《移動迷宮》系列垮在哪？企圖用「跑跑跑」替代人物成長
做有價值的思想分享
在本周冷清的電影市場中，好萊塢跑男電影系列終於完結了。
《移動迷宮3：死亡解藥》不出預料地繼續把這個系列拖垮到底。
從第一部113分鐘，第二部132分鐘，到第三部142分鐘，不斷加長的片長讓敘事bug、人物塑造的扁平化等諸多問題更加明顯而難以忍受。
但是，這個系列從最初的小成本到第三部的大製作，都不是粗製濫造的水貨，在製作上（尤其是動作場面）一直保持著一定水準，這也是沒有大卡司、大導演，前兩部票房成績卻都相當不錯的重要原因（第一部成本3400萬美元，全球票房3.5億美元，2015年第二部攬獲3.1億美元）。
《移動迷宮2》爆破場面
《移動迷宮》第一部的驚喜
2014年《移動迷宮》誕生之初，還是算得上有驚喜的。
第一部中，男主人公托馬斯一覺醒來發現自己困在迷宮中，一群青少年圍在他的左右，他們都被圈禁在迷宮的林間空地，還都喪失了記憶。在最初意義上的迷宮裡，主人公們的生存遊戲是最大看點。迷宮闖關雖然沒有《飢餓遊戲》「大逃殺」式的殘酷血腥，但懸疑氛圍並沒有減少。
第一部驚艷的原因有幾點：
第一是非全知視角。《移動迷宮》第一部以男主托馬斯的視角展開，從初進迷宮的困惑到迷宮中的闖關冒險，觀眾與主人公一樣，是完全未知的，因此有強烈的代入感。觀眾跟主人公一樣靠不斷推進的細節了解整個故事構架，鬼火獸是什麼？WCKD為何物？（直到第三部看完才明白全貌）。
第二是精心設計的跑酷風的動作戲，在懸疑和危機中，一路馬不停蹄gogogo，帶動了整個影片的敘事節奏。
第三是全片唯一一個女性角色，也就是女主角，沒有跟男主上演一場愛情戲，反而跳脫了俗套。
其實第一部已經包含了整個《移動迷宮》系列為青少年受眾喜歡的顯性要素：反烏托邦題材、懸疑色彩的科幻設定、跑酷風的動作戲。這些與《飢餓遊戲》系列、《分歧者》系列比較相似。
《分歧者》
全世界都站在你的對立面，這種設定給青少年反叛的渴望提供了最佳動因。
隱性方面，一是年輕主人公們卯足了勁的求生遊戲的趣味化呈現，讓反烏托邦題材剝離了沉重、絕望的氣息。在精神內涵上，一往無前的反抗氣質、拒絕止步永遠尋找出路的勇敢、永不言棄的精神更契合青少年受眾的心理訴求。
整個系列在主題和思想內涵上十分單一，略有幼稚的「孩子氣」。畢竟，詹姆斯·達什納的同名原著小說，是寫給小孩們看的。這也決定了《移動迷宮》絕不是像《心慌方》一樣的在密閉空間考驗人性的電影。
下面具體說說，從第二部到第三部持續垮掉的原因。
《移動迷宮2》《移動迷宮3》潦草的故事和扁平的人物
如果說第一部的故事設定還有新意的話，第二、三部基本完全落入俗套。
《移動迷宮2》中少年們逃出了迷宮，進入了一片焦土世界。而這幫主人公們面對的危機卻毫不新鮮——名曰「狂客」，實際就是喪屍。喪屍元素，實在在同類題材中太泛濫了，讓人驚奇感大大降低。
到了《移動迷宮3》，少年們要與WCKD組織展開終極對抗，製作上全面升級。焦土、城市、避難所等等很多場景豐富多樣，更多大場面、爆破戲，動作戲的驚險程度增大。導演韋斯·波爾充分發揮了自己以往平面設計和視覺特效職業優勢，他還請來了《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》的動作指導。
儘管製作升級，但內容呈現上沒有任何新點子，反而是類型元素的俗套堆砌。
開場20多分鐘的劫火車營救米諾的動作戲，就是青少年版的《速度與激情》（從這個角度看，米諾有點像《速激》里的韓）；中段的組團打怪戲還是第二部打喪屍的老套路，手法完全沒進步；中轉站沙漠場景太像《瘋狂的麥克斯4》；城市場景、實驗中心的部分可以說是山寨版《銀翼殺手》的賽博朋克風。
甚至《移動迷宮3》連主題內涵上也被《速激》影響了。迪倫·奧布萊恩（飾托馬斯）說起「home」的架勢跟范·迪塞爾說的「family」如出一轍。
撇除了強烈視聽語言的影響後，你會發現劇情和人物塑造上的敷衍和糊弄。
《移動迷宮》在敘事敷衍上著重表現為四點。
第一，主人公們基本沒有任何準備，就可以成功完成潛入或逃脫。
第二，人物轉變非常簡單，幾句對白就可以勇敢冒險，一個眼神，可能就會轉變立場。
第三，細節匱乏。第一部中像用小雕像塑造查克渴望生存的細節也沒有了，第二、三部中所有的細節都是人物感覺身體不適，然後我們就知道他/她被喪屍咬到了，下一秒可能要掛了。
第四，不斷死人，是這個系列一直在用的功能性敘事套路。不管有沒有死的必要。特瑞莎的結局，就是編劇為了省事的選擇。
最讓人難以忍受的是，從第一部到第三部，男主托馬斯沒有任何成長性。
他衝動的主導性越來越顯得魯莽和缺乏思考，而且他從來不會反思自己行為的正確性，從來不會疑惑，也從來不會站在成年人的角度上去真正考慮末世危機下，人道主義有多重要，WCKD組織的反人性手段尋求解藥拯救世界有沒有正當性。
《移動迷宮》系列將「青少年電影」的思想內涵從《飢餓遊戲》中的複雜性退回到了《暮光之城》的低幼階段。
《飢餓遊戲》中有弱肉強食的叢林規則，也有對極權統治的揭露（人們目睹了殘忍殺戮，會安於由統治者賜予的和平假象），也有對媒體權力的探討。
導演韋斯·鮑爾說，整個《移動迷宮》系列是主人公從青少年到成年的成長過程。但是這個系列中關於成人世界的各種選擇、人心叵測、道德的模稜兩可都沒有。
第一部的「迷宮」還是物理意義上的迷宮，後兩部的迷宮是在人物面對末日危機時不斷的選擇、不斷的立場轉變，可惜一票扁平化主人公並沒有完成這樣的訴求。
只有不顧一切跑跑跑跑跑。因為「跑」過，所以掛掉了也不可惜。
這或許是青少年的眼裡，這個系列最成功的「勇敢無畏」吧。
【文/洛神】
掃一掃更進一步接觸影視行當！
影視獨舌
由媒體人李星文創辦的影視行業垂直媒體。我們的四項基本原則：堅持原創，咬定採訪，革新文體，民間立場。
※《慶余年》十年磨劍上熒屏，張若昀、李沁帶老戲骨陳道明、吳剛IP劇出道
※他們本可以成為一個好演員，怎麼就成了爛片專業戶？
TAG:影視獨舌 |