榮光與敗落，電影製片廠的前世今生

據《解放軍軍報》消息，原八一電影製片廠，軍改合併完成後更名為：解放軍文化藝術中心電影電視製作部。至此，始建於1952的八一電影製片廠，走完近65年的歷史，告別了歷史舞台。

除了已經被「蓋棺定論」的八一廠之外，其餘的國營製片廠幾乎都處於掙扎的邊緣。對於各大電影製片廠來說，在電影改制的進程中，放下包袱，輕裝上陣，顯然沒有那麼容易。

回顧我國幾大電影廠的發展無不讓人唏噓感嘆，製片廠單位前世今生，又何嘗不是一不膠片電影。

八一：曾經輝煌終成恨

八一電影製片廠始建於1952年8月1日，以拍攝軍事題材影視片為主，是一個具有攝製故事片、軍事教育片、新聞紀錄片、國防科研片、電視片和電視劇等多片種生產能力的電影製片廠。半個多世紀以來，八一廠拍攝各類題材電影作品2400餘部，從上個世紀五六十年代的《衝破黎明前的黑暗》《永不消失的電波》到七八十年代的《閃閃的紅星》《巍巍崑崙》。

包括近幾年推出的了《我的長征》《雄關漫道》《士兵突擊》都是八一製片廠在中國電影史上濃墨重彩的書寫，這些電影見證了八一製片廠的輝煌。

然而，在商業票房時代，尾大不掉的八一廠顯然是沒有跟上時代的步伐，2013年，接連推出的幾部作品，豆瓣評分甚至只有3分。原八一製片廠廠長黃宏更因對影視行業判斷不清電影製作導致巨額虧損。面對近幾年八一優秀作品少，利潤小的狀況，整改成為八一尋求新發展的必經之路。

誰也不會想到馮小剛的《芳華》竟然成為八一廠的絕唱。《芳華》里文工團解散的時候，蕭穗子說：「文工團解散後，每個人的心都被揉碎了，再踏上一萬腳，疼。」如今的八一製片場又何嘗不是，輝煌過後是道不明的悲傷與無奈。

北影廠：黃金時代情難了

北京電影製片廠成立於1949年，是中國最大的電影廠之一。北京電影製片廠在影片創作上大膽探索，逐漸形成了以改編文學名著為主、具有民族文化傳統的藝術風格，因此五六十年代也成為了北京電影製片廠的黃金時代。《林家鋪子》、《青春之歌》、《革命家庭》、《風暴》、《紅旗譜》、《烈火中永生》、《大河奔流》、《傷逝》《駱駝祥子》《邊城》《瞧這一家子》等都是具有北京電影製片廠獨特藝術風格的電影作品。

面對1994年這個電影改革重要的一年，廠長韓三平的一句「向市場要錢！」也讓北京電影製片廠擁有了最後十年黃金時期，1997年，馮小剛導演的電影《甲方乙方》以3300萬的票房成為1998年全國票房冠軍，也成為北影歷史最後十年中的最大亮點之一。如今北京電影製片廠併入中影集團，雖然電影產業的改革是必然的，但是北京電影製片廠作為一個企業已經不存在了，那塊帶有時代印記和藝術風格的金字招牌，永遠的存在了電影史上。

上影廠：繁華落盡終成空

我國三大電影基地之一的上海電影製片廠成立於1949年11月16日。上海作為中國最早的電影發祥地，有著極好的電影發展條件，因此1949年之前上海具有著大量的電影生產經驗、人才和物質實力，面對經濟飛速發展和人民藝術審美的提高，上海電影製片廠迎來了自己的春天。《紅樓夢》、《李師師》、《枯木逢春》、《李雙雙》、《舞台姐妹》、《苦惱人的笑》、《巴山夜雨》、《城南舊事》、《秋天裡的春天》、《芙蓉鎮》這些極具細膩情感的電影，也讓上海電影製片廠獲得了不同於其他類型電影製片廠的關注。

從二十世紀末開始，上海電影製片廠呈現出了頹喪的態勢，人才的缺乏成為了上海電影製片廠無法進一步發展的主要原因，其對於文化產業的遲鈍，讓很多優秀的導演力不從心，激情和才華無處釋放的同時，上海電影製片廠也最終走向了人去樓空。或許是上影意識到了問題的嚴重性，也在為更好的發展而不斷從外界獲取更多資源，合作興建電影產業研究所和電影學院，延伸電影社會功能，擴大電影影響。

2001年，上影集團、永樂集團、動畫集團及上譯廠、科影廠等10家企業合併，成立上海電影集團公司。值得一提到的是， 在全國幾大老牌電影集團中，除了「國字頭」中影集團外，上海電影是地方電影集團中率先實現上市的。2016年8月17日，上影集團正式在上海證券交易所掛牌。對於其坎坷的上市經歷，上影集團董事長任仲倫在參加「中國電影高峰論壇」時曾透露：現在上影的人力成本5個億，就像烏龜背負著負擔前行。轉企改制後上海電影那種細膩柔軟的情感表達，也終於消失在了票房市場中。

（章子怡、王家衛出席上影上市典禮）

2017年底，中共上海市委、上海市人民政府發布「上海文創50條」。在「上海文創50條」中，提出了要推進上海成為全球影視創製中心建設的構想，就是要「築巢引鳳」，吸引更多的劇組和電影人來上海拍片子，並由此帶動上海影視產業更好更快地發展。對於上影廠來說，對於如今的上影集團來說，似乎又到了重要的歷史關口。

西影廠：生存不易圓夢難

西安電影製片廠以生產故事片為主的電影企業。1956年4月籌建，1958年8月成立。對於西安電影製片廠來說，1985年以後三年是最輝煌的時期，《野山》、《黑炮事件》、《老井》、《紅高粱》都是優秀的電影作品，《老井》和《紅高粱》分別在日本東京國際電影節和西柏林國際電影節上獲獎，當時西影輸出影片佔全國輸出總部數25%，居全國之首。

1989年以後，西影廠開始走下坡路，為了生存，西影人轉行去拍電視劇、廣告，或是做文化公司等。在電影方面，西影為了尋求更多的資金而開始販賣廠標，只要給電影廠錢，既可以打上西安電影製片廠的標誌，資金短缺，作品質量下降，讓西影陷入了生存困境。2003年11月11日，原西安電影製片廠合併改組後的西部電影集團成立，「寧願在探索中失敗，不願在保守中苟安」這是當年西部電影先行者的口號。2003年11月，西影迎來了又一次變革，自此西安電影製片廠也不復存在，取而代之的是又一個國家電影集團的「西部電影集團」。

長影廠：搖籃不再已為碑

長春電影製片廠前身是東北電影製片廠，成立於1946年10月1日的它，也是新中國第一個電影製片廠，被稱為「新中國電影的搖籃」。長影先後拍攝故事影片900多部，譯制各國影片1000多部，代表作有《五朵金花》、《上甘嶺》、《英雄兒女》、《劉三姐》等。長影不僅是電影生產地，而且是電影人員的培訓地。1960-1962年之間，長影還成立過電影學院，它下設總編室、導演室、拍攝室、美術室、音樂創作室、製片室、編刊室以及美工、照明、錄音、化裝、服裝、道具、剪輯、特技等車間，甚至還有自己的洗印廠和電影樂團。 長春電影製片廠拍攝過數百部故事片，它尤以拍攝農村題材和戰爭題材影片為長。作品充滿了原汁原味的鄉土氣息和黑土地特有的粗獷豪放。

1993年，廣電部啟動了中國電影機制改革的3號文件。中影公司不再統購包銷國產故事片，各製片廠必須自負盈虧。1997年，趙國光接任廠長，他上任後的次年，長影開始了大刀闊斧的改革計劃。「一廠三區」計劃，就是通過賣掉長影老廠土地在長春郊外建造一個大型旅遊娛樂項目——長影世紀城，再以此融資，回籠資金建造長影新廠和一個旅遊景區，將殘留的老廠建成電影藝術館。如今的長影已經不再是新中國電影的搖籃了，面對殘舊的廠房，老舊的設備，這裡的一切都與電影有關，但是這裡的一切都已不在是電影本身了，曾經的搖籃現在也成為了證明長影曾經存在過的豐碑。

其他製片廠現狀

以峨眉電影製片廠為例，媒體調查顯示，2016年峨影員工平均年齡達到50歲以上，員工人數多達1000多人，其中離退休編製就超過500，佔到一大半；另一方面，員工的崗位配置卻因循守舊，連兩到三個配置完整的劇組都難以維繫。因為成本太高，同時經營性收入沒有渠道來源，據統計峨眉電影製片廠在2015年-2016年的扣非凈利潤都是虧損狀態。

據「主編溫靜」等相關媒體的報道，峨影的現狀在中影和上影之外的幾家國有集團非常普遍，包括曾經是中國多個「第一名」紀錄保持者的（第一部故事片，第一部譯製片，第一部動畫片的誕生地）的長影（原長春電影製片廠，現為長影集團）也面臨著同樣的尷尬。資料顯示，長影2014~2016連續三年都屬虧損狀態，凈利潤為負，且持續下滑，同時長影的營業外收入遠超主營收入。

如果說，珠影文化產業園的星光成導致「國有資源流失風險較高」的話，那麼，1994年和1999年珠影與地產商合作開發的麗影華庭等項目是已經國有資產徹底的流失。珠影 「國有資產的流失」的軟實力，已經流失就是影視專業創（制）作人才的流失和品牌資源的流失。珠影集團組建以來的五年，如果說，五年來不但「戰車輪子」沒有轉起來，也沒有拍出一部像樣的電影作品，合作開發30年星光城廣場大片土地的租賃使用權，如今已經陷入囧狀，使國有資產面臨的流失風險較高，又疊加了1994年和1999年星光花園城（麗影華庭）現在的麗影廣場已經流失了的國有土地資源，那麼，開始於2011年珠影集團實施的所謂主輔剝離，把一個原本完整的珠江電影製片廠切成了碎片。（資料來源於筆尖上帶刺的草蒿博客）

據相關預測數據表明，我國電影票房在2018年預計突破600億元。可以說，內地電影市場的空前發展，吸引了資本及各路人馬的目光。除去傳統影業公司的積極投入與擴展外，國內各大互聯網巨頭也爭相進入，欲分得一杯羹。甚至連一些主營業務與影視沒有任何關係，也都紛紛成立了各種影業，聚美影視、58影業、小米影業、途牛影視無外乎如此。其中或有泡沫，但影視市場的火熱獲得以管窺。

快速發展的影視產業給這些老牌製片廠更大的生存壓力，改革勢在必行。這些電影製片廠的無論是消失不在，還是換一種存在方式，繼續改制終究是無法避免的。

那些已然成為過去式的電影通過口碑和票房記錄了新中國以來電影產業的發展，或許我們再也不會看到那些熟悉的場景，但是那些屬於我國電影製片早已有之的情感卻深入其中，影響著未來。

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