學習傳統繪畫的意義

我們經常能看見家長為了把孩子送上培訓機構而忙綠的接送身影，種種跡象表明少兒藝術培訓在家長心裡的地位日漸增加。現在家長為了讓孩子能夠有健康體魄，良好的情操，會把孩子的藝術培訓作為家庭的重要一部分，最重要的是為了不讓孩子落後於別人，各種各類的培訓機構更是家長最常去的地方。

這樣的忙碌和耗費，真的有幫助么？我們可以看到的是太多的教育機構都是單純以盈利為目的，從沒有考慮過教育方向的對錯，老師的水平是否能夠勝任教育內容。

很多人問我「在你那我（孩子）學習傳統花鳥繪畫能學到什麼」？

中國傳統國畫，尤其是寫意畫，需要很多學問，想要畫得好不單要有靈性，更需要紮實的功底。從繪畫到詩詞歌賦、篆刻、戲曲等等。因為寫意畫需要的文化底蘊都是真功夫，甚至是「童子功」，師傅帶徒弟的教學模式才能真正的教育出學生的紮實功底。

能學到的不能局限在所教導的內容範疇，與之相關的古代詩詞、文言文、傳統著作、書法也要逐一學習，這樣才是真正學習繪畫的意義。書法更為學習繪畫中的重要內容之一，可以說書法功底的深淺，決定了繪畫格調的高低。中國的寫意繪畫，如果有所謂捷徑的話，那就是練習書法。對書法和繪畫的力氣至少應該下得平均，特別是在學習階段。

有些培訓機構喜歡將西畫的素描色彩與傳統中國繪畫合併教導，其實這樣是不對的。素描和色彩是西畫的基礎，與中國「寫意」繪畫的理論完全不同。傳統的中國畫不講焦點透視，不強調自然界對於物體的光色變化，不拘泥於物體外表的肖似，而多強調抒發作者的主觀情趣。中國畫講求「以形寫神」，追求一種「妙在似與不似之間」的感覺。

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