2018，也要做更好的攝影師
不管過去的一年自己表現的如何，我們都只能回首不能改變，人生永遠是一條單行道，我們在不斷前進的過程中學習成長，犯錯，修正自己的錯誤，讓自己變成更好的人。
已經過去了快一個月，我好像都要忘了新年來臨時刻的那種感覺。應該也不會有什麼感覺，反正每天都是無聊的重複。
對於喜歡拍照的你來說，新年有什麼計劃嗎？還是像往常一樣得過且過？
至少也要讓自己拍出更好的照片。
不要給自己太多的負擔，從一些小事做起就好了。
1、用好自己手上的器材而不是用更多的器材
Photo by Hermes Rivera on Unsplash
每個喜歡拍照的人都是器材控，就算自己不承認，也不能否認器材對自己的吸引力。
但是更多的時候，我們只是追求一種更高級的渴望而不是實際的需求。其實我們手中的相機就已經足夠好，但總是會看它不順眼，心想著要是能更好該有多好。
你眼紅別人的大三元，可是你平時最多的就是靜物擺拍，大三元要來何用？
你每天都在網上看各種鏡頭各種相機的價格，可是就是狠不下心來去買。有這個功夫還不如用你現有的設備來進行一些你沒嘗試過的創作。
反正我每天都在想著我還能用我手上這台小破相機拍什麼，我根本沒有長焦鏡頭，如果不算那個 135mm 的 42 口的老頭的話，因為我知道我根本用不到長焦，我拍的最多的還是街頭，鮮少會遇到一定要用到長焦的情況。
我是不會停下來的，直到真的是器材限制了我的題材我才會考慮換相機的事兒。
2、有意識的限制自己
Photo by Owen Young on Unsplash
有局限才會讓我們容易去思考，而不是單純只是按下快門。做一個有創造性的攝影師而不是做一個自動攝影師，不要讓自己拍下來的每一幅畫面都毫無意義泯然眾人。
思考也是一樣，嘗試像膠片一樣思考，用 24 幀或 36 幀來講述一個完整的故事。
拍攝靜物或者景觀的時候，使用手動模式來拍攝，尋找不同參數配置給畫面帶來的影響。
了解了這些，你才能更好的控制你的畫面。
3、研究你的相機說明書
Photo by Felix Russell-Saw on Unsplash
其實你想要的答案，大多數都在說明書裡面，只是你從來沒看過。你甚至不知道你的相機還可以做更多，只是因為你從來沒有研究過。
說明書永遠是最好的你的相機的入門手冊，並不一定要牢記說明書里的每一句話，但是至少要能清楚你的相機還能夠做什麼你之前並不知道的事情。
就像是重曝，對於膠片來說重曝意味著回卷或者不上卷這樣的操作，而對於早期的數碼相機，重曝只能在後期軟體里完成，但是現代數碼相機很多都已經內置了重曝功能，找出來，嘗試拍一下，看看和你心裡所想的有沒有差距。
4、使用膠片相機
Photo by Chase Clark on Unsplash
就像上面說的那樣，使用膠片相機的目的也是更好的限制你，不讓你做一個不會思考只會按快門的相機操作員。膠片的限制使你不得不去思考曝光，不得不在拍照之前思考構圖思考更多。
特別是使用中畫幅相機，一卷十張左右的量讓你更加不敢隨意的按動快門，尤其中畫幅相機的換卷還要涉及到換軸等操作，讓換卷流程更加繁瑣，也就更加想要控制好每一張的使用，讓每一張底片都拍出最好的畫面。
放慢速度，多去想想為什麼要按下快門，才能拍出更好的照片。
5、研究其他攝影師的作品
Photo by Vera Ja on Unsplash
靈感並不是從天而降蹦出來的，它是我們的日常生活中的點滴，在潛移默化的影響著我們。就像我們看過一本書，一部電影，聽過的一首歌，都能讓我們突發奇想想到要拍攝的新內容。
而最直接的，莫過於別的攝影師的作品了。當然這裡並不是叫你去模仿，雖然模仿也沒有什麼大礙，畢竟在現代這個什麼都爆炸的時代，我不相信會有什麼題材是從來沒有人拍過的了。從他人的作品中得到靈感，然後加入自己的創意和構思，糅合進自己的技巧中，讓之擁有自己的特點和風格，成為自己的作品。
研究那些攝影大師的作品，嘗試站在他們的角度上去看這個世界，會給你帶來不一樣的視覺體驗。
6、批評自己的照片
Photo by Samuel Zeller on Unsplash
我們很容易就能評價別人的照片，能找到這裡不好那裡不好，但是一旦看自己的照片就哪裡都好。當然啦，在涉及到自己的工作的時候總會有一些主觀情感在作祟。
可是與其去找那些半生不熟人去評價你的作品，當然我也不確定他們真的能懂你的作品，他們提出的意見可能大部分都無法切中要害，都是找不到根源的瞎說，最懂你的作品的人還是你自己。
但是你要學會跳出，嘗試站在他人的視角去看你自己的作品，看看你的作品到底還欠缺什麼。
如果發現那些拍的並不是很好的照片，也不要著急刪掉，我是很不建議去刪照片的，畢竟我們的審美一直都在變，很有可能當時覺得一般般的照片再過一段時間來看就覺得很不錯了。
同樣的，拍好照片，不要急著去評價，等一段時間再看，沒準兒你會有更好的想法。
TAG:膠片的味道 |