藝術「仿」生與人文再現

張

讓

林

一九六二年生，陝西岐山人。二十世紀九十年代初，拜著名國畫家徐義生先生為師，專攻山水畫。曾在深圳、西安、寶雞等地舉辦個人畫展。陝西人民美術出版社，天津人民美術出版社曾出版《張讓林畫集》，《張讓林山水寫生集》等多部作品集。現為寶雞畫院院長，陝西美術家協會會員，陝西省中國畫學會理事，西安中國畫院畫家。

藝術「仿」生與人文再現

張讓林的山水畫幾乎和自然相仿，看上去也相當的平淡，如蘇東坡所說「絢爛之極，復歸平淡」。 平淡可以是一種狀態，也可以是一種境界，還可以是一種認識。他的畫里沒有詭異的懸崖峭壁，也沒有很強烈的景深，更沒有出人意外的、不自然的造型，是渭河北塬最常見的風光。大部分畫家挖空心思地「搜盡奇峰打草稿」，尋找所謂「題材」，在張讓林畫里卻沒有這樣的「題材」，且無足輕重。他是以風格為題材，這風格就是西府的地理環境和文化特質的融合，其作品是這兩方面的「仿」生與再現。

山路元無雨 空翠濕人衣 46×69cm

吉祥在目 46×69cm

暖陽 138×69cm

風捲殘雲放秋晴 蕭蕭落葉似雨聲 69×138cm

傳統的山水畫皴法不在他作畫的手法之中，他畫中的皴法來自於自然山川，刻劃的是黃土坡的起伏和溝邊山石的變化，以及各種雜樹、莊稼、動物和人物。就是這裡的狀態，這些元素形成了他畫面的基本特色，地貌的特徵成為了他繪畫形式的母題，藝術創作的來源。

城裡雖好牛誰管 46×69cm

秋雨頻來46×69cm

重陽剛去霜降又來 138×69cm

秋日紅葉醉層林 69×138cm

張讓林繪畫藝術的創作，是在寫生基礎上表現了風格，其意義在於他從有限的地理元素中，以造型為單位，或是將造型堆集成塊，藉以形成農耕生活中一戶人家的小區間系統。從而營造出宜居、宜養、宜生的山坡和丘陵，其中包括院落的形式、小橋的結構、樹林的編排和人物、動物的點綴。水口的大小石塊、緩和的濃淡遠山、起伏的台地和梯田，這種大小塊狀造型單位有機的組合，完成了整幅山水畫的構圖，實質是中國畫的「經營位置」，由此形成了西府山水畫的區域系統，使實景在繪畫中得到了驗證。董其昌強調畫家必須讓物形具有實體感，他說「古人論畫有云：『下筆便有凹凸之形。』此最懸解，吾以此悟高出前代處，雖不能至，庶幾效之，得其百一，便足自老，以游丘壑間矣。」張讓林的山水畫有身臨其境之感，生活在西府的人們一看便知畫里林間的小院座向何方，山上的小徑通向何處，溝里的小溪流向哪裡，簡直不能再熟悉了。張讓林整日遊盪於其間，已經與這裡的山山水水融為了一體。

連日秋雨始放晴 46×69cm

暖陽 46×69cm

樹合秋聲滿 村荒晚景閑 138×69cm

渭河的南邊就是秦嶺山脈，山中之景更適合用傳統的國畫表現，況且古人也留下不少佳構。張讓林的畫並不是以秦嶺為寫生、創作的主要對象，而是將西府的人文歷史、西府的民俗生活、西府的地質地貌根植於他的血液之中，他「仿」這片土地的精神，創意性的、藝術性的「仿」生把寫生變為了創作。他有能力解構自然引為己用，使「仿」生成為豐富個人畫風的手段，增加了藝術性和人文性，再現了西府文化的基本特點：樸實厚重、雍容大氣、生生不息和敢於創新。讀他的畫就走進了西府的自然環境之中，人文環境之中，從而實現了藝術「仿」生與人文傳承。

李東風

2017年12月26日

山高伴流雲 林深攜清風 69×138cm

恭

賀

新

春

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