世界國畫大師張大千畫作賞析

最新 02-14

先開早具衝天志,

後放猶存傲雪心.

獨向天涯尋畫本,

不知人世幾升沉

——張大千印象

在求精百年歷史上閃耀著一顆耀眼的明星，那就是著名校友：享譽世界的國畫大師張大千。2018年1月16日中國國家博物館推出「張大千藝術展」，100幅唯美畫作再次掀起「大千熱」，讓我們倍感驕傲與自豪。

想想當年，16歲風華年少的他，來到當時的新式學堂求精學堂求學，在求精這片沃土上度過了他最為美好的青春年華，在這裡他勤奮努力，畫作的天分得到自由的揮灑。熱愛體育的他還跟當年在求精任教軍體教官的劉伯承將軍結下了深厚的師生情誼，是為一段傳世佳話。

回顧大千傳奇而瑰麗的一生，我們倍感欣喜，一生孜孜以求藝術唯美的精益求精精神傳承於母校，更是將其發揚光大，而今仍滋養著我們激勵著我們：

大千的繪畫藝術可分為三個時期:古典作風期、轉變期和高峰期。60歲前,大千集中精力臨摹,由石濤、朱耷追徐渭、陳淳及宋元諸家，直至敦煌莫高窟壁畫。其畫風亦由近似石濤、朱耷而變為晉唐宋元風範。60～70歲,大千歷經10年探索,融潑彩於潑墨、勾皴法,終於創造了雄奇壯麗的新風貌。以70歲所作《長江萬里圖》為標幟，他邁入了創造性的高峰期，潑彩成為最富個性的畫法。其過程大略是：先以墨筆略勾大形，然後托裱一層紙（或將畫裱在板上），再潑墨潑彩。其潑法近似現代西方繪畫的自動技法，用手牽動畫紙或畫板，使墨彩漫然自流，以形成某種偶然效果，再憑感覺注水或加濃顏色，或用筆添補房屋、山腳、枝幹或人物，造成半抽象的、墨彩交輝的境界與情調。他以「超以象外，得其環中」，「神光離合，乍陰乍陽」等古人言論解釋這些小說詩歌文學作品，認為它們是符合傳統美學原則的。事實上，大千晚年的這一突變，不僅把他的藝術從古典畫風引向了現代畫風，也把他推上了中國畫革新大家的行列。藝術追求之路永不停息。

大千為全能型畫家，畢生的創作，達到了「包眾體之長，兼南北二宗之富麗」的境地。他集文人畫與作家畫、宮廷藝術與民間藝術為一爐，舉凡人物、山水、花鳥、蟲魚、走獸，工筆，寫意，無一不能，無一不精。其書法得力於《瘞鶴銘》、《石門銘》，勁拔飄逸，外柔內剛，獨具風采。其題畫詩工七絕，詩風真率豪放。

大千因其詩、書、畫與齊白石、溥心畲齊名，故又並稱為「南張北齊」和「南張北溥」，名號多如牛毛。與黃君璧、溥心畲以「渡海三家」齊名。

而今斯人已去，但遺留給我們的佳作卻令我們驚喜不已，在這2018新春之際，讓我們捧一杯清茶，伴著這悠揚的樂曲，一起走進「大千世界」，觀覽這美妙的藝術世界，享受大師筆端下唯美的純真。