慣看秋月春風

謝軍

最初記識楊輝是從他設計的圖紙上，因我調到婁底政府機關從事房地產管理工作的緣故。他的建築畫居然如美術作品一般雅緻動人,細品其落款也是洒脫、雋秀。隨著交往的深入,我欣喜地發現，楊輝其實是個沉醉藝海的文人。

到他的工作室,看著他的畫,漸漸領會他心中的境界,通過疏密、虛實、輕重、濃淡變幻的筆墨,他創作了大量有情趣、韻味的花鳥、人物和山水畫，這些作品鮮活地展現了他的才情。一個小有名氣的註冊工程師、設計師,居然還是頗有道行的畫家。

楊輝藝術追求上有一顆赤子之心。他不修邊幅，生活簡單隨意。工作室的速食麵、麵包、餅乾居然是他的家常便飯。藝術之路一向都是美而艱辛。他跋涉多年的求藝路上,既有鮮花,也充滿了荊棘。小時候,一本破舊的連環畫,是他的至愛。課餘時間裡,他更多的是用手中的筆臨摹著書里的畫。書本上、作業上,衣服上、牆壁上都有他「不務正業」的塗鴉。為此他沒少挨老師和父母的批評。而一讀起《三國演義》《紅樓夢》《水滸傳》,他就是世上最快樂、幸福的人。一截粉筆頭,會被他雕成人物、花鳥;鋼筆筒上,用線條描刻,畫出動人的故事……正是這份痴迷,成就了他對繪畫藝術的執著。大學裡，他學的是新聞,但繪畫的情結卻在心頭積澱得很深很深。

生活是藝術的源泉,為了「喝」到源頭活水,他跑遍了大半個中圓,背壞了好幾個背包,換了好幾台相機。他不羨慕都市霓虹,一心探尋最神往的境界,名山大川、敦煌壁畫、西域風情……他善於發掘美好的東西,用他認為合適的方式描繪出來,哪怕給人帶來一點點心靈的慰藉,一如冰山的雪蓮,倔強綻放,扮美世間。他崇尚「文人相重」，相互學習,不少當代知名藝術家,皆為其師、其友。他崇尚道家,師法自然,用大自然的鬼斧神工來陶冶自己的藝術涵養,這大概是他藝名「師然」的由來。

觀其作畫，暢快淋漓；看其畫作，賞心悅目。《秋逸》清雅、脫俗，一隻神武的公鸚,信步閑庭。將生活中常見的飛禽描繪得極具生活情趣,令人耳目一新。他善於求筆外之筆，墨外之墨,趣外之趣,繪其形，暢其神。《十八羅漢圖》筆墨細膩,惟妙惟肖,表現出鮮明的人物個性。《慣看秋月春風》是楊輝早期的山水畫,畫面中,淡遠的江岸,一葉孤舟橫卧,蒼茫的情境中,居然沒畫人物。但細細品味,蕭瑟氣氛中一句「慣看秋月春風」,意味悠長。

其實,早在上世紀80年代楊輝就有繪畫、雕刻作品在國家級、省級、市級賽事中屢屢獲獎,諸多報刊亦發表過其不少作品。他一向不事張揚，低調做人、做事。他說，我不求能有存世大作,但要守藝術追求的本分：從博大精深的傳統文化藝術中汲取營養，探索創新，努力攀登藝術的高峰。

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