明清文人：書畫為生不足奇

傳統觀念認為，一些名人「恥於言利」，「寫畫題詩不換錢」，甚至視持金求畫者玷污了他們的「一世英名」，通常故意淡化或者遮蔽金錢與書畫交易，而突出他們為人的清冷高貴。據文獻記載，藝術家以多種方式介入藝術市場，成為以書畫為生的文人畫家，並不足為奇。《鄭板橋年譜》有雲，「乾隆八年四月，金農在揚州畫燈賣燈，曾托袁枚在金陵代售，被袁婉拒。」清中期，社會奉行的還是「四王」為正統的山水畫，揚州作為經濟漸趨發達的鹽業重鎮，附庸風雅的富商、生活富足的小市民進一步促進了書畫的繁榮與興盛，金農為代表的揚州畫派以寫意花鳥為主，迎合世俗需求，詼諧怪誕、近乎草率的詩風和詩書畫印並舉的行為，很受市場青睞。

筆者認為，筆墨紙硯是書畫藝術家一筆不小的花費，依靠自身真才實學以及筆墨功夫，藝術家創造出符合時代、反映喜聞樂見的市井生活、有一定審美情趣的藝術作品，收取合理的潤格作為回報，也是理所當然之事。

只是不能漫天要價，擾亂市場，否則必將被唾棄。作品是曲高和寡還是雅俗共賞，都必須接受市場的檢驗。最終，市場的認可，百姓的喜愛，是最重要的衡量標準。

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