編劇夫妻檔暢聊《談判官》：不是行業劇也不是偶像劇，我們關心都市人的情感和生活

文丨了想、西君

都說編劇生活沒規律，甚至「晝伏夜出」，然而，費慧君說，她寫東西就像上班族，白天上班，晚上下班。她甚至會跟她的製片人說，沒事不要找我吃飯，我得早睡早起。

有的時候，片方留給編劇的時間會非常少，這個時候費慧君就會開啟「速度模式」，可是往往這樣寫出來的人物和場景會比較毛糙。這個時候，丈夫李曉亮就得上場了，在取笑費慧君台詞不夠精緻的同時，他通過與演員的接觸，將演員本身的靈動與角色的性格相契合，這樣一個被大家喜歡的角色，就在編劇的巧妙編創和演員的精彩演繹下誕生了。兩人就這樣笑著鬧著，就把本子改完了。

編劇費慧君、李曉亮

當然，手速飛快的費慧君也有寫不下去的時候，甚至還想給製片方打電話準備撂挑子不寫。這時候，李曉亮就會像對孩子一樣跟費慧君說：「來來來，你過來，告訴我你的問題是什麼。台詞不夠順？人物個性不夠突出？結構不夠紮實？…….」李曉亮簡直是費慧君的「劇本剪輯師」，他們在審美一致的創作道路上磕磕絆絆，卻越發「相愛相親」。就像採訪的時候，大多數時候李曉亮都在傾聽，必要的時候才會補充兩句，給費慧君充分的「舞台」。

這就是「80後」編劇夫妻檔的創作和生活，他們的生活就是創作，創作就是生活。

講述冷門職業從業者——高級談判官童薇與華人世家繼承人謝曉飛因緣相識、相愛故事的《談判官》是他們的新作。兩位編劇試水都市情感偶像劇，口碑不俗，兩人生活中的歡樂、趣味，也成功投射到筆下的人物身上。「蠢萌」「霸道可愛」「有趣的靈魂」……網友對謝曉飛的喜愛溢於言表，這是對編劇心血的最佳回報。《談判官》里有他們的真誠和探索，有他們對於行業劇和現實主義題材的認識，有他們尋找人物的痛苦和努力，也有他們創作思考的結晶和愉悅。

慢慢地挖到牆角，想辦法讓你崩潰

編劇幫：我們知道「談判官」是目前國內非常罕見的職業。而我們了解到本劇在劇情的設計上利用了很多經典的商業談判案例。二位是如何根據這些案例去準備創作素材的？

費慧君：我以前認為談判就像分蛋糕，你分的多，我的就少了，兩個人是你退我進的關係。後來聽了很多行業談判的案例，諮詢了很多專家後才發覺，其實談判真的是像我們的宣傳片里所呈現的那樣，雙方不是敵人，而是同盟。寫完這個戲給我最大的感受就是學會怎麼跟別人交流，因為編劇不像演員有很多的經紀人，編劇需要自己承擔很多經紀事務，寫完《談判官》後，我變得更加會跟資方聊事情了。我覺得生活中的談判是無處不在的，比如說我跟李曉亮是夫妻，我跟他說周五我們倆出去逛街，如果沒寫這個劇的話，他就會直接說Yes或者No。寫完這個劇之後，他就會換成一種我更加能夠接受的說話方式。

李曉亮：其實我們作為編劇，生活中沒有太多機會和別人面對面談判。寫完之後，我們了解到，談判並不是針鋒相對，更多的時候是考慮怎麼為對方著想。談判是從會場設置就開始謀篇布局，從姿勢表情、穿著打扮這種細節上慢慢地挖你的牆角，想辦法讓你崩潰。

編劇幫：在寫劇本的時候，怎麼去呈現談判的過程？

費慧君：我們不會真的去討論一個商業項目的細節，我覺得這個太枯燥了，我會問自己討論什麼是觀眾要聽的。比如有一段男女主角為了明天的談判討論戰術，戰術就是一個扮白臉，一個扮黑臉。這對觀眾來說，生活中是用得著的。但我畢竟不是這個行業里的人，我能做的就是把這些事兒都弄明白，找到好的角度寫進去。至於那些專業性很強的東西，我們編劇得去做關於劇本語言的轉譯，然後再呈現給觀眾。

李曉亮：這個問題我理解就是作品的看點。比如費慧君剛才講的是一個人扮黑臉，一個人扮白臉，觀眾可能會說這個我也懂，你這叫什麼談判官？這個思維大家都懂，但是它的看點在於兩個相愛的戀人，一起去實施這個工作，在這個過程中，他們說的一些話、互相產生的化學反應，包括這件事對他們倆關係的影響等等，最終還是要落到人的情感上來。好看的地方是在於這個過程，並非（談判）策略本身。

找人物是非常痛苦的過程

編劇幫：高級談判官、隱秘而富裕的繼承人，這樣的人設乍一看並不獨特，對此二位有什麼看法？

李曉亮：人物有一些固定的類型是討巧的，觀眾一眼就能明白，不用去解釋太多。雖然我們有的時候也要去套這些標籤，但是我們還是想要翻出很多新的橋段和新的思路。其實我們在創作的時候，更多會去想「一個人在他最落魄的時候到底是一個什麼樣的人 ?」謝曉飛在經歷了大起大落之後，找到真實的自己，然後以自己喜歡的方式，重新崛起。這在我看來是一個人真正的成長。

費慧君：王子和公主的人設是很常見，但人物的「三觀」一定是新穎的。比如說以前我們寫一個女孩子失戀、失業，會把她寫的痛哭流涕，甚至失去自我。但是現在我們會希望一個女孩子無論遭遇了什麼，第二天依舊要漂漂亮亮走進公司去工作。因為愛情只是生活的一部分。

男主的人設一開始確實比較普通。但是有一次我聽見我父母假裝嘲諷地跟我兒子說，是不是你最聰明啊？我兒子揚起頭不假思索地說「是啊」。我突然意識到一個點，就是「中二」。我之前一直在問自己這一代年輕人有什麼特質？你會發現很優渥的環境下長大起來的孩子很自信，他甚至聽不出你在嘲諷他，這種自信，來自真誠，是很討人喜歡的。所以我一下子就抓到了這個人物的特質，他就是一個逗比的、中二的、傲驕的霸道總裁。所以他在表白遭拒的時候會說，我們從上到下，從左到右都配的很。謝曉飛這個人物，在中二氣質下的少年氣是我們最喜歡的。目前看來，也受到了觀眾的喜歡。

編劇幫：寫作和談判面對都是「人物」，對編劇而言，找人物是否是一個痛苦的過程？

費慧君：其實我覺得寫作比談判痛苦多了。寫劇本的時候搭結構很重要，但是搭結構的這個過程中，我反覆地寫、反覆地推翻，都是在找人物，找人物是非常痛苦的一件事情，你去嘗試寫很多的細節、寫很多的人物動作，把他放在這個事件裡面。我找這個人物的時候會問自己，是不是老天沒有把這份幸運給你？人物沒活起來時，會很絕望。但一旦人物立起來了，我突然會覺得寫戲的時候不是我在寫，是這個人物在拽著我的手寫。編劇終於經受住了老天爺的考驗，他把這個人物託付給我了。這是一個從0到1的過程，但是一旦找到的時候，人物就會自己「說話」。

李曉亮：因為這個人物不存在，你沒辦法去了解他，我今天和你談判，我可以去做工作，我可以了解你所有的東西。但是你要寫的這個角色不存在，是你創造的，你是在一個虛空當中在胡亂揮拳，想要去找到這個人。

現實題材更新升級

編劇幫：《談判官》橫跨了很多電視劇類型，對此，二位有什麼想說的？

李曉亮：觀眾覺得某個劇不好看，大多是因為劇本的劇作、結構、方式有問題。對於《談判官》，我們在談戀愛和行業的交織上做了很多工作，我們希望他們的情感走勢和他們事業上的走勢是同步的，帶給觀眾不一樣的情感劇體驗。

編劇幫：《談判官》是現實題材作品，二位對現實題材影視劇在市場的發展有怎樣的期待？

費慧君：早幾年都是古裝玄幻大IP的時候，大家說現實主義題材式微了，我認為不是現實主義題材式微了，而是沒有一部讓老百姓能夠產生共鳴的現實主義題材。就拿去年特別火的《我的前半生》來說，為什麼那部劇特別火？很多人說它狗血，也有很多人說它後面是中年瑪麗蘇，但是就憑一點，這個女主失婚了之後，她的整個大的走向是她重新去找到工作，重新找到自我，哪個男人都沒有選，自強自立。這麼一個人物走向就決定了它是2017年的現代劇，而不是2007年的。在五年、十年前傳統價值觀的引導下，她很有可能會跟她的前夫複合。

到了現在，現實主義的核心矛盾已經發生了變化，以前我們一寫現實主義的題材都是人與人的矛盾，但是《歡樂頌》出現後，它的矛盾就變成了人與自我的矛盾。有一個細節我印象特別深，曲筱綃、安迪、魏渭和趙醫生在一起打牌的時候趙醫生突然發覺曲筱綃特別笨，因為趙醫生是高學歷，所以打完那次牌他們就分手了。你就會意識到現實主義題材劇的情節質感、矛盾內核都轉移了——從人和人的矛盾，轉變成人和自我的矛盾，更往裡走。這是一個審美升級。這十年，我們的社會走得很快，但是我們的電視劇沒有完全反應過來，當中可能就有一些題材掉隊了。

沒有什麼可失去的東西，你在害怕什麼？

費慧君、李曉亮意識到目前國內現實主義題材創作的「掉隊」，恰恰意味著他們的思維不僅沒掉隊，而且很超前。

不過，走上職業編劇的路，對費慧君來說，卻頗費了些波折。費慧君說：「剛畢業那會兒，沒那麼多機會，需要熬。我以前比較傳統，害怕過不確定的生活，於是選擇了上班。」所以，當初夫妻兩人從上海戲劇學院畢業後，就成為了普通的上班族。在這個過程中，李曉亮還做了婚禮攝像，電視編導、剪輯、攝像等等。所以聽到有「編劇沒上過班還敢寫職場劇」這樣的言論的時候，費慧君揮舞雙手開心地說「我們上過班」。李曉亮則說：「這絕對是一種誤解。如果這樣說的話，很多人上了一輩子班，不是也寫不出一個劇本嗎？」

曾經，上班、結婚生孩子、去各地旅遊……這對「80後」夫妻努力地享受人生。直到有一天，孩子呱呱墜地，很多的現實的問題撲面而來，更重要的是，他們發現，自己最擅長的還是創作。他們重新考慮是否要回到自己喜歡的行業里來。可是改變並不是一件容易的事情。費慧君說，當時的自己特別害怕做這個決定。

直到有一天，著名編劇賈鴻源老師向這對夫妻拋來的橄欖枝。李曉亮認為這是一個特別好的機會，他勸說費慧君：現在的我們，一無所有，轉行失敗，也是一無所有——沒什麼可失去的東西，為什麼要害怕？

於是在三十歲來臨之前，兩人走出自己的舒適區，回到創作領域。骨子裡的不安分，也伴隨著他們編劇生涯。他們從不喜歡在同一個題材上重複。費慧君告訴我們，作為編劇，他們接項目最重要的一點是，不重複，要有挑戰性。在寫《談判官》之初，曾經有許多質疑的聲音——他們能寫好偶像氣質的都市劇嗎？但製片人的信任和周圍人的幫助，讓他們成功解鎖了新領域。

我們通常會問一些小有成績的青年編劇：「你是如何獲得第一個創作機會的？」我們也聽到了很多種關於創作的「第一次」。可是很少有編劇提到自己選擇這個職業所產生的「擔心」與「害怕」。

在編劇行業站穩腳跟的費慧君和李曉亮，仍然記得當初踏出第一步的忐忑與焦慮。這似乎回到了《談判官》謝曉飛所面臨的一個問題：「一個人在他最落魄的時候，到底是一個什麼樣的人 ?」

答案是一樣的——輕鬆勇敢的人。我（們）的確是什麼都沒有，我（們）為什麼在害怕？

E N D

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