中國當代水彩系列研究展首展陳堅作品欣賞

最新 02-12

『縱觀藝術之態盡享藝術之美』

Throughout the State ofArt

Enjoy the Charm of Art

編者按

日前中國當代水彩系列研究展（北京、天津、河北）首展於中國國家畫院美術館成功舉辦，反響強烈。該展通過展示京津冀三地一批頗具代表性的水彩畫家們的創作以及相關文獻和檔案資料，充分展示了三地水彩畫的藝術特色、重要成果及發展歷程和傳承關係，立體呈現了水彩畫發展的地域性特徵及多樣化趨勢，為當代水彩藝術的研究提供了重要的依據，具有重要的意義。

結合本次展覽，我們特推出參展藝術家個人專題介紹，旨在通過此次推介，更全面地展示他們的藝術風貌及創作狀態，讓更多的讀者欣賞到他們的精品力作。

個人簡介｜Individual Resume

陳堅｜Chen Jian

1959年出生、籍貫山東青島，漢族，現任中國美術家協會水彩畫藝術委員會副主任兼秘書長、北京美術家協會水彩畫藝術委員會副主任、北京水彩畫學會副會長、中國美術館評審委員會委員、第八、九、十、十一屆全國水彩、粉畫展評委。第十一、十二屆全國美術作品展評委、第三、四屆全國青年美術作品展評委、上海朱家角國際水彩畫雙年展首屆、二屆評委、第二屆全國粉畫展評委、第一屆全國水粉畫展評委、第十二、十三屆全軍美術作品展評委、第十屆中國藝術節評委、深圳國際水彩畫雙年展首屆評委，第二屆深圳國際水彩入選獲獎評委會主席，第九屆中國體育美術作品展評委。作品被中國美術館、中央美術學院美術館、中國美術學院美術館、廣州美術學院美術館、湖北美術館、山東美術館等國家重點美術館收藏。

繪畫心得體會

我一直相信，真誠、有情感的藝術最打動人心。我的帕米爾之行拒絕走馬觀花式的採風寫生。我參加當地人的婚喪嫁娶，盡心儘力給他們提供幫助，正是這些與當地人之間的情感互動，讓我的繪畫在技巧、風格、樣式背後，自然而然地生髮出藝術最真摯的美——情感。我是崇尚藝術精神價值的理想主義者，把質樸當成自己藝術精神的追求。每次穿越疆域，與其說是寫生認知之行，毋寧說是探尋生命本源的朝聖之旅——在淳樸可愛的塔吉克人身上，我體會到一種人性的真摯與回歸；面對白雪皚皚的聖山，我意識到個體的渺小和大自然的永恆。在這種朝聖中，我的思想得到滌盪，心靈獲得凈化，我的繪畫也就有了質樸的精神。當然，這也來源於我質樸的性格，新疆塔吉克民族質樸的人性之美，與我的故鄉山東膠東半島大海質樸的自然之美，帶給我同樣的心靈滋養。因為對高原民族生存狀態有著深切的體味和深刻的情感體驗，我並不會刻意用情節或事件去說明什麼或表達什麼，而是捕捉當地人或物的日常瞬間，他們不斷地呈現在畫面上，色彩不是越來越濃烈、色層不是越堆越厚，而是越來越清純、越來越洗鍊，人物神情也越來越自然、越來越生動。經常有人問我，為什麼以水彩去表達？紙上水彩對我而言只不過是更利於我表達內心的方式，媒介材料不是我關注的重點，人性、情感才是我繪畫里永恆的精神表達。

我對藝術的呈現常常無法停留在一個滿意的狀態，彷彿挖井的人剛剛看到了水，在暗夜行走的人抬頭看到無際的絲縷曙光。藝術創作需要藝術家懷揣使命感，一直堅守，一直向前。今天，作為藝術家，不僅要思索畫什麼、怎麼畫，更要清楚為什麼而畫。這是價值觀的範疇，也是藝術家創作的根本出發點，是創作主體面對周遭環境的自我定位。我認為，「共享」是一個很重要的概念。藝術家的作品應當面對更廣大的受眾，讓無論是否了解藝術的人都能夠在欣賞作品的同時體會到審美的愉悅和精神層面的交流，在共享中達成作品的社會價值。一件好的作品，也應該是開放性的，是能引起共鳴的，是可分享、可解讀的。

作品欣賞