5000多年前玉琮神像一直被模仿 從未被超越

後代人越來越發現良渚人的設計實在是太好用了，都不用再動腦筋。

比如，宋代人已經開始利用良渚元素做文創了，出現了以良渚玉琮為外形的琮式瓶，清代就更不用說了，乾隆就是玉琮和神像的死忠粉。

清宮中的絕大部分良渚文化玉器都經過了御手，且多有御題。由於當時人們還不認識良渚文化玉器的圖像和紋樣，也不清楚這些玉器原來是做什麼的，只是覺得好看，所以皇帝和工匠做了很多大開腦洞又匪夷所思的「文創」，比如，把琮顛倒放，又給它配了銅膽和木座，幹什麼用呢？插花。台北故宮博物院清宮舊藏就有多件。

可能是因為這一時期良渚文化玉器出土豐富的緣故，部分匠人對紋樣已有一定的認知度，開始「畫蛇添足」。

北京故宮博物院清宮舊藏的一件兩節矮方柱琮，乾隆御題「雖曰飾竿琳與琅」，題字和器物的方向顛倒了，其獸面像明顯為後期補刻，說明在明清時期，已經有一批玉匠對良諸文化刻紋玉器有一定的認知度，可以依樣畫葫蘆了。

方向明說，良渚文化之後，歷史上的許多地區曾模仿良渚的器物進行創作。有模仿型，如廣東石峽遺址出土的玉琮，形式明顯模仿良渚，略有破綻但整體還可以；有不知所云型，如上海松江廣富林遺址所出玉琮，琮體刻有並不等分的橫線，紋飾不知具體含義，在形式效果上與良渚相差甚遠；又如山東丹土遺址所出玉琮，眼睛直接雕琢於橫線上，完全歪曲了良渚玉琮設計本意……

當然，也有真正的「文創」，比如山東湖台出土的臂釧，方中有圓，風格至簡，而方形的外緣刻有凹缺，接近琮的俯視狀態，切割成薄片，可以戴在手臂上；山西晉侯墓地還見到把琮做成器座，有底不透穿；而清宮收藏的宋代龍泉窯青釉琮式瓶，用以插花。

學者李零在《鑠古鑄今：考古發現與復古藝術》中說：很多創新仍離不開傳統（至少是不能完全離開），復古也是創新，也是發明，其實是「被發明的傳統」。

正是如此，2015年，北京大學考古文博學院院長杭侃，在北大搭建了「源流運動」這個古代文化與當代設計的交流平台，如何把考古所得的知識體驗帶入日常生活、把古典美好與現代社會有機結合，是這些年他一直在思考的事。

「考古的目的並不僅僅是為了研究古代社會，就如同文藝復興一樣，重新發現古希臘羅馬的人文精神，迎來的是近代的曙光。現在，在世界範圍內遺產都在得到越來越多的保護。」杭侃說，「科技在進步，藝術卻不一定，原始藝術往往更能接近生命的本源。比如不同文明有很多 大眼睛 ，藝術的衝動沒有變，我們想表達的生命的本質只是通過一種具象的形式去展現。在這種狀態下，我覺得像良渚文化這樣的原始藝術有他的生命力，都是在表達一種本能。」

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！