怎麼讓自己拍的短片具有「電影感」？

演員能夠輕鬆駕馭複雜調度、單鏡頭非交流場景、特寫甚至大特寫，還有中景長鏡頭的表演，普通小劇組找的三腳貓演員可以嗎，你去北影廠門口找個人來拍個特寫來段戲給我看看，好，說群眾演員欺負人，那誰去北電中戲本科表演系在讀的，甚至找個普通話劇團摸爬滾打十年的來段戲看看，除了顏值高點兒，台詞順點兒，還能保證王佳芝梁朝偉的表演效果嗎，不說最高要求，就找一個好萊塢普通的劇情片，也不用《諜影重重》，就來一段《聞香識女人》 最後演講，送你一個大禮堂，把所有分鏡頭複製，只要反應對了，剪輯點對了，抄拍一遍，如果找的都是三腳貓演員加屌絲劇組的那套設備，這效果能看嗎，視聽語言全世界有N種，並不是說三鏡頭法，景別逐漸推進，反應做剪輯點那套是唯一的，哪怕是唯一，也是好萊塢製作條件下才比較適用的，如果全世界都學那套，那阿巴斯安哲小津不用活了啊。至於怎樣改好劇本怎樣調教演員怎樣做好場景設計，太複雜，幾句話也說不清，當然我也沒能力很系統地從頭到尾說明白，就說個大概的理念以及大致的學習方向吧。拍好短片首先要搞清楚你的斤兩，第一是主創的斤兩，第二是你劇組的預算的斤兩，姑且把短片粗略地分為兩類，一類是比較風格化，狂拽酷霸詼諧幽默小清新；第二類是注重敘事、戲劇衝突和表演的。如果你要拍的是第一種，先找個參考片看看，注意，首先你要找的是預算和你差不多的參考片，這種參考片要麼是廣告，要麼是短片，如果真的找不到比你還窮的劇組，至少也是同類型的窮人版，比如參考片里有個1000人的大禮堂，你能找到個500人的；原作有一輛伊蘭特，你也至少得有一輛比亞迪。

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