邊看邊聊 書法的初心

近幾年屢見有文章說，書法經歷了鳳凰涅槃式的變革，已失去了原有的實用價值，升華成了一種純藝術門類。

此說我不敢苟同，表面上看是在抬高書法，實則是對書法本質的褻瀆，丟棄了先賢創造書法的初心，也是對書法傳承的誤導。

習總書記一再告誡我們要「不忘初心」，那麼書法的初心是什麼呢？要回答這個問題，首先要搞清書法的產生，要搞清書法的產生，那就先要搞清文字的產生，因為文字是書法的載體，文字的產生，也就是書法的產生。研創怎樣寫才能更形象更表意更美觀，本身就是一種藝術行為，這種行為就是書法。所以，漢字發展演變雅化的過程，也就是書法形成和完善的過程。換言之，創字的目的也就包含了書法的目的。先民造字的初心顯而易見，是生活和勞動的需要，是為了便於表達交流。那麼書法的初心就是讓文字更美麗，更好地為人民服務。

古人書法，其實就是日常生活工作中的普通記載：一封信函，一張便條，一篇文章，甚或一張普通藥方。譬如被譽為天下第一行書的《蘭亭序》，就是王羲之即興發揮的一篇詩集的序言草稿；譬如故宮博物院保存的唯一一件晉代真跡《平復帖》，就是陸機寫給好友賀循的一封問病書信；譬如著名的《寒食帖》，是蘇軾被流放黃州時，心情極度蒼涼惆悵而寫的感嘆詩等。他們都不是為了給後人留下典範而精心創作的。因為字寫得好，後人把它們列為經典了。雖然不是鴻篇巨製，卻散發出大氣象大境界，給人以壯闊而高遠的藝術享受。古人的隨意之作為什麼寫得那麼好呢？史載古人都十分敬畏文字，書必認真。有文曰：「昔倉頡作書，天雨粟，鬼夜哭。」連上蒼和鬼神都感到害怕，可見古人敬畏書寫的程度。

現在有些書學者，受到所謂現代主義的影響，對書法創新顯得非常迷茫，他們鄙視傳統參照，拋棄傳統筆法，消解傳統形態，忽視傳統哲理，非理性地誇張變形，追求奇異丑怪，還自以為是「討巧」「走捷徑」，讓人痛惜。有觀眾展廳里問一位書界領導，這幅字寫的是什麼內容？怎麼這麼難看？回答說：「藝術不一定讓老百姓看得懂。」觀眾愕然。難道新時代的書法不需要老百姓看懂嗎？老百姓不認可不接受，是書法的初心嗎？哲人說，人類最大的悲哀，莫過於對傳統的懷疑。我不反對書法創新，但就目前看，破多立少，使書法處於一種悲壯的境地。

還有，當今社會上不少機構隨意舉辦書法考級，書法大賽，書法大展（筆者不反對那些真正為弘揚傳統的展事），收取不菲的參評費、參展費、參賽費、宣傳費。為了迎展，還高價舉辦「衝刺班」、「備戰班」，宣稱獲獎者可得高額獎金，許諾可推薦進一所好學校、找份好工作，還可免試進大師班，圓你的大師夢……如此功利主義，不知舉辦方的導向是什麼，初心是什麼？

再有，當今書法價格虛高，稍有點名氣的活人書法，動輒幾十萬幾百萬，去世的（不指古人）動輒幾百萬幾千萬。老百姓只能望字生嘆，書法儼然成了那些收藏家、暴發戶的玩物。我想，書法的初心決不是離老百姓越來越遠，應該是飛入尋常百姓家的。

書法內涵中那種不忘初心的傳統應該繼承下來，發揚光大，讓書法真正成為人民的精神家園。（王恩科）

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！