《032c》雜誌如何做到讓 Supreme 登廣告，並發展成為潮流圈最受追捧的服裝品牌之一？

原標題：《032c》雜誌如何做到讓 Supreme 登廣告，並發展成為潮流圈最受追捧的服裝品牌之一？

《032c》雜誌創始人 Joerg Koch 與妻子 Maria Koch

柏林牆的推倒令 90 年代中期的柏林百廢待興：被遺棄的建築物隨處可見，人們的生活幾乎處於無政府狀態。然而，這一切沒有讓那裡的年輕一代迷失，反而是空前絕後的自由感令他們異常興奮，並將強大的能量注入創意中。整座城市猶如一座休眠之後的活火山，準備迎接年輕文化的大爆發。面對新紀元的即將開啟，不少漂泊在海外的創意之士紛紛歸鄉，試圖在這裡大展宏圖，而 Joerg Koch 亦是其中之一。

緊接著在 2001 年，他創辦了現在的《032c》雜誌。如果說兩場展覽給予他足夠的信心，不如說毫無顧忌、放手一搏的決心給予其動力。

一場 Glen E. Friedman 滑板攝影展，一場日本代謝派建築展，是從紐約歸來後 Joerg Koch 的初嘗試，按他接受《GQ》專訪時的話說，當時的展覽沒有任何收益，而且壓根就沒奢望去得到任何收益。但是，它卻在柏林當地收穫了不少關注度，Joerg Koch 也因此第一次被本土創意階層關注。緊接著在 2001 年，他創辦了現在的《032c》雜誌。如果說兩場展覽給予他足夠的信心，不如說毫無顧忌、放手一搏的決心給予其動力。正如巴菲特那句名言一樣：「Be greedy when everyone is fearful. 」

《032c》Issue 1，2 & 3 三期封面

《032c》Issue 4「Shanghai Desire」封面

Frank Ocean 登上《032c》最新一期封面

在如此心態的驅使之下，《032c》的前三期封面全部相同：除了必不可少的 032c 字樣外，唯有「032c」Pantone 色塊與其相得益彰。暫且不論封面設計，光是連續三期不換封面的做法，即使對於標榜態度的大部分獨立雜誌而言，都可謂大膽之舉。《BoF》曾在 2015 年的一篇調研文章中探討過獨立雜誌的「生存之道」，其表明通過封面獲得收益是其主要途徑之一。包括分別在 1998 年和 2010 年創刊的《Tank》與《The Gentlewoman》雜誌，都曾憑藉封面所得收益支付第一期發行與印刷所需的部分費用。當然，Joerg Koch 的這一做法並非只是「熱血」。如果試圖去從另外一個角度思考，Joerg Koch 之所以這樣做，無疑是對刊物的內容質量擁有十足把握。

暫且不論封面設計，光是連續三期不換封面的做法，即使對於標榜態度的大部分獨立雜誌而言，都可謂大膽之舉。

Supreme 創始人 James Jebbia 曾這樣評價道：「《032c》每期內容質量都讓人叫絕，並讓我在閱讀後發掘前所未知的文化。它的影響力已經可以和《The Face》以及《i-D》相提並論。在我看來，《032c》是最後一本真正名副其實的優質文化雜誌。」（值得一提的是，《032c》也是為數不多可以看到 Supreme 廣告的刊物）。換句話說，《032c》的內容不僅包羅萬象，還具有前瞻意義：從 Helmut Lang、Comme des Gar?ons、Raf Simons、Supreme 等大型深度專題，到 Bella Hadid、Cate Blanchett、FKA Twigs、Frank Ocean 等名人封面，再至 Angela Merkel 政治思想與建築師 Rem Koolhaas 、Frank Gehry 作品分析，還有刊物早年就聚焦 Hedi Slimane（第一期）、夏永康（第四期）、Jun Takahashi（第六期）等如今在藝術及時尚圈具有舉足輕重地位的人物，方方面面足以印證這兩點特質。如果說主流或商業性質大刊在內容導向上，「被動」地引發讀者對當下時代文化、思潮產生共鳴，《032c》則在「主動」創造一種文化及思潮。

那麼，就《032c》如今規模而言，僅僅是因為對內容的精益求精嗎？畢竟，身為一本獨立刊物，這也許只是最基本的生存之道。

《032c》團隊成員合影

《032c》柏林 HQ

2007 年，藝術總監 Mike Meiré 的加入，成為雜誌的一大轉折點，甚至是翻開了全新篇章，令《032c》從大部分獨立雜誌有些陳詞濫調的簡約版式中脫穎而出。這位在業界早已名聲顯赫的平面設計師曾為《Garage》、《Interview》、及 Conde Nast 旗下刊物等把控版式設計，更是受到 BMW、KENZO、RIMOWA、Rolex 等大品牌的青睞，為其打造視覺。在 Mike 的掌舵之下，《032c》的版式設計創意度一飛衝天，「DIY」元素成為最大亮點，出其不意的裝飾性細節設計與長篇文字和圖片之間進行著「互動」。讀者們不僅僅期待每期的選題，更是開始對美術設計抱著巨大的好奇心和期望值。「Mike 的設計拓展了雜誌的維度，給予其更多可能性。我們可以根據不同的故事專題決定設計不同的版式，而且還有更大發展空間，讓整體美學更具有力量。我想，雜誌不會在短期內改變這一設計方向」Joerg 說。

在 Mike 的掌舵之下，《032c》的版式設計創意度一飛衝天，「DIY」元素成為最大亮點，出其不意的裝飾性細節設計與長篇文字和圖片之間進行著「互動」。

值得注意的是，雜誌對創意版式上的探索甚至影響到加拿大奢侈品電商網站 SSENSE 的設計。2016 年，Koch 被其任命為主編，負責將網站打造成為具有媒體性質的線上銷售平台。在他加入後，SSENSE 的專題內容質量不僅可以與專業媒體一較高下，更在視覺上成為業界爭相借鑒的標杆。仔細瀏覽的話，不難發現其與《032c》版式設計有著異曲同工之妙。

032c 「What We Believe」系列亮相 Pitti Uomo 2018 男裝展

而對於加入 SSENSE 這個決定，Joerg 亦是為了《032c》服裝線的發展。在過去的 3 年間，它已經由服務於刊物的副線演變成為足夠成熟、且頗受消費者追捧的服裝品牌。包括 SSENSE 在內，其已經出現在 Union LA、Selfridges 倫敦、Sneakerboy 悉尼等全球 30 余所知名零售商的貨架上。在上月舉辦的 Pitti Uomo 男裝展期間，《032c》還舉辦了雜誌首個時裝秀，名為「What We Believe」的系列在富麗堂皇的佛羅倫薩文藝復興宮殿揭開了神秘面紗。但要論雜誌服裝線成功背後的最大功臣，Joerg Koch 不得不向自己的妻子 Maria 脫帽致敬。正是這位曾出任 Kanye Yeezy 系列創意顧問、 Jil Sander 和 Mario Schwab 設計師，一手締造了與 Stussy、Alyx、Gosha 的合作；由 Kanye 上身的「Sade Love」長袖 tee 更是在 eBay 上炒到 500 美元，可見其影響力；此外，Justin O』Shea 的 SSS World Corp 品牌亦是她為《032c》開拓的全新項目。更為重要的是，Maria 會確保服裝線與刊物之間的不斷交集，而非愈行愈遠。在接受《i-D》雜誌採訪時，Maria 表示不會把其定位為時尚品牌，只需創作過程足夠專業、質量達標就可以。

032c「Sade Love」長袖 Tee

032c 舉辦 Kanye West Pablo Pop-up

如是看來，儘管紙媒在大多數人看來正在經歷寒冬時代，但身為獨立雜誌的《032c》卻在極速發展。一定程度上講，它的成功有力反駁了「紙媒沒落」這一結論的片面性，至少不適用於如雨後春筍般出現的獨立雜誌（早在 2015 年，獨立雜誌訂閱服務平台 Stack 就公布年度收入增長了 78%，訂閱人數亦增長了 76%）。

如是看來，儘管紙媒在大多數人看來正在經歷寒冬時代，但身為獨立雜誌的《032c》卻在極速發展。一定程度上講，它的成功有力反駁了「紙媒沒落」這一結論的片面性，至少不適用於如雨後春筍般出現的獨立雜誌。

與此同時，《032c》還為其他獨立雜誌的生存與發展之道提供了頗有價值的參考：在把廣告當成主要收入來源之外，不妨在「副業」上大展手腳，例如創立相關產品線，成立創意諮詢公司，拓展線下活動（《032c》曾舉辦 Kanye West「Pablo」Pop-Up），以及進軍零售領域（2016 年底，《032c》的第一家實體門店在柏林開業，目前不僅銷售自家品牌，還引進如前 Supreme 創意總監 Angelo Baque 的個人品牌 Awake 等）。不誇張地講，也許因為《032c》，全新的紙媒時代正漸漸開啟。

NOTE：《032c》將在 2018 年啟動出版項目，發行相關文化書籍。

IMAGE CREDITBEN AWIN / HYPBEAST ; 032C / GQ

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