豐富多樣，有經典名著改編，如《悲慘世界》、《巴黎聖母院》、《小王子》等；有音樂作品改編，如《美國大白痴》等；有電影改編的，如《獅子王》、《修女也瘋狂》等等；當然也有重新創作的作品。音樂劇所表現的內容也在隨著時代的發展不斷擴展，新的音樂形式不斷被引入，也有不少作品會關注眼下的社會現實。

電影改編的音樂劇《獅子王》是部合家歡作品

是否音樂劇就是穿插了歌曲的話劇呢？

並不能這樣講，雖然音樂劇與話劇一樣有情節有對白，而且確實比話劇多了歌舞，但歌舞的出現多是在需要表達的情緒難以用語言訴說時，是對現有的情緒的一種升華。歌曲不是簡單的穿插在劇情之中，歌曲對推動劇情的發展也有巨大的作用，矛盾衝突可能在一首歌中爆發，劇情的轉折也可能在一首歌中完成。

經典音樂劇《悲慘世界》中革命的場景

音樂劇與歌劇的關係？

對於歌劇來說，最重要的是演員的演唱，劇情的發展絕大部分是依靠演員的歌聲來交代和推動的。如果有穿插舞蹈，往往也是伴舞，歌唱演員需要更專註於歌唱技巧的表達上。還有歌劇中的音樂往往是古典的，唱法多是美聲。而音樂劇中則經常會出現又唱又跳的場景，其中的音樂風格也比較多樣，經常會有如搖滾、說唱、民謠等等流行音樂的表現形式。

經典成人向音樂劇《芝加哥》中歌舞表演非常出色

戲劇中伴有歌舞的表演形式很早就有，但現在所講的音樂劇是從19世紀開始的。音樂劇的創作和表演在世界各地都有進行，且各具特色，其中最主要的也是作品流傳最廣影響力最大的根據地有倫敦西區和紐約百老匯，這兩個地方也是戲劇商業化程度最高的地方。

倫敦西區是倫敦西部劇院高度集中的一塊區域，有限的範圍內集中了四十多家劇院，眾多戲劇作品不斷上演，經典作品還會常演不衰，比如在女王陛下劇院的《歌劇魅影》自1986年開演已經有三十二年之久了。

倫敦西區劇院鱗次櫛比

百老匯是可以與倫敦西區比肩的劇院集中區域，百老匯大道美國紐約的南北縱貫曼哈頓島的一條長街。百老匯儼然成為了戲劇行業的代名詞，百老匯分為內百老匯，外百老匯。內百老匯作品比較經典和成熟，市場認可度也高，外百老匯作品則更加先鋒、小成本和具有探索性。

百老匯區域劇院高度集中

音樂劇表演相比歌劇舞劇更容易被人接受和欣賞，因為它有連貫的劇情、而且往往歌曲容易流傳。一直以來，小機智把音樂劇當作一種最喜歡的表演形式之一。回國之後意外發現，國內的音樂劇演出還是不少的，尤其是在上海。下面來講一講來到上海的快一年的觀劇體驗，最後再聊一聊2018年國內有哪些音樂劇比較期待。

來上海看的第一場音樂劇是《魔法壞女巫》，一開始並沒有抱太大希望，只知道這是根據《綠野仙蹤》改編的雙女主音樂劇。觀看之後卻被深深打動，演員唱功在線，劇情精彩曲折且邏輯通順，布景精良出彩。很是感動，這是一部老少皆宜的作品，就想如果自己有孩子，而且ta已有基本是非觀的話會帶ta來看這個，向ta展示音樂的魅力，用這個充滿想像力的奇幻童話世界，告訴ta世界沒有絕對的好與壞，我們往往只能看到事物的一面；告訴ta要打破先驗印象，懂得尊重和欣賞每一個獨立的個體；告訴ta可以去自由追求自己想要的生活，但善良與責任是人之為人的不懈追求。一直覺得一場好的演出不僅能帶給我們單純感官上的享受，還能帶來關於生活和關於人性的思考。

根據《綠野仙蹤》改編的《魔法壞女巫》是部老少咸宜的優秀作品

後來看了失敗的《保鏢》和《修女也瘋狂》，導致對上海文化廣場年底引進的百老匯作品敬而遠之。9月底意外迎來了法語音樂劇集錦音樂會，其中演繹了包括《星幻》、《巴黎聖母院》、《小王子》、《悲慘世界》、《羅密歐與朱麗葉》、《搖滾莫扎特》等等法語音樂劇中的經典歌曲，非常燃，這場音樂會的歌單被我重複播放了一個來月。

17年9月上海文化廣場法語音樂劇集錦

一月去看了期待許久的法語音樂劇《搖滾莫扎特》，但是感覺嘈點許多：播放伴奏帶沒有現場配樂，主角高音唱不上去走音明顯，布景和服裝並不如宣傳的那樣華麗出眾，主演每次出場伴隨粉絲尖叫像是粉絲見面會而不是音樂劇，劇情跳躍鬧哄哄且情緒塑造不深入，互動太多感覺很齣戲等等。作為非演員粉絲只想欣賞一場完整的音樂劇，然而這是一次頭痛的觀劇體驗。感覺很困惑，開始反思是哪裡出了問題，之前也在法國看過不怎麼有名的音樂劇，觀感也還不錯。可能對於法語音樂劇來說，沒有百老匯那麼大的體量與投資，布景和樂隊都受限，而且有些法語音樂劇就是會不太注重劇情的承接，比較注重刻畫的每首歌中當下的感受，可能這也與法國的民族性格有關，因而整場演出會有一種音樂會般熱鬧狂歡的錯覺，還有就是主演年紀大了身體條件下降表演質量無法保證。如果考慮上面這些理由，彷彿也可以原諒了，只是訴求不同。嘆氣。

法語音樂劇《搖滾莫扎特》

小機智把目前國內能看到的非幼兒向的音樂劇分成了三類：1、引進的國外原版音樂劇；2、國外音樂劇的中文改編版本；3、中文原創音樂劇。

1、對於引進的國外原版音樂劇，雖然質量也是良莠不齊但值得重點關注。

原版表演感覺會更能傳遞作品的精髓，換一種語言去表述時會流失很多韻味。那有人可能會問如果聽不懂這門語言還能去欣賞么，當然可以了，小機智不懂德語，但也沒有影響被講述茜茜公主一生的德語音樂劇《伊麗莎白》打動，外語音樂劇演出時劇場都會有字幕，對劇情的理解沒有妨礙，在這種情況下欣賞歌曲與舞台效果也是很棒。

經典德語音樂劇《伊麗莎白》

接下來國內會有的《貓》、《羅密歐與朱麗葉》、《吉屋出租》等。《貓》為四大音樂劇之一開票之後黃牛又開始瘋抬票價。《羅密歐與朱麗葉》是今年的第二部法語音樂劇，迷妹不如《搖滾莫扎特》那般瘋狂，雖然不太喜歡法語音樂劇不重視情節如演唱會般的形式，但還是會去支持一下小語種作品。《吉屋出租》中一首《Thousands of Loves》一下子讓人記住了一年有多少分鐘，許多歌曲很贊。

法語音樂劇《羅密歐與朱麗葉》三四月份在深圳、上海、杭州三地上演

經典音樂劇《貓》今年在深圳、西安、南京、寧波、上海、杭州、蘇州、廣州、石家莊、北京多地巡演

百老匯搖滾音樂劇《吉屋出租》今年在上海、杭州、廣州、深圳、北京、成都多地巡演

第二類就是國外音樂劇的中文改編版本，暫時持觀望態度。

比如改編百老匯經典作品的《我，堂吉訶德》等，改編外百老匯作品的《長腿叔叔》等，以及改編韓國作品的《我的遺願清單》等。對於改編版本個人一直保持一種觀望的態度，如之前所說的，改編的過程不僅很難保持原版語言的精髓，也對表演語言作出了限制，很難達到兩全。去年中有一次實在看不下去中途離場的觀劇體驗就發生在這類表演中。

百老匯《我，堂吉訶德》中文版

外百老匯《長腿叔叔》中文版

韓國《我的遺願清單》中文版

第三類就是國內原創音樂劇，對於這類會開始嘗試和探索。

華語原創音樂劇的演出在不斷增加，上海文化廣場今年就有《時光電影院》、《麥琪的禮物》、《高手》等五台十場原創音樂劇展演，看海報就略顯粗糙，但可能小機智今年會去探索探索這類音樂劇，在評價標準上對這類作品也會更寬容一些，真心希望有越來越多的優秀原創作品。最後，值得一提的是北京的小柯劇院，音樂人小柯的原創作品表演場，位於798街區，有機會也想去一探究竟。

上海文化廣場五台十場原創華語音樂劇展演

北京小柯劇院在演作品《我變了，我沒變》

小機智並不專業，這次簡單分享，就到這裡啦。那麼，不如在2018年里去看場音樂劇吧～

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