狼叔演的傳奇人物，好壞任你評

編譯：新京報 周慧曉婉

新媒體編輯：吳奇函

圖源網路

由休·傑克曼領銜主演的傳記歌舞電影《馬戲之王》於昨天上映，該片講述了美國馬戲界傳奇人物P.T.巴納姆如何從一個無名小卒，變成將歡樂與勇氣融入表演中的藝術大師。

和休·傑克曼上一部歌舞電影《悲慘世界》不一樣的是，《馬戲之王》並沒有音樂劇作為改編基礎，而是邀請百老匯知名音樂人班傑·帕賽克和賈斯汀·保羅打造，他們去年憑藉《愛樂之城》拿下奧斯卡最佳原創歌曲獎，這次又憑藉《馬戲之王》入圍了該獎。

電影在北美上映後成為同檔期電影評分兩極分化巨大，在IMDb 上獲得8 分的高分，但Metacritic 上僅有48 分；爛番茄評分網也出現同樣的分歧，新鮮度只有54%，但觀眾評分高達90%；多數評價認為電影表現力強，但在對巴納姆這個原型的還原上有巨大爭議。

目前豆瓣評分也有7.6分

雖然電影如此不受影評人待見，但休·傑克曼的《馬戲之王》，目前這部投資8400 萬美元的歌舞電影已在全球拿下2.6 億美元的票房，對於歌舞片來說還是不錯的成績。

本文將帶大家了解這部影片背後的小故事~文末影票福利不要錯過~~

2個小故事，看演員的認真

休·傑克曼試聽會唱到鼻子傷口裂開

2015 年，導演邁克爾·格雷西曾為說服電影公司及投資人給電影更多製作時間，特別安排了一場試聽會，由傑克曼及一眾演員親身現場歌唱演齣電影片段，在這場試聽會的24 小時之前，傑克曼剛做完鼻癌手術，雖然手術成功，但醫生要求他怎麼都不能開口唱歌。

休·傑克曼飾演的角色

這個消息讓格雷西心裡一沉，當時他認為能說服投資人的可能性降低了一半。後來，等全員到齊，他才公布了傑克曼無法演唱的事實，所有人都理解，但當歌曲《From Now On》響起時，傑克曼突然大步流星地邁向舞台中央，振臂高唱這首足具感染力的歌曲，格雷西回憶當時幾乎所有人都跳到了椅子上，「那是一個欣喜若狂的時刻，大家都感動於表演者對藝術的熱情，這也是我們電影再被『綠燈放行』的絕佳時刻。

」雖然這次「放飛自我」讓傑克曼不得不再次回到醫院縫補傷口，但他表示即使傷口裂了也值了。

大多數演員都是真唱，除了她

麗貝卡·弗格森飾演的角色

《馬戲之王》里大多數演員都是真唱，除了麗貝卡·弗格森飾演的珍妮·林德，她在片中的聲音是由美國版好聲音的參賽者羅蘭·奧瑞德配音完成，也讓弗格森成為片中唯一不是實際演唱的主要演員，「因為這首歌難度太高，我開始想一定會搞砸一切，所以我告訴奧瑞德，全交給你了，女孩。」

5個冷知識，了解口碑爭議點在哪

巴納姆是大娛樂家還是「詐欺商人」？

雖然《馬戲之王》票房表現整體來說叫好又叫座，但觀眾評分和影評人評分產生了巨大的分歧，究其原因出於電影對原型的還原上有不少爭議。

影評人普遍稱讚了以休·傑克曼為首的演員的出色演繹和音樂呈現以及製作質感，但批評了片中對於原型的「破格呈現」，把巴納姆打造得太好，但忽略了他醜惡的行跡。

擅長投資：

還未發跡時的巴納姆和老婆

巴納姆1810 年出生於康涅狄格州，從小深受外公的影響。

他的外公是當地的立法委員、地主，也玩彩票。巴納姆擅長算術，厭惡體力勞動，他也曾參與了美國第一輪彩票狂潮。

在開設奇異珍寶的博物館和馬戲團之前，巴納姆在投資領域遊刃有餘，他開過商店、做過圖書拍賣、投資過房地產以及彩票事業。1834年，彩票在康涅狄格州被禁，這砍掉了巴納姆的主要收入來源，因此，他賣掉了商店，搬去紐約市。

黑人女奴海斯：

巴納姆作為大娛樂家的事業起點與一位非裔黑人女奴海斯有關。25 歲的巴納姆編造了一個謊言，稱這個兩眼看不見、幾乎癱瘓的海斯已經161 歲了，並且曾經撫養過美國第一任總統華盛頓。

當時奴隸買賣在紐約是非法的，但是他鑽了空子，按照當時紐約的法律，他可以以1000 美元租海斯一年，所以巴納姆借了500 美元「租」了海斯，帶著她四處展示。據稱，巴納姆每個星期就能賺1500 美元，在當時是一筆巨款了。

1836 年海斯去世，巴納姆在紐約沙龍舉行了現場解剖，每個觀眾收取50美分，根據屍檢結果，其實海斯只有80 歲。

拇指湯姆：

巴納姆與「拇指湯姆將軍」

秉持著「 怪東西才有市場」的信念，巴納姆發現了遠親5 歲的侏儒兒史特萊敦，將他帶回紐約，教他跳舞、唱歌、說笑話，並準備多套軍服，取名為「 拇指湯姆將軍」。

1844 年，他攜拇指湯姆訪英，成為英國貴族新寵，倫敦報界為之喧騰，並應邀至白金漢宮，曾在維多利亞女王面前跳木笛舞和模仿拿破崙。

巴納姆帶著拇指湯姆在歐洲巡演了三年。

「斐濟美人魚」：

巴納姆的馬戲團有著眾多奇人異士

1841 年，巴納姆在紐約買下了一家博物館，並改造更名成「巴納姆美國博物館」。1842年，他編造了另一個巨大的謊言，宣稱博物館將展示「斐濟美人魚」——從斐濟群島捕獲的一隻「猴頭魚身」的作品，以此換來了絡繹不絕的參觀者。事實上，這是他以一隻幼猴的頭部和軀幹與魚的後半部縫合，再覆蓋混泥紙漿而製成的。

甚至在這個標本展出的20年中，沒人相信這是假的。

巴納姆曾這樣評價自己的表演，他之所以受歡迎是因為節目中包括了每個人都喜歡的成分，所以他使得「每一分鐘都有人上當受騙」，因此心理學上還有個名詞成為「巴納姆效應」。

夜鶯傳奇：

在帶著拇指湯姆訪英的時候，他發現了深受維多利亞女王賞識的歌劇女王，被稱為瑞典夜鶯的珍妮·林德。

從此，巴納姆開始了他「合法」的經紀人事業，他以一晚1000 美元、唱150 場的高價酬勞聘請珍妮·林德去美國演出。林德要求提前支付酬金，她將這筆錢用於資助瑞典貧窮的、上不起學的孩子，巴納姆同意了。

1850 年，林德前往美國，有4000 多人在碼頭歡迎她。首演很成功，但是巴納姆卻宣布以拍賣的方式銷售門票，這引起了林德的不滿。後來，林德越來越不滿巴納姆的營銷手段，最終兩人解除了合約。林德為巴納姆在美國演出了93 場，她自己掙了35 萬美元，巴納姆凈賺了50 萬美元。

2個你不知道的幕後故事

休·傑克曼的建議才改成歌舞片

作為百老匯出身的演員，傑克曼卻一直以金剛狼的形象活躍在銀幕上，被外界評價為「被演戲耽誤的歌唱家」。2004 年，傑克曼就憑音樂劇《來自奧茲的男孩》拿到托尼獎最佳音樂劇男主角，《馬戲之王》是他繼2012 年電影《悲慘世界》之後再度在大銀幕獻唱。

當傑克曼被問到本片為何耗時7 年時，他忍不住糾正，「 不止7 年，是7年半。」談及此，他難掩興奮地說，「連我自己都不確定這個電影最終能否完成，也不相信能夠在這個時候上映。」

該片的導演邁克爾· 格雷西此前是廣告導演，《馬戲之王》是他第一次執導劇情長片。為了出演巴納姆一角，傑克曼閱讀了30 余本關於巴納姆的傳記。「8 年前，我和格雷西合作廣告，殺青時就告訴他我們應該合作一部電影。估計有很多好萊塢演員都跟他提議過，但只是提議而已，他說隨便吧。但是6個月後，他真的拿到了《馬戲之王》的劇本。」

從籌備到拍攝長達7年半的《馬戲之王》經歷了不少改變。

當決定以巴納姆作為主角的時候，這部影片甚至不是歌舞片，是在傑克曼的意見下才變成了歌舞結合的形式，「我們一度曾想做成收錄其他經典歌曲的形式，但途中感覺不太對，所以決定做原創音樂的電影，這個決定讓不少人覺得很難，也覺得我們瘋了。於是我們的第一目標變成找到最棒的作曲家，事實上，他們（作曲家）也創作出了讓人難以相信的音樂。」

雖然電影的背景是19 世紀，但《馬戲之王》融合了傳統音樂劇和流行音樂

如今的《馬戲之王》，比起傳記片更多的是歌舞成分，本片共收錄11 首原創歌曲，從創作前期開始，格雷西便計劃電影音樂在保存傳統故事的前提下，增加更多的流行元素，讓影片看起來更動感、更現代化，「雖然背景在19 世紀，但《馬戲之王》充分融合了傳統音樂劇和流行音樂。」

奧斯卡雙人組打造全片音樂

在前不久剛結束的第75 屆金球獎上，影片主題曲《This Is Me》擊敗眾多強勁對手斬獲最佳原創歌曲大獎，還提名了奧斯卡最佳原創歌曲。負責全片音樂創作的是百老匯知名音樂人班傑·帕賽克和賈斯汀·保羅。他們曾創造了電影《愛樂之城》中的經典歌曲，並一舉奪得奧斯卡最佳原創歌曲獎。

《This Is Me》獲得金球獎

其實，《馬戲之王》才是他們的電影配樂處女作，傑克曼說，在做《馬戲之王》時他們兩人在電影界還是無名小卒，「他們總是在不停地工作，飛機上也在寫，不管在哪裡他們總在工作，直到為《愛樂之城》作曲才開始小有名氣。」

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！