西畫的形，國畫的魂——徐建清老師的畫作

時下書畫亂象，不足多齒。書畫家的作品，也無需評論家過於評頭論足，或吹得天花亂墜，或貶低得一無是處。我認為，一切喧嘩都可以不理，讓作品本身說話。

前幾天請一位著名的藝術家吃飯，他一貫很低調，所以一直我敬重他，他也很愛護我。席中他戲謔道，過去幾百年出一個藝術家，而今是一年出幾百個藝術「家」。

時間是常常是最好的鑒定家，很多自戀的藝術愛好者，自我膨脹自詡藝術家，不過是藝術大樹前的一直蚍蜉而已。

而有的人不同，他酷愛藝術，默默耕耘，靜靜創造，遠離世俗喧囂，在藝術的自由王國里，用線條和色彩構築靈魂寄寓的天堂。我所認識的徐建清老兄，便是這樣的人。

在微信里關注他已經好幾年了，感覺到他的作品，無論從構圖、造像、著色，都非常攝人心魄。他的畫不是媚俗吸睛，不是拾人牙慧，而是從傳統學，從中外學。沉潛者，噴薄者。終於，他的畫，是物語，是心靈與自然的對話。既有西方美術的表形，又有中國畫的寫意。

作者簡介

徐建清，1958年生於上海。畢業於江南大學，在浙江美術學院進修後赴義大利深造西洋畫。現為中國書畫家協會會員、上海美術家協會委員、瀋陽美術家協會會員、歐洲書畫協會常務理事、義大利書畫協會副會長、義大利羅馬東方語言學校專職美術教師、羅馬孔子學院中國畫客座教授、中美書畫研究院特聘研究員、中美藝術家聯合會特聘會員。從小酷愛中國畫，師從嶺南派國畫家唐炳根、馮樹榮老師學習中國畫，兼習書法、篆刻和裝裱技藝。他在繼承傳統筆墨的基礎上，汲取優秀的西畫技巧，堅持"外師造化中得心源"的創作原則，不斷突破和創新，並藉助東西方文化衝擊產生的創作激情和靈感，充分展現出"兼收並蓄、學貫中西"的個人風采。筆墨簡練生動、形神兼備，氣氛酣暢熱烈、色彩鮮艷明亮，暈染柔和勻凈。小寫意畫以形寫神，貼近生活，神韻盎然，凸顯了畫家的精神追求和審美品位，表現人與自然和諧相處的美好情趣。

2016年在法國巴黎"歐洲華人書畫大賽"中獲大獎，

2016年獲羅馬歐洲華人書畫大賽一等獎等。

現在他回到上海，在養育自己的家鄉，傾情創作。我期待徐建清兄能創作出讓社會認可，讓時間證明的作品來。

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