《盲·道》：關注弱勢群體，李楊用電影救贖人性之惡

現在的國產電影百花齊放,產量越來越高,票房也越來越高,但每年幾百部電影出品,能夠口碑票房雙贏的少之又少,當然能夠像李楊導演關注底層,16年不改初衷拍出」盲」系列三部曲的良心導演更是屈指可數。

當然電影也是產品，有投入就有產出，人家片商也是需要賺大錢的，拍電影並不僅僅為了臉上貼金。非常佩服李楊導演沒有為了賺大錢轉型成商業大片導演，而是堅持自己強烈的創作風格，關注底層，關注那些弱勢群體，為他們發聲，滿腔熱情的去演繹他們的故事。

李楊導演在2003年拍攝的《盲井》獲得30多項國際電影大獎，最重要的一個獎項是柏林電影節傑出藝術成就銀熊獎，媒體對這部電影的評價是電影講述了一個關於人性的故事，是一方人性的「盲井」。而後來拍攝的《盲山》也是觸及婦女兒童被拐賣的問題，發人深省。「盲」系列第三部曲《盲·道》再次聚焦底層乞討兒童，這部電影秉承了李楊的一慣創作理念，在冷峻的敘事中泛著人性的溫情光芒。

現實主義風格的國產電影並不是很多，賈樟柯和李楊算是風格比較顯著的兩位導演，賈樟柯主要從小人物的生存困境出發，探討存在的價值意義，而李楊顯然有點「公益」而為的感覺，但他所關注的點，是很容易被人忽視但又的確存在的「盲區」，這也是他將電影定義為「盲」系列三部曲的寓意所在。

《盲·道》主要講述的是一個落魄搖滾大叔與流浪失明小女孩冒險與救贖的故事，電影就像一扇窗子，向我們展示了不為熟知的世界，看到人性的醜惡，也看到真善美的復甦。不是一味被惡的囂張所窒息，而是有希望亦有溫暖。

電影有點像現實版的《這個殺手不太冷》，蘿莉和大叔模式也是很多不同類型電影習慣使用套路，但這套路在李楊這兒沒用，我們看到的是內核更深刻更直戳人心關於人性救贖的故事。

導演就像作家，有的人一部作品流芳百世，而有的卻暢銷一時之後很快就被遺忘。李楊的「盲」之三部曲有它存在的價值意義，這也是很多影迷津津樂道的原因。儘管李楊導演作品不是很多，但對現實對底層人群的關注，是值得觀眾去尊敬和圍觀的。

李楊是拍紀錄片出身，所以他的電影給人感覺很真實，他沒有使用大明星，而多數演員都是素人，這雖然不利於電影的大賣，但更具有還原性和真實性，有強烈的代入感。

《盲·道》向我們展示了乞討兒童的世界，這也是一個存在的事實，據民政部反應，中國流浪兒童有100-150萬左右，他們產生的原因主要是民工潮以及買賣兒童行為所致。李楊為了拍攝這部電影，走訪了兒童福利院和救助站，花費大量時間去翻閱關於留守兒童與流浪乞討兒童的相關報道，據稱劇本在審查階段都進行了長達一年的修改。

《盲·道》沒有更多的流行元素，但電影的節奏把控，還有矛盾衝突，人物關係的梳理等方面處理得很老道，相信觀眾會很喜歡。對於如此極富社會高度責任感和正義感的導演作品，我們沒有理由不去關注，不去為他獻上一張電影票。

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