隔時空之靈魂交融——不讀詩無以言

文字或者藝術呈現出的作品是體現人性的，沒有民族國家之界限是每個生命都追求的美。而文學家藝術家的作品必須是感動藝術家本人的，這樣才有可能打動觀眾或讀者。他們用不同的形式表達著自己的內心世界，小說、故事、詩歌、繪畫創作、舞台戲劇、電影、電視劇······他們用自己的形式表達著內心，讀者觀眾與他們的作品跨越時空互相交融。

我喜歡海子和顧城的詩歌作品，讀他們的詩我會落淚。顧城的作品《我是一個任性的孩子》讓我失聲哭泣，心中多年的情緒一下子得到了釋放和理解，然後我也理解了他那白色的高帽子，理解了他的瘋狂和自殺。

洛夫的作品《詩人的葬禮》讓從沒有過戀愛的我感到撕心裂肺的痛。詩中「字被燒的吱吱大叫」我感受到了詩人內心那痛徹心扉的絕望。但詩人還是相信那一言不發的灰燼他的愛人會在風中讀到，這又是一種美好的希望。

我讀詩不看任何解釋，我讀詩讀的是心靈、情感的合體。在不同的時空里我們的精神世界相通了。為什麼有的詩歌能打動你，為什麼有些詩你看了卻沒感覺，為什麼有些千古名篇你卻不感興趣偏偏對其他文學作品有感覺？誰想過這個問題呢？想了解這個問題你需要看很多哲學、心理學、宗教、神學方面的書。前世看的書和前世的經歷都和你今生喜歡的東西有關。

母親和我說過一件事，我在只有八個月大的時候，她去遠行之前跟我道別吟誦了那首著名的《再別康橋》，那時的我在母親的懷裡流著詩人般的眼淚······十幾歲時，我第一次讀到這首詩的時候又一次落淚，我沒有背過這首詩但我自然而然的在舞台上朗誦了這首詩。

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