郭嘉：荷風送香氣

最新 02-11

編者按

圖中「風眠書屋」內景，張玲(夢玲瓏)攝

1月21日，在梅州市林風眠故居舉行「風眠書屋"揭幕等多項活動，得到社會各界人士的積極響應和大力支持，給風眠大師故居增添了藝韻書香。為表達謝意，本公眾號陸續推出系列宣傳文章。今天介紹的是郭嘉先生，其個人向「風眠書屋」捐贈《翰墨緣》等書共5種5冊。

郭嘉，字冰光，號清風堂、百荷軒。一九五二年出生於廣東梅縣。大學畢業，曾赴美國加州大學留學。現為華夏文化藝術交流中心主席、珠海市政協書畫院特聘副院長、兩岸和平文化藝術聯盟副主席，齊齊哈爾大學藝術學院客座教授。曾任國際青年文化交流中心[香港]副會長，香港海峽兩岸文化藝術交流協會會長。

藝術簡介

生機勃勃

六月荷塘花盛開，陣陣清香隨風來。古今墨客圖其影，留著紙上香不泯。

這是一首耳熟能詳的畫荷詩，它的作者是郭嘉先生。荷花，又名蓮花、水芙蓉等，在中國傳統文化中，它是一種神聖、高雅的存在，素有「花中君子」之美稱，自古就受到人們的喜愛。

荷花花葉清秀，花香四溢，沁人心脾，歷代文人雅士圍繞荷花的色、香、形、意，創作出許多不朽的經典名作，詩詞歌賦無所不包。

從古至今，許許多多的丹青高手，也在抒發對荷花的鐘情和美好的寄託，從而湧現出一大批經典的畫荷名作。一直延續到今天，大批的畫家仍懷著對荷花的鐘愛，不斷創造出更多更優秀的作品，豐富人們的精神生活和藝術素養。

在兩岸四地文化界，有一個以畫品、藝品、人品得到眾多畫家和朋友們喜歡的人，以潛心畫荷而負盛名，以積極從事文化交流而得到交口稱讚，他就是華夏文化藝術交流中心主席郭嘉先生。

《秋實圖》

治印之刀筆

郭嘉出生在文化之鄉梅州，那裡是客家人的精神首府。客家人歷經六次的遷徙，從古老的中原來到蠻荒的南粵，保留了許多傳統的漢族文化，強調「耕讀傳家」，重視文化的傳承，重視教育的發展，聚族而居，晴耕雨讀，人文鼎盛，英才輩出。

在這樣的環境下長大，郭嘉先生自小浸潤在傳統文化中，酷愛篆刻和書畫藝術，特別是上大學和赴美國留學之後，受到更系統的教育，又經歷了豐富的工作磨鍊並走遍了中國名山大川，開闊了視野，接觸到更多的藝術名家，為他在篆刻和繪畫方面的突飛猛進提供了豐富的文化養分。

清風

郭嘉青年時期情迷篆刻，他的篆刻研究和臨摹了古今治印名家的大量印譜，融入了自己獨到的理解與感悟，逐步形成了規範而不失遒勁、拙樸而不失雋秀的藝術風格，使刀如筆，布局講究，刀法老辣，並形成了一套相對系統的理論體系，出版了《篆刻入門》、《郭嘉篆刻》、《怎樣欣賞篆刻》、《談談篆刻的章法》等論著。

印文：為國爭光

印文：乘風破浪

他曾為董壽平、啟功、關山月、黎雄才、賴少其、楊之光、劉文西、劉濟榮、林墉及冰心、秦牧、葉選平等治印，被評「博取歷代名家之長，印宗秦漢，……用力雄勁，痛快淋漓」，不少印章還被兩岸四地、日本、東南亞各界人士廣為收藏。

魚樂圖

芙蕖的風骨

中年後，郭嘉專攻畫荷，更是創造了一片屬於自己的天空。作為承載著古老東方文化意蘊，與「梅、蘭、竹、菊」四君子比肩的荷花題材，歷來是畫家百寫不厭的題材，也是皇家、平民百姓以及宗教歌詠的對象，寄託了中國人不同階層的精神追求。表現在荷花創作上，出現了許多名作，湧現了很多名家，也創造了不同的流派和風格。

南宋吳炳《出水芙蓉圖》描繪出荷花的雍容外貌和出淤泥而不染的特質，設色艷麗，不見墨筆勾痕；明代周之冕《荷花圖》創立「勾花點葉派」技法，勾線填彩，雅緻高逸，色調明潤清麗；明代陳洪綬《蓮石圖》浮萍幾片，畫面幽雅靜穆，寫出荷花清趣，表現高古；八大山人的荷花體現了他的抗爭與無奈；吳昌碩的荷花透露出金石篆刻的筆法；齊白石的荷花嫻熟洒脫的筆法；張大千的潑墨彩荷借鑒了青絳山水的手法；黃永玉的彩荷融入了油畫的技巧和色彩，相得益彰。郭嘉在研習前人名跡的基礎上，推陳出新，創造出自己的風格，得到了藝術界和大眾的一致認可。

綠色世界

出於對荷花的鐘愛，郭嘉先生將齋室起名為「清風堂」、「百荷軒」。每年荷花盛開的季節，他都會奔赴各地欣賞荷花，攝影、寫生、創作。頤和園、清華園、杭州西湖、玄武湖、武漢東湖等等著名景點以及廣東各大水鄉的荷塘，都有他流連忘返的身影。

他悉心觀摩，心摹手追，為創作積累了大量的素材；他外師造化，中得心源，荷花的種種形態，早已爛熟於心，造就了源源不斷的創作源泉。有了如此高的創作養分，靈感就如潺潺流水一樣，他就抑制不住創作激情，用心去刻畫了大量的畫作。

清香

他在取法前人的基礎上，融入了自己的完美追求和個性氣質，最終形成了自己的獨特風格。在創作中，講究畫面的整體布局，開合有度，設色艷麗而不俗，突出荷花聖潔、高雅、清正、喜慶的品格，使畫作更加貼近人們的生活情趣和追求。

他畫的荷花，布局考究，虛中有實，疊而不亂，注重遠中近的層次，打破了傳統國畫不注重透視的缺點，畫面錯落有致，層次豐富；他的畫，顏色豐富，有濃艷的色塊，有長線條的焦墨，有強烈的色彩對比，敷色誇張而清麗脫俗。

他的畫，表現了大江南北一年四季荷花盛開到枯萎的過程，每一階段的荷花、荷葉、蓮蓬、蓮莖都有不同的形態和顏色特徵；他的畫，獨創了石綠點綴的蓮蓬，體現了荷花獨有的花、莖、葉、子同時並存的生命體征。

荷韻清風

他的畫，獨創了以金石手法用枯墨焦墨刻畫初升的荷箭和蓮蓬，並用石綠點蓮蓬，給人以強烈的視角衝擊；他的畫，既有表現蓮葉何田田的荷塘月色，讓人美不勝收；也有枝莖衝天而起挺拔的荷葉，出淤泥而不染，中通外直，讓人感受荷花獨立、傲骨的風姿。

他的畫，既有碧水連天中蔓蔓荷葉間一朵荷花獨自綻開的畫面，代表著朝氣蓬勃的生命力；也有美艷的夏荷，一片生機，充滿著和諧和希望。

他的畫，既有一蒂兩花的並蒂蓮，象徵著夫妻姻緣和男女恩愛；也有用線條勾勒的白描蓮花，表達荷花的真善美，代表著信仰中的神聖。

所以，有評論家認為，郭嘉畫荷既有傳統文化的底蘊，又涵蓋了吳昌碩雄渾蒼勁的金石之筆法、齊白石嫻熟洒脫的意蘊、張大千靈秀飄逸的風格，「明亮、飽滿、暢和、大氣」，氣韻生動，詩意盎然，給人予清新、典雅、心曠神怡之感，作品深受人們的喜愛和藏家收藏。

高潔圖

華夏藝術的傳承

郭嘉先生同時也是活躍的文化交流使者，在兩岸四地文化交流上扮演了重要的角色。從上個世紀九十年代初開始，他創建了華夏文化藝術交流中心，致力於兩岸文化交流，組織了大批的大陸著名畫家赴港澳台寫生、展覽、交流，組織港澳台的書畫家回內地採風交流，舉辦展覽。使阻隔多年的中華傳統文化隔閡又得到彌合，促進了兩岸文化交流和藝術發展，也使得一大批優秀的中青年畫家脫穎而出，成為今天畫壇的中堅力量。

正像他經常在畫中題款一樣，「荷風送香氣」，他給我們帶來的是香風、和風、清風和暖風，更是潤物細無聲的春風。