當代書畫領軍人物——大土三陽

墨韻分為濃淡、乾濕、枯潤，如流淌的血液，關乎到作品的生命。好的作品一定是具備這五個元素，是有血、有肉、有筋、有骨的鮮活之作。大土三陽的筆墨「五韻」，是中國繪畫史上的重大突破，在當代畫壇產生了極其深遠的影響。它不僅豐富完善了古代畫論的內容，使之更加具體細微，而且對中國畫的傳承和發展有著不可忽視的價值和意義。另外，大土三陽在多年的藝術實踐中，又總結出「對立互為」的概念，認為中國畫中的濃淡、虛實、乾濕、疏密等多種對立關係，是可以相互為之服務的，是藝術創作的根本規律。

大土三陽在繼承傳統的基礎上，始終保持著創新的意識，甚至敢於否定自己的過去，以空杯的心態重新開始。早年他曾追隨黃賓虹的山水，但隨著認知的改變和提升，對自己過去的作品極為不滿，索性顛覆了既往的筆墨從頭再來。這種勇氣和魄力非一般人所有，充分顯示了畫家革故鼎新的氣度和胸懷。當然，在表現形式和畫面效果上的創新，只有通過反覆的實踐創作才能有所突破。

比如他的雪景山水畫，在技法形式上顯示出自己的獨到之處。他在雪的描繪上從不施白粉，也不勾白線，完全通過留白的形式表達出來。這種方法不同於古人和今人，是屬於他個人的一種創新。他筆下的雪野蒼茫靜謐，荒寒冷寂，在山石和枯樹的交錯中盡顯雪的安詳。它無聲地落在山間的每一個角落，掩蓋了往日的斑駁山色，卻透出生命的氣息和古雅的詩意，表現出不染塵俗的清奇之美。

大土三陽所畫的樹多為枯木瘦枝，但樹榦遒勁樹根盤結交錯，蘊藏著巨大的生命內蘊。在他看來，樹木是有靈魂和生命力的，即使是在凜冽的寒冬，依然暗涌著不息的生命潛流。枯朽不是意味著凋亡，而是孕育著另一種重生。枯萎中隱現的生機更能體現生命的倔強和頑強，盎然的春意正是蟄伏在枯木的深處，等待著萌發的那一刻。正如雪萊的詩所云：「冬天來了，春天還會遠嗎？」在枯槁中生命發現的真意，才是畫家所要表達的精神意蘊。這樣表現既符合哲學的辯證法，也體現出畫家全新的審美視角。而在技法形式上，他選擇了知難而行。

俗話說畫樹難畫柳，大土三陽的畫作里畫的較多的偏偏是柳樹。柳樹體態秀逸婀娜，常常臨水而佇臨風而動，柳干蒼老柳條細柔。要把這些特點畫出來，就得處理好粗細、剛柔之間的關係，再根據季節、樹齡的不同體現出各自的特徵。大土三陽憑著敏銳細緻的觀察力，發現柳樹的萬千姿態，力求在結構、層次、形態上富於變化，塑造了筆筆不同的柳樹形象。有時像低眉的少女嫵媚含羞，有時像活潑的孩童隨風而動，有時則如滄桑的老人飽經風霜。筆墨上的多變滲透了畫家的思考與感悟，生動地表達出自然的種種妙趣，使筆下的山水充滿無限的生機。

大土三陽是一位執著而勤奮的藝術家，但同時又是一位思慮凝重，思辯清晰的哲人，他將畫家一生的修為和成功歸納為三個層次，並以十二字將其概括：第一個層面即「熟能生巧」，凡指一個畫家在經過多年的基礎學習及歷練後，達到了描摹物象，傳移賦彩等的一般高度，諸如從事繪畫數十年的職業畫家或是藝術院校一般教師，碩、博學生等等，他們是專業的，但成就是一眾人等均能達至的藝術水平；第二個層面即「爐火純青」，是指一些傑出的畫家才華出眾，經過幾十年艱苦的努力後，在物象的表達能力，畫面的意象高度，筆墨的修鍊深度等均達到了一般常人所不能達至的水準，這猶如登山達到半山或至70%的高度，而且每個人都有獨特的個人風格和面貌，並日臻爐火純青的藝術世界，作品受到普遍的歡迎，諸如：關山月、黎雄才、宋文治、白雪石等；第三個層面形容為「庖丁解牛」，這是藝術家出類拔萃的最高一個層面，但也是極其稀少的大家巨匠才能達到的藝術頂峰境界。

首先，這樣的畫家必定具有極高的藝術天賦，具有與眾不同的深邃的思維理念，具有堅韌不拔的、吃盡千辛萬苦而不折不撓的藝術修為精神，以常人沒有的毅力，花費常人數倍的時間，用常人所不可及的功夫，刻苦修鍊、鍛錘筆墨，達到了超越於爐火純青的，從藝術表現的必然王國到自由王國的遊刃有餘的狀態。他風格獨特、形神高妙、筆墨凝練、獨具面貌，藝術表現出神入化，在中國繪畫歷史上當之無愧的大家，他的藝術確立了藝術之林的又一座高峰，譬如近代齊白石、李可染、傅抱石、潘天壽等等。

如今，大土三陽正向著最高的層次修為游弋，心手相暢，信筆拈來，不經意間達到出神入化的玄妙之境。大土三陽經過多年的筆墨錘鍊，其作品已經形成了自己的獨特面貌，並在不斷的革新中構建了當代山水的嶄新氣象。

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