蔣萍萍：攝影就是要拍自己的東西

Q：影像國際網編輯 張雙雙

A：攝影師 蔣萍萍

Q：講一講您的攝影經歷？您的攝影靈感來源於哪裡？

A：我是個醫生，攝影是業餘愛好。從2012年開始學習攝影，最初的目的是為了去旅遊的時候能把照片拍得好看一點。我比較喜歡拍一些細節的東西，看到別人的風光和人文大片，總覺得自己的照片很小家子氣。直到2015年，我參加了浙江省攝影家協會組織的中青年攝影骨幹研修班學習，2016年又接連參加了象山縣攝影家協會組織的兩次工作坊，之後，關於攝影的理念發生了很大的變化，認識到，攝影就是要拍自己的東西，要有自己的想法和風格。我的拍攝靈感，就是想要按下快門的衝動。我喜歡隨性，走到哪拍到哪，基本上沒有前期的構思，看到喜歡的、好看的、想拍的，就拍下來了。

Q：您的作品都是選擇某個景物的局部進行表現，是在通過作品表現自己的某種情緒嗎？您是如何選取並拍攝您想要的畫面？

A：我的拍攝以景為主，人物不多，局部和細節往往是別人不太會去關注的，或者說，很多人不會去發現其中的美好。我拍的作品以近景為多，局部為主。通過取景和構圖，把一些不起眼的東西拍出另外一種感覺。拍攝基本上就是直覺，覺得就是要這樣拍才好看，這可能和平時構圖訓練有關，也和看大量的好照片有關。

Q：在您看來，攝影作品和自己的性格、愛好有關係嗎？您認為，什麼樣的作品可以稱作為一幅好作品。

A：攝影也好，畫畫、文章也好，肯定都是和一個人的性格、修養、環境相關。記得有位老師說過：「我們帶到攝影中去的，是所有我們讀過的書，看過的電影，聽過的音樂和愛過的人。」

什麼樣的作品是一幅好作品，這個我不敢貿然去說，我只是個業餘攝影者。但是，上個月參加言由的工作坊時，聽到老師說過一句話：你所拍的照片應該是真誠的，是來自於真實的你，是為你自己拍的，而不是為別人拍的。我想這大概可以說明好照片的其中一點吧。

Q：攝影要怎樣拍出個性，並形成自己的風格？

A：確定一個屬於自己的主題，是自己感興趣的（這很重要）、能堅持的、在身邊的這麼一個方向；然後跟著自己的心走，堅持拍；一個階段後，要去梳理和編輯，然後調整後再繼續拍。只要是跟著真實的心去拍，不從眾不妥協堅持下去，肯定會拍出自己的個性和風格。

近一年，我的拍攝基本上是「扔掉」技巧的，盡量不要讓照片有技巧的痕迹。後期處理也很少，就是亮度對比度飽和度稍微調整下。以前用變焦鏡頭覺得方便，而且什麼超廣角、長焦、微距都用過，現在就用50mm的定焦鏡頭，角度和透視更接近人眼，看上去很平淡，但會比較耐看。

Q：在人人都是攝影師的時代，您認為攝影技術還重要嗎？

A：要創作，攝影技術在一開始肯定是要學的，也是要掌握的，熟練了以後，才可以根據自己的需要去應用，用不用技巧都會得心應手。但說實話，我的技術也沒學好。但比起技術，想法才更重要。

蔣萍萍，浙江省攝影家協會會員。2015年參加浙江省攝影中青年骨幹研修班學習。這些照片從2016年初到2017年初拍攝，拍攝地點在象山縣內，主要內容是海邊的風景、海島的人們和漁民的節慶等。

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