昭陽書院：潑墨揮毫成天趣

最新 02-08

潑墨揮毫成天趣

任虹，板橋故里興化人氏，浸染里下河文氣五十餘載，做事、為人、作畫有板橋道人風骨。畢業於南京藝術學院國畫專業，現為江蘇省新聞美術家協會理事，二000至二00三年曾為《讀者》簽約插圖畫家，他潛心主攻山水畫數年，最近幾年作品被大型集團、部門、及海內外收藏人士收藏。

古人云：「境能奪人，筆能造境，胸具上下千古之思，腕具縱橫萬里之勢，立身畫外，存心畫中，潑墨揮毫成天趣。」任虹先生的山水畫取法中國山水傳統技法，兼采西畫表現手法之長，作品的境、意、神極具功夫。他用剛勁富有變化的筆墨去塑造大自然中的物象美，用超然物外的形象思維再現自然美，縱觀他的山水畫作品，筆墨濃郁酣暢，蒼建雄奇，畫面氣勢宏大，觀後有一種氣貫長虹，補天柱地的氣概，給人一種強烈的視覺衝擊力。

任虹先生的山水畫來源於生活，並在生活中尋找題材，捕捉靈感。在創作中他追求寫實與寫意，具象與意象，形似與神似，微觀與宏觀，客觀因素與主觀因素的完美結合；在布局構圖上追求整體美與氣勢，在用筆上刪繁求簡，刻意強調行筆中的主觀性，並以長線條為骨架，中鋒行筆轉側鋒，提、按、勾、皴、擦追求行筆中的變化，在用墨上法度嚴謹，追求墨色中的韻律與節奏，使畫面虛實相映，達到起伏變化的強烈形式感，在用色上強調色彩的主觀效果，突出色彩的美麗及裝飾性。他的作品很重視情感投入，見景生情、因情生境、情因物我交融、妙悟通神、天人合一，造自然之境畫我，畫山情滿于山，畫水意溢於水的情感。不論作品大小都能展示出大自然神韻與博大。《大山深處》《滿山紅葉》等，這些佳作充溢生活氣息，在蒼潤茂密中濃淡，在渾厚重疊間透有瓏玲，色彩強烈，墨色蒼渾，意境深遠而又幽秘，反映出他熟悉生活和對山水畫創作上的深刻理解與他對藝術的表現語言把握的準確及他紮實的繪畫功力。又如《泰山雲海》他把現實中的泰山經過主觀意象的再就造後，用一種累積式裝飾構圖，以勢造境誇張的方法，強調突出了泰山的主峰氣勢，並用他獨特的山石造型和皴法，所表現出來的泰山，山巒疊翠，層次分明，虛實相間，黑白對比強烈，使整個畫面，氣勢磅礴，雄渾博大。

「從神迂而跡化」而到「自我生物皆活」是經過托物遺興，借物抒情，物我交融的過程後，才能達到涉筆作畫渾然天成。任虹先生的畫正是熔、景、情、理、境、趣為一爐，顯示出他內在的精神與氣質，和他剛毅正直的氣度及豁達飄逸的情懷，與他樸實敦厚的品格相融。

不經苦修，便可超凡入聖的事，在藝術上是沒有的。任虹先生幾十年如一日堅持深入生活，堅持不斷的在創新上探索，去求變化，去敘寫歷史，來表達所追求的一種精神境界上的超脫，突破自己，完成一個全新的自我。因此他還堅持學習畫史、畫論，不斷總結繪畫經驗，研究繪畫規律，探索繪畫技法，在審美觀察、概括、提煉、營構、表現等方面有著自己的獨到思維與見解。他提出的「以勢取視」「視服從勢」的觀點，在他的作品中得到了驗證。

歷史告訴我們，美術作品只有堅持深入生活，不斷探索，不斷用理論指導創作，把藝術當做崇高的事業，懷有一顆對藝術的執著和真誠，心而置名利於度外的豁達胸懷，在實踐中修鍊人品畫品，才能由自由王國步入到必然王國的殿堂，才能創作出大眾喜聞樂見的作品，為社會物質文明提供經久的精神動力。任虹先生證實了他所走的這條生活、實踐、繼承、借鑒、創新之路是無比正確的。