時裝工作者們的風骨也會影響這個社會——蕾虎學院第二講於紐約PARSONS
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LABELHOOD Academy 第二講
紐約時間2月6日，在Parsons School of Design，我們與上海時裝周 Design by Shanghai共同呈現——一場關於中國設計、中國時裝市場現狀與未來的對談；這也是LABELHOOD Academy第二次通過分享的方式在海外與大家面對面。
「什麼是LABELHOOD Academy」
LABELHOOD Academy是一個存在於絕對時空中的虛擬學院。發生時間隨機，發生地點不定，呈現人物千變萬化。在每個單位時間內，LABELHOOD Academy都是以局部片段化呈現，而最終學院的完整群像則需「學生」在腦中自行拼接而成。
「The story of your label, the learnings to my growth.」 從我的故事裡找到你，讓你的故事組成我。LABELHOOD ACADEMY希望可以聚集更多擁有新銳、突破、獨立意識的個人或團體, 在別人的故事和經歷的分享中，汲取對自身label建設成長有益的養分，從希望的「芽」，變成自己心中的樹。
紐約時間2月6日，LABELHOOD和上海時裝周共同來到Parsons School of Design舉辦上海時裝周 Design by Shanghai 暨 LABELHOOD ACADEMY 校園對談分享會「以終為始：對談中國設計力量」。
去年6月LABELHOOD Academy第一次去到了倫敦，與國際一流時裝院校的學生第一次有了小規模的接觸與對談。上一次對談由CSM（倫敦聖馬丁）畢業的ANGEL CHEN的設計師陳安琪分享了她從品牌建立初期到現在的經驗與體會；我們還走訪了一些RCA學生的studio，其中的幾位已經在去年10月的LABELHOOD 2018SS發布了他們的新系列。
這次我們和上海時裝周Design by shanghai項目一起，將LABELHOOD ACADEMY帶來紐約，希望可以將中國市場的可能性分享給在紐約的學生和設計師們。
紐約作為四大時裝周舉辦地之一，這座城市有著一流的設計院校，不僅僅為中國市場，也為全世界輸送了大量的創意人才，相比起我們第一講所去的倫敦，紐約有著更創新的商業模式，在這裡設計與實用並重，引領青年文化消費潮流，還有非常成熟的電商與社交媒體平台；這一系列的條件，都給予了這裡的年輕設計師非常多的機會。
本次academy請來了樹立中國時尚行業新標準的：電商，媒體，買手店，發布平台以及在中國大市場內不斷探索的設計師品牌，與大家分享：在獨特的中國市場環境下設計師品牌的發展和成長現狀，面臨的挑戰以及新的市場機會。
呂曉磊
上海時裝周組委會副秘書長
經過呂曉磊老師以及上海時裝周組委會超過15年的耕耘，上海時裝周已經成為了濃縮中國時尚行業精髓當之無愧的領導者。作為上海時裝周的組織者，她為中國原創設計師提供了最重要的展示平台，並推動了中國時裝業生態的轉變。
Design by shanghai是上海時裝周年輕設計師海外推廣計劃的一個項目，自2003年以來多次在倫敦、巴黎、米蘭舉行過各種形式的活動，上海設計師由此也得到了國際時裝界的廣泛關注和肯定。此次Design by shanghai希望能通過各種形式來表達上海時裝周這幾年做的事情，希望以後可以怎麼做及分享逐步形成的時尚創意設計的產業現狀。
中國服裝商業品牌發展的歷史不長，中國設計師品牌的起步也相對較晚。近年來，年輕的服裝設計師日益增多，時尚產業環境蓬勃發展。上海時裝周也在發布的體系上做了一些細分。在展會方面則聯合了一些showroom共同努力打造商業貿易的體系。
「我特別要介紹的是 LABELHOOD 這樣一個定位具有自己獨特風格的新銳年輕設計師發布平台，舉辦四季以來已經聚集了許多從歐洲、北美時裝院校及本土院校畢業的優秀設計師，通過先鋒而多元的展示形式幫助他們呈現自己的設計作品，已經有越來越多的年輕設計師從這裡開啟了他們的品牌生涯。」呂曉磊老師說。
在中國極具前景的大市場格局下，下一步上海時裝周尤其需要這些設計力量，為紮根於中國的設計品牌萌芽及生長開拓可能並保駕護航。「我們希望通過藉助這樣的體系達到可持續發展的模式，從而推動行業生態向更有活力的方向發展——這就是我們想表現的Design by shanghai獨一無二的『上海模式』。」她說，「也希望借這個機會，通過這個項目來構建中美兩國時尚領域的交流與項目合作。」
劉秀雲
天貓服飾總經理
作為中國最大最具國民影響力的B2C電商平台的掌門人，她強有力地推進了國際品牌電商的落地化，也對於阿里巴巴打擊盜版產品起到了很大的幫助。近兩年中，天貓更多的眼光放到了中國原創設計的土壤營造中，期望通過對真正設計的賦能來推動中國時裝行業的商業化進程。
有關天貓
天貓幾乎是全世界最大的商場，可能是唯一一個品牌最全的B2C網站，不僅有大眾品牌（如zara、優衣庫、nike），也有大家耳熟能詳的品牌（如ecco，dyson）。 近一兩年來，越來越多的設計師和奢侈品品牌也在天貓開店——品牌不僅在這裡銷售產品，也把天貓作為發聲、branding、跟消費者溝通的平台。
阿里巴巴一直強調生態體系，除了電商平台，它還有媒體平台（投資了微博）和視頻網站；同時還有支付類產品支付寶；有local service，像高德地圖等——所以在這個平台上大家能看到一億多用戶的全貌的畫像。「17年我們把不同平台的ID集合成一個real person ID，不僅是消費屬性，而且媒體屬性、娛樂屬性等都能跟蹤得到。這對一個品牌未來去做商品企劃、品牌營銷至關重要——不僅看到銷售結果，而且能跟用戶做溝通交流，看到用戶的畫像。」劉秀雲女士說。
幾個故事
1.the story of MS MIN
設計師品牌一般先做線下實體店，然後小心翼翼去探索線上的銷售方式，MS MIN正好相反。創立者劉旻畢業於知名的設計師學府，2010年首先在淘寶上開店，後來在天貓開店，這是第一個階段。第二階段是和這次活動的主辦方Tasha的、以培養中國設計師為己任的長作棟梁合作，走到了線下的實體店，同時又被連卡佛選中，在連卡佛開了自己的店鋪，最後才是開了自己的實體店。現在對越來越多的獨立設計師品牌而言，這一條路被證明是比較成功的。
UMA WANG 也跟著長作棟梁走到了線上，這類高單價的設計師品牌在天貓上的用戶也非常多。天貓有5億、近6億的用戶，其中的分層非常豐富——既有願意買性價比較高的大眾品牌的用戶，有願意買設計師品牌的用戶，也有願意買奢侈品牌的用戶。在這個生態里，不同的用戶能找到他喜歡的不同品牌。「這也是近兩年我們在做深度的演算法、機器學習時，把不同的用戶分層、結合不同的品牌和商品，千人千面，而看到的一個結果。」劉秀雲女士說。
2.網紅品牌的生意模式
網紅起源於淘寶的淘女郎，她們以較好的外貌條件去給不同品牌做攝影、模特，後來自己去做買手，和不同的工廠合作，用現在新的技術（這兩年紅火異常的直播）去演繹不同的服裝，用她個人的眼光去組合出一套不同的產品的一種銷售模式。
相同的商品在其他店鋪里甚至便宜30-40%，卻沒有網紅店鋪賣得好。網紅自帶流量，本身就是宣傳商品的模特，再加上新的技術手段（如視頻直播等），她的店鋪就有了大量粉絲。同時她在微博上也去培養自己的粉絲。所以每周上新時，成千上萬件商品在幾十分鐘之內就被搶空。劉秀雲女士說，「這兩年在淘寶/天貓上成長起來的網紅品牌讓我們意識到這種新的營銷方式其實是年輕人非常喜愛的。」
3.淘寶上1萬多個成規模的買手
舉個例子，比如買手會把1000多個有設計師背景的韓國東大門店鋪集合起來，通過新媒體、視頻直播的運營，每一場直播都能帶來多至上百萬的用戶觀看。開始大眾接受度不高、買手店與其合作也有一定難度。但經過幾場甚至十幾場直播之後，先能接受這種模式的買手店就會看到與對門的買手店完全不同的營銷效果。
從這幾個例子中可以總結出來幾種模式。「我們把它定義為『新世界的生存法則』——線上已經不是折扣、low的代名詞。」劉秀雲女士說。很多年輕用戶雖然也會在線下購買，但已經把線上購買作為第一選擇，或者說他從小到大就是用網路去購物的。
「新世界生存法則」
總結為幾個正向的圈就是：
1.設計供應鏈
設計師都有自己的靈感和設計思路，但需要更多了解用戶的需求，甚至根據他們的特點去創造需求，所以就需要設計供應鏈，利用天貓線上大數據把握住想要的那群用戶——他的profile是什麼樣的？他到底喜歡什麼樣的服裝？然後去調整自己的設計。
天貓現在已經有很多這樣的工具了。「半年前我們launch的data bank是每個品牌、每個設計師自己的數據銀行，可以看到瀏覽過我的用戶（內容或商品），以及點擊我的用戶、跟我做過溝通的用戶的profile是什麼樣的。 比如我有100萬的粉絲，我選擇其中一部分某些特點非常符合品牌定位的（比如20萬用戶）去發布我想設計的元素或概念，這個時候他在生產之前就可以給你一些對設計的反饋。」她說。
天貓服飾把用戶分為4類——潮流引領者，品質用戶，性價比用戶，實用主義者。如果品牌定位是為潮流引領者服務的，可以圈選這100萬用戶里屬於潮流用戶標籤的人拋給他一些內容看反饋。平台會給用戶打標籤，品牌也可以打標籤，有2000個標籤可供選擇——年齡標籤、地域標籤、喜好風格標籤等。
2.生產供應鏈
從打樣到找面料、供應商、工廠——到底哪一些是成熟的合作夥伴？以往天貓有許多成熟的合作品牌，去年也開始和面料商合作，讓他們在線上給商家提供面料服務，因為天貓正在研究如何做C2B的柔性供應鏈。
據劉秀雲女士說，「做柔性供應鏈有兩個最主要的瓶頸：第一，面料的準備。我們會在國內或未來在國外選擇面料合作夥伴；第二，比如太平鳥、李寧、安踏等品牌背後都有合作的成熟的供應鏈、面料商和生產廠商。這些國內服裝的大鱷願意吸引新的品牌合作或開拓副線，培養新的用戶。天貓也願意輸出這些比較成熟的供應鏈，讓大家去看供應鏈怎麼操作。」
3.營銷
天貓上有大量marketing的IP ，比如超級品牌日、B2C網站。「我們必須去對行業做出一些貢獻，國內品牌在設計師資源上是比較匱乏的，我們希望結合優秀畢業生和已經成長起來的設計師品牌一起為中國設計力量做一些工作。我們也覺得有必要利用我們平台的能力和資金去幫在座的畢業生成長為一個真正的獨立設計師品牌。所以這個項目有點品牌孵化器的意思。」劉秀雲女士說道。
設計師品牌孵化器
天貓目前正在和Tasha的公司合作，彼此取長補短：天貓做線上的渠道，有生產，有品牌號，有商品的大數據哺饋給設計師；Tasha則會跟設計師學院合作，發現有潛力的設計師品牌加入孵化器項目中，長作棟梁會做線下的渠道，同時完成設計師的選擇、培訓、運營。
同時天貓會聯合面料工廠以及成熟的品牌集團一起去幫品牌完成供應鏈的賦能，以期從資金到生產、到營銷幫品牌去做一個閉環，真正能實現設計師的想法，把它變成一盤生意，關鍵是能讓更多用戶看到設計師的設計，從商品上感受到思路。
另外的一條思路是1萬多個買手。「演而優則導——大家可以自己作為一個設計師品牌去成長，或者加入一個品牌一步步成為一個好的設計師；也可以走另外一條路:有設計的能力，也有選擇的能力。我們希望能培養出更多像長作棟梁這樣有挑選商品和設計師能力的買手，天貓線上就可以給大家創造這樣的環境。所以第二條路就是把很多不同風格的設計師開成有不同買手的店鋪，幫助天貓或某一個品牌集團選擇符合平台定位、用戶定位、集團定位的設計師品牌組成集合店推薦給用戶，這也是今年我們會去走的另一條路。」劉秀雲女士最後說道。
劉馨遐
LABELHOOD和長作棟梁聯合創始人
在過去的幾年中，「長作棟梁」以及LABELHOOD對推動中國原創設計、傳播中國美學起到了極大的作用，一直致力於尋找、發掘、推動和孕育青年獨立設計師，創立了中國第一個對公眾開放的先鋒時裝藝術社區LABELHOOD ，不斷探索時裝藝術節概念的多元化與系統化。
有關LABELHOOD
LABELHOOD是中國第一個面向公眾的先鋒時尚設計為核心的時裝社區，希望讓中國時尚設計的外延不斷延伸，並且用時裝民主化來推動行業的專業化——用簡單易懂的4個詞來說就是，「年輕、熱血、革新、專業」。
以下是2017年10月最新一季、第四次LABELHOOD的一些數據。在4天的上海時裝周期間，LABELHOOD共接待約1萬5千位觀眾來到現場，其中專業觀眾差不多有一半，七八千，還有一半來自普通人。「我們很想強調這一點。因為今天我們拿到invitation被邀請去看一場時裝秀，可能是因為我們認識這個設計師或跟這個產業有關。但在LABELHOOD，如果你熱愛其中一個品牌，想近距離接觸它，你就可以走進我們的秀場。所以從2016年開始的差不多兩年時間裡，我們每季的普通觀眾從30%至50%遞增，而且去年我們在微博的藝術社區話題榜中達到過第一名，話題量超過了500萬閱讀人次。」Tasha說。
LABELHOOD最核心的人群年齡段集中在22-30歲之間，在中國是大學生或第一份工作的工作者。性別比例中，男生佔到了45%。來自行業的人中，有時裝買手，有媒體。除了專業的觀眾，大部分活躍用戶都是普通人。
Tasha說，「來到LABELHOOD現場，大家可以看到年輕人的著裝，他們穿得很chic也很得體，走在上海的街道上你會忍不住看他一眼，但不會覺得特別怪異。這就是我們在中國上海建立的一個時裝社區。」
每一季LABELHOOD都在不同的場地進行。2016年在上海最有歷史感的外灘源；2017SS從外灘源的一棟樓變成了一整個街區；再到去年4月2017AW，地點選在蘇州河邊一個8000平米的老倉庫；去年10月2018SS則將場地選在離新天地很近的、像一個小鎮一樣的商業區（LABELHOOD village）。
在LABELHOOD中最重要的是fashion presentation和pop-up store。在4天里，差不多會有20場presentation；在pop-up store里大家可以當即買到設計師最新的一些設計（以accessory為主），價格很accessible。除了pop-up之外，還有exhibition和跟品牌深度合作的空間。「我們把時裝的內容帶給一個個對時裝非常有興趣的品牌，比如nike、converse、mini、lipton。」她說。
同時LABELHOOD有一個叫LABELHOODmarket的自有商店，團隊每年都會生產出20-30種不同的小東西，價格通常在200 rmb以內。「每樣東西你在市場上都沒看到過，比如有一個像阿姨媽媽編織的打火機套，這個設計靈感就來自Quentina。」Tasha介紹說。
（Quentina：「這是為煙民準備的一些周邊，比如說打火機套，煙盒，火柴。這些很有趣的item其實很受年輕人歡迎，很容易賣。LABELHOOD market是target一些入門的小件時尚單品來吸引大家加入LABELHOOD。」Quentina隨即又補充說：「吸煙有害健康。」）
LABELHOOD有serious talk，請到時尚行業的中外主編針對一些非常有趣的話題進行認真嚴肅的探討。同時每一季都會有主題video和主題人物，之前就有請到最年輕的拿到香港電影金像獎女主角的春夏，以及最近在芳華中大展芳華的鐘楚曦——「每一個我們產生的內容都是緊緊圍繞年輕的群體：他們在看什麼？他們想感受什麼樣的生活？」Tasha說。
LABELs IN LABELHOOD
LABELHOOD和這些品牌長期保持友好關係，邀請他們來LABELHOOD，或和他們進行長時間的探討。以上這些品牌都是在LABELHOOD中做過presentation / pop up / exhibition的，涵蓋了在中國你能見到的最有原創力、最熱血的一些品牌。其中不乏獲得國際認可，在國際時裝周定期發聲，並且入選過LVMH prize的年輕設計師們。
「我們邀請他們來到這個社區，很高興他們能成為我們的一部分，不只是因為他們是酷的，或者說讓你能在LABELHOOD看到平時看不到的設計，更重要的是他們把時裝設計這件事當做發表自己故事、看法的一個論點，並把系列當作自己的內容、語言去告訴周圍的年輕人他們在關注什麼。透過不同的presentation、裝置，這些年輕人不僅關注自身，關注自身的情緒、自身的成長，也會關注家國情懷。」Tasha說。
Angel Chen上一季的系列是「心有猛虎，細嗅薔薇」。她是一個少女藏刀的設計師——看起來她的作品有一點girly，粉色，明亮，很少女感，但同時她在表達自己非常堅韌的一面。
王逢陳也在紐約男裝周進行了新一季「The Way Home」的發布，有關她自己的成長曆程，有關她家鄉的一些故事的陳述。
Private Policy每一季關注的東西已經超越了自身的情緒，他們思考如何去把今天他們感知的政治、環境以及文化傳遞給受眾。這些設計師都在用系列去發出自己的聲音。
Tasha的十年
"過去十年，是我認識中國時裝的十年，也是我很榮幸可以跟它一起成長的十年。"Tasha說。
BEFORE 2008
2008年以前Tasha還在念大學，學習金融專業，離開學校的時候適逢北京奧運會。
中國設計師張達（他的品牌叫boundless，他是2005年中國版《vogue》報道的中國設計師當中的一位）曾經跟Tasha梳理起中國設計的發展，他們都認為2008年北京奧運會是很重要的里程碑——在此之前很多東西都在時裝雜誌上，並不在店裡，也就是說大家看得到這些設計師的設計，卻不知道在哪裡購買。
2009-2011
棟梁成立於2009年，在北京五道營衚衕一個不足30平方米的小店裡，當時只有5-6位中國設計師和棟梁合作，其中包含大家都知道的SANKUANZ。2009年是今天大家看到的中國設計師們的第一個時間點——回國。很多海歸設計師不想進到企業去做設計助理，希望能開創自己的品牌。同時，2009年中國的社交媒體微博開始發展，使得這些年輕設計師能以很低的成本去和potential受眾對話。
棟梁 2009年，圖片來自StyleMode中文網
在2009-2011年期間，中國獨立設計開始萌芽，同時在中國的二三線城市或幾乎每一個省會城市都會有一家像棟梁一樣販賣中國設計師作品的multi-brand shop。
2012-2014
Tasha說，「我們本來是一個小小的火種。」
2012年開始，大眾及更有影響力的群體才開始為棟梁發聲。中國版《vogue》用了中國設計師劉清揚的品牌CHICTOPIA的一條紅色裙子作為開年封面——這在中國時裝雜誌的歷史上是從未有過的。自此以後中國很多名人開始在一些公眾場合穿著中國設計師的服裝，讓這些服裝被看見——並不是那種頒獎晚會上長長的晚禮服，而是日常可以穿著的連衣裙或者套裝。
2013年，中國第一夫人穿著了一件由馬可設計的套裝亮相國際舞台，使得今天中國設計不再只是fashion小圈子的話題，而是大家都在問：到底誰在為這些重要的人設計服裝？中國又有哪些重要的設計師是我們值得關注的？
2013年也是design by shanghai第一次和棟梁建立了關係。棟梁帶了11位設計師一起前往倫敦，在那裡有MS MIN的秀，倫敦時裝周的showroom也為6位設計師展示系列。「這讓我感覺到中國設計師應該把力量凝聚到一起，讓大家看到他們的能力，並且讓他們的設計可以在年輕人中發光。」Tasha說。
Tasha提到她非常感謝呂老師，「呂老師為中國設計做了很多第一。」從倫敦回來後，Tasha跟呂老師提議能否在上海時裝周做一個「棟梁一日」——代表了中國設計在那一段時期內最應該被看到的力量。呂老師答應了，所以才有了棟梁一日。
棟梁一日從2014年開始，把中國設計師在每一季上海時裝周的官方列表上選擇出來，並且幫他們組織秀、請秀導，甚至幫助他們在現場帶媒體。「我們為他們做了很多，是因為在中國可能沒有更多的人在此時可以為這些設計師提供服務。但我們也因此看到了中國設計師集體的力量，並且讓我們更受鼓舞的是，在2013年，UMA WANG, YANG LI,Xander Zhou,SANKUANZ這些名字已經陸陸續續走出中國市場，在米蘭、巴黎、倫敦都發出了自己的聲音，並且長久地停留在國際時裝周的殿堂上。」Tasha回憶說。
2015-2016
上海時裝周提供一個很好的實踐機會，長作棟梁也一直和上海時裝周一起成長。2015-2016年「Thinking globally,targeting locally」的時期，Tasha從國外的發聲中得到鼓舞后回過來思考，如何根據中國大市場的環境去做出調整。
這是上海時裝周蓬勃發展、厚積薄發的十五年，從原來只有一個大秀場，到現在有很多細分的場地。2016年，呂老師邀請Tasha做一個為年輕設計師發聲、高於長作棟梁這樣一家店的平台。「我們來做全中國第一個為年輕設計師發聲的這個人。」呂老師當時說，現在可能已經變成了全世界第一個。之後呂老師又在這個細分市場中做出了童裝，甚至之後一些定製的服裝。同時上海時裝周期間的showroom和trade show也蓬勃地建立起來。在整個上海時裝周期間，大家可以看到1000多個品牌在show和showroom發出聲音。
2017年，很多設計師看到了今天在中國大市場中電子商務正在極大地改變著他們的成長軌跡。「我也要感謝對我來說很重要的黃悄然。之所以有LABELHOOD，之所以我們能接下呂老師的邀請，是因為兩年前我去了babyghost在紐約的第二次presentation，於是我們開始在中國做presentation了。我們發現這是一個比普通的catwalk show更能展現中國設計師的魅力、並且創造跟受眾之間更好關聯的機會。就是因為我們一直在做一些讓大家覺得堅持的事情，所以在某個時間點，大家的力量聚合在一起就成了一個社區或者更重要的力量。」Tasha說。
Tasha也表達了對劉秀雲女士的感謝。她曾發信息給Tasha，「我們一直在中國設計師這件事上是有堅持的，我們相信這個春天就快要到來了。」這是對即將畢業的設計系學生們的春天。
「如果你們畢業後選擇回到中國，回到上海開始自己的品牌旅程，將不再是五年前或十年前沒有店，沒有媒體，沒有受眾的時代了。今天你回到這個新的環境中，會看到年輕人對於新設計的接受程度是超過你想像的；在電商當中，你發布的設計會是一呼百應的，超過你原先任何一個時期想像的，走到一個買手店把你的作品淡淡陳列在那裡。」她說。
「更重要的是你會看到成百上千的品牌跟你一樣在這條路上非常努力地往前行進。雖然大家都像非常艱辛的時裝創業者，但我們覺得自己是在為這個世界的美麗去發出更多聲音的。」
Tasha最後提到了最近在中國有一部非常感人的電影叫《無問東西》。它和時裝並沒有任何關係，講的是一百多年來中國的一些年輕人風骨在影響著這個社會。「我覺得我們這些時裝工作者要做的事情是相似的，最後想說：我們來時不問盡興，去時不問西東。」
Quentina：「其實在Tasha分享的時候我也是蠻有感觸的，因為我是在LABELHOOD最開始成立之前加入到這個team中的。最早長作棟梁作為一家店鋪的形象的時候，就已經在為中國原創設計發聲了，致力於傳播中國的東方美學，這種責任感跟歷史的使命感也是讓我自己非常感動的地方。
在我們開始做LABELHOOD之後，也聚集了一些中國原創的力量變成一個青年的文化藝術社區，也希望接下來能和更多的人、更多的力量把這個社區建立起來，影響更多的人，讓全世界說我們中國的原創設計是可以有一定的影響力的。」
敬請期待「以終為始：對談中國設計力量」（下）
我們將呈現：
《T MAGAZINE》的時裝專題總監何曉斌先生
BABYGHOST品牌創始人–黃悄然，JOSHUA HUPPER
PRIVATE POLICY 品牌創始人-瞿思穎&李浩然
的精彩分享！
Graphic: Harvey Lee
Editor: Leslie
LABELHOOD Flag 是中國第一個面向公眾的先鋒時裝藝術節， 其中包括每季與上海時裝周官方日程合作的發布平台，亦開展融合音樂、表演、裝置等多重形式的時裝藝術展覽、限時商店及跨品牌時尚體驗。主張反精英主義的時裝態度，更具有個性化，更契合Generation Z的處世姿態。
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