這就是傳說中那份搶錢的書單！
後浪藝術在過去的一年，秉承著思想開放，閱讀方便，賦予教益的出版宗旨，致力於為每一位讀者打造屬於自己的紙上藝術學院。
服裝系：製作工藝堪比高級定製的大都會藝術博物館展覽官方圖冊《鏡花水月：西方時尚里的中國風》 《亞歷山大·麥昆：野性之美》。
藝術史系：貴得有道理的《藝術博物館》，最靠譜的藝術大部頭《詹森藝術史》和最不正經的藝術小史《美術館裡聊怪咖》。
時尚系：蘭蔻全球創意總監書寫各大品牌愛恨情仇的心血之作《彩妝傳奇》。
攝影系：攝影師看了會沉默，野生動物看了會流淚的《荒野之歌》。
時尚，攝影，繪畫，音樂，藝術史等濟濟一堂……無論你想修習哪一個門類，都能領略到後浪藝術為你打造的視覺盛宴。
以上是後浪藝術學院去年的教研成果，讀者評價：都挺好的，就是學費有點貴。別擔心，等出了今年的，你就會覺得去年的價位也就「還好」。以下就為諸位呈上今年催更的鐵證！
《費頓經典畫冊》
定價：599/本
開年第一套就是奠定百年費頓歷史地位，有著驚艷的印刷質量和奢侈的紙張質感，彙集全球名師講解，重新定義藝術出版的標杆之作《費頓經典系列畫冊》。
《波提切利》作者文杜里出自藝術史世家，擅長風格分析，梳理波提切利的藝術風格隨著時間的推移而發生的改變。
《拉斐爾》作者蘇伊達師從維也納藝術史學派，治學嚴謹，將帶領讀者走近藝術大師拉斐爾豐富的作品與意氣風發的一生。
《倫勃朗》作者博雷紐斯既是一位出色的藝術史家和外交家，撰述鞭辟入裡且富有啟發性，理清倫勃朗藝術的獨特之美。
《維米爾》作者戈德沙伊德既是一位出色的藝術史家，也是一名知名的出版人，靈活的語言和詩意的敏感性講解維米爾的存世之作。
《凡·高》作者威廉· 烏德是位德國藝術批評家、藝術交易商和收藏夾，親身經歷了凡·高的聲望在20世紀初逐漸崛起的過程，他結合凡·高那些激昂的作品講訴了藝術家充滿絕望的一生。
《雷諾阿》作者威廉·岡特是位專註19世紀藝術的英國藝術史家，擅長敘事，以生動活潑的語言講解雷諾阿藝術的光色之美。
邏輯思維獨家套裝銷售中
《現代藝術史》
估價：600+
第二位是這本已經在我們書目里躺了五六年的《現代藝術史》，據說今年極有可能面世！
本書由阿納森原著、經過多次修訂，數十年來一直被公認為世界最權威的著作之一，也是美國大學現代藝術史課程首選和必讀的教材之一。廣泛、全面而深入地討論了從十九世紀中葉至二十一世紀現代藝術諸多思潮的起源、發展和演變過程，不僅延續了原著在視覺分析上精到和細緻的特點，還將現代主義藝術的演變放在更為寬廣的歷史語境中進行論述，反映了近年來學術界有關後現代主義、全球化、藝術機構的角色、藝術媒材的多樣化和綜合化等課題的研究成果。
《藝術之書》
估價：500+
本書打破傳統的分類，按照一種既全新又原始的藝術方法：按A-Z的字母順序介紹了從中世紀到現在世界上最偉大的藝術家和世界各地數以百萬計的人類藝術品，並在新版中收錄了包括繪畫、照片、雕塑、視頻、裝置和表演藝術等100多個新作品。
每一位藝術家都由一張完整頁面展示一幅印刷精緻權威代表作，並配以對作品和作者的解釋性和啟發性的解讀。這是一本極有價值的家庭參考書，同時也是一場視覺盛宴。
1994年一經出版，就獲得了巨大的成功，成為了藝術書籍界的一個著名的里程碑。現在，它已經出版了20多種不同的語言，暢銷全球。
「這是一本經典的藝術入門讀物。書店最好的藝術書籍之一，這對藝術愛好者來說是極佳的禮物，同時也是對藝術研究一個實用的資料。」 ——《好書指南》
「一本充滿視覺能量的文集。」
——《紐約時報》
「大開本、有趣、有設計感」。
——《華爾街日報》
「一個偉大的資源。」
——《芝加哥太陽時報》
《浪漫主義》
估價：約120元
今年藝術史類書籍中價格最親切系列，打頭陣的是這本《浪漫主義》。
浪漫主義是「一種感受方式」，而不是藝術風格。1775~1830年期間，在法國大革命和拿破崙戰爭的背景下，歐洲藝術家與詩人和作曲家一起對當時主流的政治，宗教和社會風氣發起了自己的反叛運動。他們追求的是個人的表達和個人的解放，在這場運動中，浪漫主義者更新了藝術的觀念，使之成為社會和心理變化的工具。它是與新古典主義和哥特式復興的並行的，更具風格的運動，並討論它與時代政治和社會發展的關係。本書作者布萊尼·布朗不僅著眼於戈雅，德拉克洛瓦，弗里德里希和特納等浪漫主義代表藝術家的創作理念和對歷史事件的態度，還考察了大衛和安格爾這些通常不被認為是浪漫主義的藝術家與之的聯繫。讀者可以輕鬆了解這一時期歐洲藝術，文學和音樂領域這場複雜而偉大的變革。
《設計入門》
估值：約150元
這是一本了解設計世界的必備入門書，包含了對設計多方面、清晰、簡明的介紹——是所有設計學習者和愛好者不可缺少的知識，也是那些對「產品創意如何產生？」有濃厚興趣和學習熱情的讀者不能錯過的一本書。《設計入門》這本書，邀請你深入了解這個充滿創造力，實用且樂觀的設計世界，書中通過對多項產品案例的歷史和設計理念的介紹，如運動鞋、工作椅、遊戲機、蘋果、戴森等與生活密切相關的產品和品牌，從宏觀和微觀兩個層面去了解當今最聰明和鼓舞人心的設計，追溯這些偉大的設計是如何產生的和設計師們的探索過程，思考這些設計如何影響我們日常生活，以及預測在新的多媒體時代設計的發展趨勢。
《聽音樂》
估價：約200元
「《聽音樂》是一部視野開闊、體例新穎、筆觸精鍊、趣味豐富的音樂欣賞教程。它以深入淺出的親切口吻，呈現了西方藝術音樂、經典通俗音樂乃至世界民族音樂的傳統、規則、價值和樂趣，既有極具針對性的理論知識作為導引，又有經過注釋且隨時可聽的音樂實例作為輔助，由此可讓閱讀者在生動的感性體驗中獲得理性認知，在體系化的內容設計中感受「進階」之樂。儘管市面上的賞樂書籍已然林林總總，但《聽音樂》的魅力無可替代。相信這部享譽西方的暢銷讀物也能讓每一位認真的中國讀者獲得驚喜的回報。」
——上海音樂學院博士、上海師範大學副教授，「俄耳甫斯音樂譯叢」主編 孫紅傑
「作為世界聞名的音樂鑒賞教材，《聽音樂》一書用清晰的脈絡和權威的筆觸講述音樂的基礎知識、歷史發展和代表作曲家與作品，不僅深入介紹古典音樂，而且旁涉爵士樂、流行音樂、音樂劇與電影音樂、非西方音樂等範疇，一冊在手，讓讀者對音樂藝術與音樂文化有全景式的了解。特此推薦。」
——上海音樂學院副院長、中國西方音樂學會會長 楊燕迪
《最細緻的花卉水彩課》
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《最細緻的自然風景水彩課》
估價：約60元
繪畫學院永遠是後浪藝術品類里最物美價廉的，永山姨和阿部叔會持續在這裡開課，今年再特別推出主打精緻美貌的全新水彩書。
當我們要想畫出色彩通透、細節精緻的作品需要注意些什麼呢？比如如何用混色表現出質感、讓疊畫的時候顏色不變髒、用小號畫筆描繪細節的技巧、保證作品整體平衡感的方法等等。這麼聽起來似乎有點複雜，但是只要打好基礎，這些技巧也就自然而然地掌握了。
而本系列正是一本初學者也能快速上手，掌握各種繪畫技巧的水彩技法書。這套書里既有實用的基礎技法的講解，又有高人氣花卉的獨家描繪方法介紹，還有如背景表現等為畫作增光添彩的極佳技巧。
《中國的顏色》
估價：約400元
巴貝在中國見證的不僅是顏色上的變化，更是改革開放給人民生活帶來的巨大變化。《中國的顏色》將收集巴貝40多年來在中國拍攝的彩色照片，用純粹的影像記錄歷史的演變。為了讓這份記錄更有延續性、現代性，我們邀請了巴貝來中國拍攝當代中國的顏色。巴貝早期使用柯達克羅姆膠片拍攝照片，我們將用專業級膠片掃描儀最大限度保留底片細節，掃描出高精度的電子文件。巴貝的作品以對色彩與光影的自由運用而著名，因此印刷會選擇國內頂級印刷廠的專業支持。法國華裔著名策展人尚陸（Jean Loh）先生擔任本書的藝術總監。
《艾略特·厄威特的紐約/巴黎》
定價：188/本
馬格南圖片社前任主席、紐約學派核心人物、國際攝影中心終身成就獎獲得者艾略特·厄威特獻給世界上最偉大城市們的一曲黑白讚歌。本書以跨頁、單頁、留白的形式交錯編輯而成，交織出城市的方方面面：名人和普通人、白天和黑夜、建築和風景、平靜與喧鬧、整齊與混沌……盡顯這個城市生活的複雜多樣性。
厄威特眼中的城市，有時是粗糙的，有時是優雅的，但總是忠於生活的。他就像他最愛的拍攝對象——狗一樣，帶著好奇心徘徊於這個城市，抓住一個個「非決定性瞬間」，不獵奇，也不加批判，時常流露出幽默溫情的一面。
採用與原版相同的特別印刷手法，由國內頂級印刷廠印製，最大限度保留高光和暗部細節，局部過油加深層次，達到比肩原作的高印刷品質。
《藝術三萬年》
估價：500+
責編說這本書還是不要拿出來立flag了，小編還是決定寫出來督促一下他們，儘管她小本本了備註了：如果譯者不交稿，我也沒有辦法。
這本《藝術三萬年》給讀者提供了一個真正的全球性和全面的視角，講述了從公元前28000年到現在3萬多年的藝術歷程。囊括繪畫、雕塑到紡織、金屬製品、陶瓷等所有品類600多件作品，更新了20世紀和21世紀的新作，追溯影響深遠的和鮮為人知的小眾佳作，用3萬多年的藝術品共同講述世界藝術史上或重大或微小的關鍵時刻。
35位世界頂尖的博物館館長、學者和考古學家為每一篇文章撰寫了偏僻入里，詳實考據的內容，為每個作品提供深刻獨到的見解，清楚地說明它們的價值所在，使《藝術三萬年》成為任何藝術圖書館都不可或缺的參考。
當然，列出的這些還只是今年出版計劃的冰山一角，要想看到冰山全貌，還請持續關注。想要催稿，可拿這個書單去找編輯要，歡迎監督我們工作~
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