嘻哈文化-情感的救贖亦或是精神的抗爭

整個嘻哈（Hiphop）文化發源於上個世紀六十年代美國的曼哈頓。按照嘻哈樂"官方正史"的記載，它誕生的地點是紐約布魯克林與南布朗克斯區。而眾所周知，這兩個地方正是美國一個著名的貧民區。在這裡，人們找不到工作，也沒有足夠的錢去學習。攝影師賈馬爾·薩巴斯在他的攝影作品集《回到過去》中曾詳細描繪了這裡的陰鬱、破舊與髒亂，然而這一切並不能阻擋其作為黑人音樂大本營的魅力。在這裡，人們盡情揮灑著自己的熱情與才華，無所顧忌地表達對歧視的不滿與社會不公平待遇的憤懣。由於生活的窘迫和境遇的不如意，無所事事的黑人青少年整日在街頭以唱歌跳舞、打街頭籃球等為樂。在這個過程當中，黑人獨有的音樂天賦、身體柔韌性和創意靈感被帶到了他們的歌舞文化當中，逐漸形成了他們特有的歌舞形式。他們買不起好的音響設備，於是就提著老式的大錄音機去他們的娛樂場地。他們沒有錢買流行的衣服，只能將就穿著他們父母及哥哥姐姐的衣服，這些衣服往往比他們身體大了一號，於是形成了特有的服飾文化。漸漸地，政府發現在這裡著迷於嘻哈的黑人青年們參加鬥毆、吸毒、盜竊的比例比沒有迷上嘻哈的人要少很多，於是對嘻哈的發展予以支持，這樣，嘻哈文化逐漸發展起來。

隨著黑人地位的提高，這種對不如意的宣洩逐漸減少。與此同時，為了讓嘻哈被更多的人認同和接受，推動嘻哈的人士慢慢將嘻哈陽光活力、青春活潑的一面展示於社會中，以新的方式令嘻哈一族得以繼續發展。在今天嘻哈已成為年輕活力的一個標誌。

上世紀八十年代，嘻哈文化傳入我國，迅速在青少年群體中傳播開來。由於其迎合了青少年挑戰傳統、追求自我的願望，所以很快便風靡了大街小巷，為青少年提供了一個展現自我的舞台和機會。在今天，很多人渴望成功，但工作的壓力、競爭的焦慮，人們疏解壓力的需求倍增，嘻哈文化所蘊藏的特有元素成為了一種有效的宣洩渠道。這是由於嘻哈的表現力也是突出直率、感性和一種被壓抑了的力度，它是真正關注作者真實經歷的喜怒哀樂的文化。

嘻哈文化代表了一種抗爭精神，是一種對自由、平等的追求，對生活本真的關注。這種對人，特別是對屬於生活的普通人的敬重是革命性的。因此，無論在國內還是國外，嘻哈文化都不應該成為謀取暴利的手段。無論街頭塗鴉也好，說唱藝術也罷，如果披上了金錢的外衣，那其中所表達出來的內容必然要以迎合市場需求為主，這會使其失去其本身的魅力。

嘻哈文化包含Rapping(說唱)、DJ、塗鴉、街舞四大元素。此外，亦有人認為beatboxing是嘻哈文化的第五元素，亦有人指出political activism、嘻哈時裝等其他元素為嘻哈文化的重要元素。對於大多數聽眾來說，這幾項元素現在已經成為了嘻哈音樂和rap的同義詞，但是說唱只是嘻哈的一部分而非全部。同時，嘻哈並不是四大元素簡單的結合體。歷經30多年，它已然成為一種全世界流行的生活方式，甚至是精神象徵。它代表了自由表達、張揚個性、享受生活、勇於挑戰的生活觀。爆炸頭、肥仔褲、鬥技(Battle)、紋身、運動鞋、俱樂部派對……這些只是其表現形式。嘻哈內在的本質是對生活的積極態度、對不如意境遇的反抗與對負面情緒的宣洩，每個生活於其中的人都在不斷地探索和提高，充滿活力地面對生活中的挑戰，不斷突破生活的局限。這種對生活的熱愛與對自由的嚮往從而使整個嘻哈文化更具生機。

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